Меню Закрыть

Объемные картины своими руками: Картины своими руками — 87 фото современных интерпретаций живописи

Содержание

Картины своими руками — 87 фото современных интерпретаций живописи

В каждом интерьере должна быть своя изюминка, и часто самым простым и элегантным вариантом привнести неповторимость в помещение является картина.

Но как найти то, что украсит именно вашу спальню, гостиную или другую комнату? Скорее всего, за авторскую работу, вам придется отдать крупную сумму денег.

Но если вы не рассчитываете на дополнительные траты, а нечто оригинальное иметь все же хочется, то вполне можно сделать интересную картину своими руками.

При этом совсем не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь картины в привычном понимании давно заменили объемные изображения на стенах, абстрактные идеи, воплощенные в самой разной технике.

Содержимое обзора:

Тканевые картины своими руками

Все качественные полотна сделаны на тканевой основе. Однако современная интерпретация таких картин меняет наш взгляд на искусство.

Большую популярность приобрели модульные тканевые картины.

Но сделать их не так уж сложно и самим. В магазинах сейчас можно найти множество тканей с очень красивым интересным и ярким принтом.

Если вам приглянулась какая-то из них, то смело можете покупать ее и делать авторский предмет декора.

Модульная картина

Для создания такого украшения комнаты, как модульная картина из ткани, вам понадобится в дополнение к выбранному материалу основа. Это может быть даже дверца от старого шкафа или кусок ДСП, который вполне мог заваляться где-то в гараже после ремонта.

Вырежете из основания несколько деталей по размеру вашей ткани и обтяните ей дерево. Следите, чтобы ткань была хорошо натянута и не образовывала складок. Ваша картина практически готова. Осталось только прикрепить крючки, за которые она будет крепиться к стене.

Чаще всего такие картины состоят из трех и более модулей, которые могут иметь как одинаковый размер, так и отличаться. Форма их также может быть разной.

Самыми распространенными и легкими в изготовлении считаются квадратные и прямоугольные элементы. Но встречаются круглые, овальные и другие формы модулей для картин. Рамки для модулей картины в данном случае не нужны.

Картины из одежды

Украшением вашего интерьера может стать даже футболка. Часто бывает, что на одежде, которую вы носили не так уж долго, и ее цвета еще остаются яркими, появляются пятна или дырки. Можно не выбрасывать казалось бы испорченную вещь, а сделать из нее оригинальную картину.

Вырежьте из одежды прямоугольник с изображением, приклейте его на бумагу и поместите в рамку. На фото видно, что такие картины с изображением мультяшных героев замечательно впишутся в интерьер детской комнаты.

Вышивка

Некоторым образом к тканевым картинам можно также отнести и вышивку. Такой метод украшения интерьера не нов. Еще наши прабабушки имели в доме хотя бы одно вышитое своими руками изображение.

Однако, чтобы вышить картину, необходимы все-таки какие-то навыки и терпение. Не всем этот способ подходит, но если вы занимаетесь рукоделием, то картины вышитые собственноручно многое смогут сказать о вас, как о хозяйке.

Объемные картины

Рельефные изображения на стене также пользуются большой популярностью в качестве декоративных элементов в интерьере. Объемные картины могут быть сделаны штукатуркой на стене еще до ее финишной отделки.

Но такое украшение может иметь место только в том случае, когда на стену не планируется наклеивать обои.

Обратите внимание!

Метод изготовления таких картин требует тренировки и немалого количества времени. Поэтому не всем он подойдет.

Картины из бумаги

Существует более легкий способ сделать объемное изображение. Для этого вам понадобится цветная бумага или картон. Вырежьте из него несколько фигурок одинакового или разного размера. Это могут быть, например, бабочки.

С помощью булавок или двустороннего скотча прикрепите их на стену в хаотичном порядке или образуя какой-то рисунок. Ваша картина из бумаги будет смотреться более эффектно, если выбрать цвет, контрастирующий с тоном самой стены.

Сами бабочки также могут быть разных цветов. Такая картина заиграет новыми красками при включенном искусственном освещении, поэтому наиболее выгодно будет смотреться в помещениях, где свет включается чаще всего, например, в коридоре.

Если в вашем доме есть лестница на второй этаж, то оригинально будут смотреться котята в разных позах, помещенные на стене, к которой примыкают ступени.

Картины из втулок

Сделать объемный декор с изображением цветов и листиков помогут втулки от туалетной бумаги или бумажных полотенец. Достаточно немного сплющить цилиндр и разрезать его на одинаковые части шириной примерно 2-3 см.

Обратите внимание!

Для того чтобы цветы были ярче, а листики выделялись по цвету еще до начала работ, втулки можно покрасить в разные цвета. Размещать отдельные детали втулки следует так, чтобы образовался цветок, таким образом по силам составить целые композиции.

Картины из искусственных цветов

Самыми простыми в изготовлении являются картины из искусственных цветов или других декоративных элементов. Здесь главное красиво приклеить готовые детали на основу.

Для такой техники вам понадобится рамка, однотонный материал и собственно само изображение. Обтяните лист бумаги тканью, завернув ее края и приклеив с обратной стороны.

Затем, предварительно достав стекло из рамки, вставьте в нее основу вашей картины и приклейте к ней искусственные цветы или другие детали (ракушки, сухие веточки и тому подобное). В завершении можно украсить рамку бусинами.

Если у вас уже есть готовое полотно, то существует множество мастер классов, как украсить уже надоевшую вам картину и тем самым обновить интерьер.

Обратите внимание!

Плоское изображение природы или натюрморта может выглядеть совершенно по-другому, если на него прикрепить несколько объемных деталей.

Это может быть как вырезанное из бумаги изображение, так и природные материалы в виде сухих листьев или даже бабочек.

Фото картин своими руками

Картины своими руками — 110 фото стильных вариантов украшения

На сегодняшний день можно легко сделать картину самостоятельно. Для такого творчества не нужно неимоверного таланта, следует приложить лишь немного усилий, желания и следовать определенным рекомендациям.

Картина послужит дополнительным элементом декора, который выгодно подчеркнет стилевое оформление помещение, его индивидуальность.

Содержимое обзора:

Вдохновение

На фото картин сделанных своими руками видны настоящие творения искусства. Это отличный способ на минимальные денежные средства, быстрый промежуток времени преобразить свое жилье.


Следует выделить для этого процесса время, обдумать технику, подготовить инвентарь.

Важно продумать все до мелочей для воплощения желаемой картины в реальность.

Поставьте перед собой цель, визуализируйте и творите.

Техники

Раньше картина автоматически ассоциировалась с живописью. На данный момент список техник значительно расширился.

Тканевые картины

Данный метод требует правильной компиляции. В этом случае картины на стену могут не содержать четкой сюжетной линии, или смысла. Обыграйте данную ситуацию.

Сделайте шикарную абстракцию, повесив несколько одинаковых по форме, размерной сетке ткани. Важно лишь придерживаться одного правила: картины должны гармонично сочетаться между собой.

В том случае, если на ткани уже что-то изображено, тогда следует использовать это для создания композиции с сюжетом. Выделяют также вариант модульных картин. Выбирайте отдельные тканевые фрагменты. Они должны переплетаться, сочетаться между собой.

Важно! Стоит тщательно подбирать композицию, сочетать между собой цвета.

Вышитые картины

В прошлом женщины постоянно занимались рукоделием. Несмотря на то, что в наше время эта традиция не так популярна, вышивка все равно привлекает своей красотой и сегодня.

С помощью вышивания можно изобразить любые сюжетные линии. Такая картина характеризует человека, который ее вышил, показывает старание и талант.


Объемные картины

Создание объемных картин своими руками требует затрат времени и определенных усилий. Несмотря на это, конечный результат не заставит вас ждать.

Сначала следует подготовить стену. Сделайте набросок, объективно оцените что нужно подкорректировать. Спросите близких вам людей для наиболее точной оценки.

Затем приготовьте шпаклевку, завяжите в емкости, чтобы можно было сделать небольшую в ней дырку. Плавно обводите контуры. С помощью импровизированного пистолета изображение приобретет выпуклость.

Необходимо подождать того момента, пока рисунок не высохнет, станет твердым. При необходимости подкорректируйте изображение, отдельные детали.

Для того, чтобы добиться гладкости поверхности используйте наждачную бумагу. Небольшие зерна станут идеальным вариантом для финальной работы.

Следующий этап того, как сделать картину своими руками состоит в смеси гуаши и ПВА – клея. Для того, чтобы картина прослужила более продолжительное время следует разукрасить ее этой смесью.

Оформите ее с помощью импровизированной рамки, роль которой будут выполнять специальные багеты.

Интересный, но недолговечный вариант – создание картины с помощью цветной бумаги. Ее следует время от времени возобновлять, прикреплять дополнительные элементы. Следует вырезать желаемый вами силуэт и в определенном порядке наклеивать на стену.

Фигуры по желанию можно преобразить с помощью дополнительных элементов, например, интересных узоров. Лучше всего смотрятся силуэты, которые отличаются по своей форме и цвету. Таким образом, ваша картина будет интересная и оригинальная по своему исполнению.

Обратите внимание! Изготовленные таким образом картины гармонично вписываются в стилевое оформление любого помещения.

Их создание не займет много времени, благодаря чему к изготовлению можно залучать деток. В детских комнатах часто используют котиков, других домашних любимцев, которые играют на ступенях.

Бечевка

Отдельно хотелось бы отметить искусство создания картин с помощью обыкновенной веревки. Необходимо закрепить веревку в вертикальном положении, затем закрепить в желаемой вами форме.

В качестве инструмента используйте горячий клей, незаметные нитяные крепежи. Такое решение выглядит современно и стильно.


Аппликации создают определенный объем картине. Это особенный вид творчества, который заслуживает на внимание.

Необходимо подобрать плотную основу, например, картон, или фанеру. Их можно использовать в исходном варианте, или обтянуть материей. Цветовое оформление зависит от вашего желания.

Затем приступайте к креплению дополнительных компонентов. Достаточно интересно и свежо выглядят натуральные материалы. Например, веточки сухого дерева.

Важно! Особенность данной техники заключается в мастерстве тонкого крепления. Клей, дополнительные крепительные элементы не должны быть заметными посторонним людям. В худшем случае вся свежесть и привлекательность картины будет испорчена.

Выводы

Ценность самодельных картин достаточно велика на сегодняшний день. Техник изготовления можно выделить большое количество. Важно выделить немного времени, сил для того, чтобы украсить дом самодельной картиной.

Этот процесс может быть по-настоящему веселым, если заниматься изготовлением всей семьей. Таким образом, с подручных средств, с минимальными затратами вы проявите мастерство, оригинальность, интересно декорируете помещение.

Фото картин своими руками

Объемные картины из дерева

Фактурные картины на стене сделанные из дерева богато смотрятся, но для создания объемного рисунка потребуется не просто навык, но и много усилий, а также времени. Метод оформления стен необычный, а для работы нужны стамески, специальные ножи, лак, морилка, а также рамка из дерева. Выбранный объемный рисунок необходимо перенести на дерево, после чего начать вырезать контуры. От глубины выреза будет получаться объемная картина. За счет морилки получается оригинальный вид и объемность увеличивается, а готовая картина покрывается лаком, для ее защиты.

Объемная картина на стене из дерева

В данном случае живопись не нуждается в дополнительном использовании аксессуаров, нужно просто вырезать рисунок и повесить его на стену. Данный вид позволяет создать модульный рисунок, к примеру, триптих, но сделать нужный рельеф очень сложно. По окончанию, некоторые люди в рамку вставляют стекло. Перед созданием объемных картин из дерева, лучше посмотреть мастер-класс по резке дерева.

Объемный декупаж

Декупаж – самый легкий вид отделки стен, кроме того, такая методика позволяет оформить не только стены, но и другие поверхности, даже начинающий может проводить работу. Основной плюс – возможность делать плоский элемент объемным, применяя подручный материал. Создание объемного декупажа нуждается в следующем:

  1. Цветной бумажный кусочек специально для декупажа, можно применять фольгу, обои или фотообои.
  2. Клей.
  3. Полимерный материал – глина.
  4. Салфетка, текстиль, атласный материал.
  5. Кисть.
  6. Ножницы.
Нанесение объемной отделки на стену

Поэтапно схема объемных картин для стен такова:

  1. Из бумаги или другого материал вырезается нужная картинка, можно использовать печать и распечатать рисунок.
  2. Далее, рисунок мочится в воде и промакивается тканью.
  3. На обратную сторону наносится клей и плотно приклеивается к стене.
  4. Аналогично проводится работа с другими частями рисунка, чтобы стыки совпадали, целостность не нарушалась.

Трехмерный рисунок можно получить если изображение вновь наклеить поверх уже готового рисунка. В самом конце наносится на рисунок лак. Можно использовать гофрированный картон, пластилин, бумажные ленты, флизелиновые или виниловые обои, крепированный или газетный материал, делая разноцветный и необычный рисунок. Покрыть можно любой предмет, к примеру, бутылку, двери в ванных или спальнях.

Совет! Можно изобразить зимний сад, ракушки, соленые моря. Для кухни подойдет рисунок из круп, фасоли или изобразить на стене простой торт. Это бюджетный вариант оформления, для которого можно взять любой домашний материал, что есть дома и из него сделать нужный узор, картину или рисунок на стене.

3d картина из бумаги

Делать картины для внутренних стен из бумаги дешевле всего. Классический рисунок можно пошагово создать, если приготовить:

  1. Бумагу.
  2. Нож.
  3. Ножницы.
  4. Краски.
  5. Картон.
  6. ПВА.
  7. Рамку.
  8. Гуашь.
Объемные картины из бумаги на стене

Нужно из рамки достать стекло и наклеить на подложку искусственный или природный материал. Используется джинс, тесьма, фетр или бумага. Это и будет фон, на который человек будет смотреть. Далее, из картона вырезается рисунок, после чего его нужно подогнуть и медленно наклеить на площадку.

Правильно будет некоторые элементы окрасить и дать им высохнуть, чтобы потом клеить в рамку. Хорошо получаются совы, розы, пионы. Картину дополнит кружево, плетение, стразы, бисер, вышивка, кожа, нитка, песок, который можно клеить на пасту или ПВА. Готовую картину можно повесить в комнате на нужное место, чтобы дополнить стиль.

Используя любой мастер-класс, можно все стены в доме украсить, даже если комната маленькая, покрытие старое. Любое средство хорошо, работа проводится недолго и стеновая перегородка быстро украшается. Также определенные техники можно применять для создания открытки. Отличный план – использовать для стен не готовые объемные картины, а пазлы, что после сбора вешают на стены или пенопласт, из которого создается рисунок.

Дополнить объемные картины для стен можно подсветкой, полоской диодной ленты. Объемные рисунки на стены подойдут для любого стиля даже если это минимализм, где отлично выглядит джинсовый материал. На картине можно изобразить свою судьбу, если есть навыки художественного творчества.

Фотогалерея объемных картин на стене

Как сделать объемную картину с искусственными цветами

Любой интерьер проще всего украсить с помощью картин, постеров или панно. Если обычные картины вам кажутся банальными, можно изготовить оригинальные объемные композиции, даже не будучи профессиональным художником или дизайнером. В этой статье мы расскажем, как сделать объемные картины с искусственными цветами своими руками.

Материалы и инструменты для изготовления объемных картин:

  • объемная рамка (можно найти в магазинах с материалами для хендмейда)
  • открыточная бумага, цветной картон или ткань подходящей расцветки
  • искусственные цветы
  • аэрозольный клей
  • клеевой термопистолет
  • металлическая линейка, канцелярский нож или скальпель
  • кусачки

Как сделать объемную картину с искусственными цветами

Шаг 1. Удалите заднюю стенку, зафиксированную на объемной рамке. Обычно она изготавливается из жесткого коричневого картона. На картон нанесите аэрозольный клей и приклейте поверх цветной картон или другой выбранный материал. Можно использовать и ткань. Дайте клею подсохнуть, и обрежьте выступающие края цветного материала под размер плотного картона.

Шаг 2. Подберите искусственные цветы и другие мелочи, чтобы с их помощью можно было составить интересную композицию. Примерьте все по месту. Если нужно, с помощью кусачек подрежьте стебли цветов, удалите лишние листья.

С помощью клеевого термопистолета зафиксируйте цветы внутри объемной рамки. Постарайтесь, чтобы капли клея были скрыты за стеблями и листьями и не бросались в глаза.

В принципе, объемная картина готова. Осталось только определиться ставить стекло в раму или нет.

Примечание: если поставить стекло, внутри объемной картины не будет скапливаться пыль. Зато в картину без стекла можно вклеивать объемные цветы, которые будут выступать за края рамы.

Как видите, объемную картину можно изготовить за считанные минуты. Если такая картина вам надоест, ее легко можно переделать, повторно использовав ту же раму, но выбрав другой декор.

Оригинал статьи на английском языке.

30 фото и 2 видео мастер-класса.

Пожалуй, картины являются одним из древнейших способов украшения собственного жилища. Картины, написанные профессиональным художником, — это стильно, красиво, современно. Картины для интерьера своими руками — это та изюминка, которая сделает скучный дизайн более живым и наделит его душой. Из этой статьи вы узнаете, как сделать свой маленький шедевр с наименьшими затратами денег, времени и сил, даже не обладая талантом художника. Сегодня речь пойдет о том, как сделать картины для интерьера своими собственными руками.

С чего начать и где искать вдохновение

Решили украсить интерьер, сделанными своими руками? Нет ничего невозможного! Все, что вам нужно для начала, — это вдохновение! Но где искать идеи? Ищите источники вдохновения повсюду. Даже если какая-то идея покажется вам слишком банальной или, наоборот, вычурной, не отбрасывайте ее. Возможно, это так раз то, что вам нужно. Копите впечатления. Заведите себе отдельную коробку или емкость, куда будете складывать те вещи, которые смогут вам пригодится при создании картин для интерьера своими руками. Пробуйте новое. Испытайте себя и свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. Если вы поймете, что да, тема вызывает в вашей душе отклик, ничто не помешает в нее углубиться и продолжить творческие эксперименты.

Как сделать картину для интерьера своими руками в технике квиллинг — видео мастер-класс

Картины на ткани своими руками

Если шитье всегда было вашим любимым занятием, возможно, вам стоит попробовать сделать для домашнего интерьера картины из ткани своими руками. Такие изделия всегда были на пике моды и в ближайшее время, судя по всему, сдавать позиций не намерены.

Вышитая картина, оформленная в багет. 

Картина-аппликация, созданная в несколько детской, но милой манере. Оригинально и просто. 

Обтяните кусок ДСП или фанеры отрезом ткани и закрепите его с обратной стороны. Таким образом можно сделать довольно интересные картины для интерьера своими руками. 

Еще один пример оформления стен картинами из ткани. 

Совмещение двух техник — вышивки и аппликации —  позволяет создавать настоящие шедевры. 

Вышитая картина, оформленная в стильную рамку. 

Оригинальная картина для интерьера в пяльцах. 

Картины на стену из ткани своими руками. Удачно подобранное цветовое сочетание успокаивает и настраивает на оптимистичный лад.

Вот такие милые рамки для фотографий можно также сделать своими собственными руками.

 

Вышитые картины для интерьера своими руками — выбор любителей броских аксессуаров и минималистичных украшений. Первые могут оформить свой шедевр в изящную винтажную раму, вторые — по старинке натянуть ткань на деревянный подрамник. Многие не знают, с чего и начать. Некоторых пугают сложные многоцветные схемы. Все это заставляет откладывать вышивание на потом. Но сделать картины для интерьера своими руками с помощью вышивки не так сложно, как вы это себе представляете. Просто не нужно быть к себе слишком требовательным. Начните с чего попроще, и очень скоро вы сможете создавать свои маленькие произведения искусства.

  • Картины-аппликации

Любую вышивку несложно соединить с аппликацией. Такие картины для интерьера своими руками выглядят стильно и интересно и отлично подходят для кантри-интерьеров.

Абстрактные картины для интерьера своими руками — мастер-класс

Для изготовления такой картины вам понадобится: холст; клей; ножницы; обрезки цветного шифона, тюля или капроновой ленты.

Эта оригинальная картина была сделана собственными руками из голубого и бирюзового тюля. Попробуйте и вы сделать нечто подобное!

Выбирайте ткань для картины родственных цветов. Например, голубого и бирюзового. Нарежьте тюль на полоски разной ширины. 

Наложите полоски на холст в произвольном порядке, приклейте. Аккуратно промокните спонжем или кусочком ткани, чтобы убрать излишки клея. После того как все полоски будут наклеены, спрячьте их концы на оборотной стороне вашего творения. Закрепите. 

Все, картина для интерьера своими руками готова. Можете подбирать для нее место. 

Картины золотом

Эти картины для интерьера своими руками уникальны тем, что для их создания не нужны какие-то сложные материалы. Все гениально по своей простоте. Итак, для творчества вам понадобится: кусок фанеры/ плотный картон; отрез однотонной ткани; банка краски; клей-карандаш; кисть; ветка рябины или любого другого дерева; золотая краска в аэрозоле.

Подготовьте все необходимые для создания картины для интерьера своими руками. Обтяните плотный картон белой тканью.

Покрасьте ткань в голубой цвет с помощью губки или кисточки. Пока краска будет сохнуть, подготовьте веточку — положите ее на пару дней под пресс. 

Подготовленную веточку приклейте веточку к ткани. Не слишком усердствуйте — клея должно быть немного. Возьмите аэрозольную золотую краску и нанесите ее на всю поверхность полотна. Дождитесь, пока краска высохнет, и уберите веточку. 

Таким образом можно создать настоящую домашнюю галерею, используя краску разных цветов и ветки разных растений. 

Объемные картины для интерьера своими руками

Если вы не уверены в собственных художественных способностях, интернет и цветной принтер вам в помощь. Найдите в сети картину, которую вы бы видеть в своем интерьере. В нашем мастер-классе это “Дюймовочка”.

Картина почти готова. Чтобы она смотрелась аккуратно, закрасьте боковые части в тон. 

Покройте картину акриловым лаком и прикройте стеклом.  

Возьмите понравившуюся картину. Распечатайте ее на принтере в количестве 10-12 экземпляров. Наклейте первый слой будущей объемной картины на плотный картон и вставьте в раму. 

Вырежьте детали картины со всех остальных копий. 

Сначала самые крупные, а затем — помельче. 

Возьмите ламинатную подложку, вырежьте из нее нужные детали. 

Приклейте их к бумажным элементам. 

Готовые детали приклейте к картине в рамке. 

Фотопечать

Если вы решили сделать картину для интерьера в более оригинальном жанре, вы можете обратиться к услугам печатной мастерской. Здесь вы можете заказать высококачественные принты, сделанные на любой поверхности. С первого взгляда можно и не понять, что рисунок — это просто хорошее фото. Как вариант, можно оформить ваши любимые фотографии в фотоколлаж.

Коллаж из фотографий — это картина, созданная путем объединения нескольких фотографий в одну на одной плоскости. 

Фотографиии можно оформить в картину и таким образом: фото в рамках соединены между собой \»трубами\».

Фотографии оформлены в деревянные и пластиковые рамки и в хаотичном порядке развешены на стене. 

Оформление стен черно-белыми фотографиями — создается впечатление, что на стене не отдельные фотографии, а модульная картина. 

Мастер-класс по изготовлению оригинальной картины «Сакура» — видео

своими руками с цветами, фото и мастер-класс, объемные как сделать

Картины из фоамирана отлично смотрятся в любом интерьере, делая его более оригинальным

Издревле художники старались как можно объемнее и реалистичнее изобразить окружающую природу на своих полотнах. Со временем мастерицы поняли, что легче всего придавать форму картине с помощью сочетания рисунка и элементов сделанных из других материалов, например, из фоамирана. С этим синтетическим материалом, напоминающим по текстуре замшу, сможет работать абсолютно любой человек. Давайте рассмотрим процесс создания поделки из фоамирана, на примере картины с пионами.

Содержание материала:

Чем хороши объемные картины из фоамирана

Фоамиран – мягкий синтетический материал. На ощупь он очень похож на замшу. Фоамиран продается в виде листов формата А5 или А4. У этого материала достаточно большая цветовая гамма, но очень часто мастерицы используют листы белого цвета так, как с помощью воскового карандаша, фоамирану можно придать любой оттенок.

Фоамиран часто называют пластичной замшей или ревелюром из-за схожести его текстуры с этими тканями. Также этот материал некоторые мастерицы именуют фоамом и фомом.

Картины из фоамирана можно сделать самостоятельно, затрачивая при этом небольшое количество финансовых средств

Благодаря своей текстуре, которая является чем-то средним между бумагой и тканью, фоамиран активно используют для создания картин, рамочек для фотографий и открыток. Этот материал не выглядит чужеродным элементом на раскрашенной краской бумажной основе. Также его активно применяют для изготовления кукол.

Делаем пионы из фоамирана своими руками для картины

Для создания картины с цветами из фоамирана вам понадобится пионы двух видов: распустившийся бутон и полузакрытый. Чтобы сделать такие элементы, не нужно быть профессионалом, достаточно внимательно прочитать мастер-класс и последовательно выполнять все действия описанные в нем.

Вы можете для изготовления цветов приобрести цветной фоамиран, но гораздо интереснее будут смотреться пионы с нежным переходом цвета на лепестках. Чтобы добиться такого эффекта вырежьте лепестки из белой пластичной замши, а затем окрасьте их в нужный оттенок.

Для создания пионов вам потребуется фоамиран двух цветов для листьев и бутонов, а также клей, утюг, фольга и шарик для придания лепесткам формы (вы можете использовать любой шарик в размер лепестков.

Перед началом изготовления пионов из фоамирана следует посмотреть обучающие видео с мастер-классами

Как сделать своими руками бутон пиона:

  1. Первым делом вам необходимо вырезать из плотного листа бумаги шаблоны для лепестков и листьев. Для лепестков, вам потребуется три формы разного размера, например (5,5, 4,5 и 3,5 см в диаметре). Шаблон лепестка для бутона представляет собой круг, от которого нужно отрезать 0,3 см снизу. На самом маленькой форме, нужно вырезать маленькую «чаечку» сверху по центру. Листики же должны иметь два размера. Их форма напоминает настоящий продолговатый лист.
  2. Вырезаем лепестки и листики по шаблонам, при этом, не забудьте вырезать два листика зеленого цвета по шаблону самого большого лепестка. Количество листьев и лепестков зависит от того, какого размера бутон вы хотите получить. Верхние края лепесточков нужно обработать ножницами, чтобы они выглядели, как будто немного изорванными
  3. Скатываем фольгу в шарик – это будет серединка бутона.
  4.  Разогреваем лепесток, приложив его к утюгу, и огибаем им шарик. Держим пару секунд и снимаем лепесток. Затем собираем гармошкой нижнюю половину лепестка и, крепко сжав ее пальцами, скручиваем вертикально верхнюю часть с зазубринами. Осторожно разматываем лепесток, при этом его верхняя часть должна остаться с изгибом от шарика и легкой помятостью от скручиваний. Поступаем так со всеми лепестками большого и среднего размера (включая зеленые).
  5. На продолговатых листиках с помощью зубочистки продавливаем жилки.
  6. Теперь берем ранее скатанный из фольги шарик и сажаем его на проволоку. Затем окунаем в клей и обклеиваем его кусочком фоамирана того же цвета, что и лепестки.
  7. Теперь слой за слоем обклеиваем шарик маленькими лепестками, придавая им с помощью пальцев некую помятость. Далее наступает очередь средних лепестков, их надо клеить по кругу оставляя не приклеенным верхний и боковой свободный край. Самые большие элементы сажайте на клей лишь в некоторых точках, чтобы складывалось впечатление, что бутон начал распускаться.
  8. Когда бутон собран и имеет нужный размер можно приступить к поклейке листьев: сначала приклеиваем к бутону листики той же формы что и лепестки, затем клеим бахрому из зеленого фоамирана, и последним штрихом являются длинные листики.

Первый бутон готов, для картины вам потребуется всего 3-4 таких пиона, с разным размером и степенью открытости. Цвет таких цветов может быть любым, нежнее всего смотрятся кремовые и розовые пионы.

Делаем открытые пионы для картины с цветами из фоамирана

Кроме бутонов вам понадобятся раскрытые цветы пиона. Для их изготовления вам не потребуется шарика из фольги так, как их мы будем сажать на проволочную основу.

Пионы из фоамирана для картин могут отличаться по цвету и размеру

Мастер-класс изготовления пиона:

  1. Первым делом нужно приготовить шаблоны. Средний шаблон лепестка похож на капельку с тремя закруглениями по верхнему краю. Самый большой должен иметь форму сердечка, но с тремя половинками. Самый маленький, вырезается в форме капельки с зазубринами по верхнему краю. Листики для такой поделки должны походить на настоящие листики пиона.
  2. Вырезаем лепестки. Маленьких и больших лепестков должно быть по 15 штук, а маленьких 22 штуки.
  3. Обрабатываем лепестки так же, как вы обрабатывали лепестки для бутона, но не используя шарик.
  4. Верхнюю часть проволоки нужно согнуть в трилистник и расположить его перпендикулярно стеблю – это серединка цветка. Смажьте серединку клеем и аукните в манку.
  5. Большие лепестки нужно клеить первыми. Их прикрепляют за серединкой, огибая и закрывая ее. Когда все большие лепестки будут наклеены, прикрепите по кругу внахлест лепестки самого маленького размера, последними приклеиваются средние лепестки, их нужно также располагать по кругу в внахлест друг к другу, отгибая и подправляя края.
  6. Когда пышный бутон собран, приклейте к нему чашелистик и два листика.

Так как для картины стебель не нужен, лишнюю проволоку надо отрезать. Всего вам понадобится 5-6 таких бутонов пиона.

Собираем воедино элементы картины из фоамирана: мастер-класс

Теперь вам осталось только собрать все элементы картины воедино. Для этого вам нужно на плотном листе бумаги нарисовать вазу или ведро для пионов. Оно может стоять на нарисованном столике или быть без подставки.

Чтобы закрепить цветки из фоамирана, нужно использовать специальный клей, который можно приобрести в магазине для рукоделия

Интересно смотреться в сочетании с яркими цветами ведро, нарисованное в черно-белом цвете. Такой стиль рисования используют многие художники.

Рамочку для картины можно купить в художественном магазине или сделать своими руками из потолочного багета. Пионы приклеиваются на основу с помощью термоклея в фантазийном порядке, при этом желательно, чтобы хотя бы пару цветов или бутонов выходили за пределы рамки.

Красивые картины из фоамирана (видео)

Такие картины можно сделать из любого вида цветов, они отлично впишутся в интерьер помещения в стиле прованс. Также картины из фоамирана с цветами станут отличным и оригинальным подаркам родным и близким на любой праздник. Попробуйте сделать несколько разных картин из фоамирана, и вы обязательно влюбитесь в этот вид творчества.

Примеры картин из фоамирана (фото в интерьере)

Объемное панно и картины своими руками. Стеновые панели

своими руками

Желание обновить недавно отремонтированный, но и без того надоевший интерьер кухни часто посещает многих из нас. Один из способов без кардинальных переделок добавить в интерьер ярких штрихов, тем самым вдохнув в комнату новую жизнь, — украсить участок стены панно с элементами росписи. Панно ручной работы — та самая «изюминка», которая способна отразить характер и предпочтения хозяйки кухни, настроив обстановку под желаемое настроение.Какие виды панно будут уместно смотреться в интерьере кухни и как сделать такой элемент декора своими руками, мы рассмотрим подробнее.

Некоторые ошибочно полагают, что на панно одна и та же картина. По сути, картина — произведение изобразительного искусства. Панно не обязательно должно быть шедевром. Он предназначен только для того, чтобы выступить в роли яркого «пятна», которое играет роль завершающего штриха в декоре кухни, придавая целостность внешнему виду.

Панно — это стильный способ украсить кухонный интерьер

Панели для кухни могут иметь любую форму и размер. В зависимости от используемого материала они бывают нескольких видов:

  • Ткань. Аппликации, вышивки на тканях и гобеленах можно делать серийно или вручную.
  • Графика. Тематические изображения и художественные репродукции создаются с использованием современной техники печати.
  • Деревянный. Резные панно из лиственных и хвойных пород часто дополняют инкрустацией полудрагоценными камнями.
  • Керамика. Мозаичные картины выкладываются из мелких элементов и фрагментов керамической плитки.
  • Скульптура. Это мини-скульптуры из металла, фактурной штукатурки или обычного гипса.

Отдельно стоит выделить панно своими руками, которое изготовлено из самых разных материалов: глиняного и соленого теста, засушенных цветов и круп, бусин и ракушек.

Для защиты поверхности хрупких материалов, страдающих от повышенной влажности и перепадов температур на кухне, составы покрываются прозрачным или тонированным лаком выбранного оттенка

Главное, что нужно учитывать при выборе или изготовлении декоративного Элемент своими руками заключается в том, что кухня представляет собой функциональное помещение. В его пространстве часто витают всевозможные запахи, а на стенах оседают мельчайшие частицы съедобных жиров. По этой причине декоративные элементы должны быть изготовлены из практичных материалов, которые могут выдерживать воздействие влаги при частой стирке.

Варианты размещения фурнитуры

Настенные панели располагаются в тех частях комнаты, которые нужно визуально выделить. Это может быть рабочий фартук или место возле обеденного стола.

Резное панно отлично смотрится в классическом интерьере

При оформлении большой кухни дизайнеры рекомендуют использовать несколько однотипных элементов из одной серии, подвешенных на разных стенах комнаты.

Совет: мозаичные картины из керамической плитки устойчивы к воздействию влаги, поэтому их лучше использовать для украшения рабочей зоны кухни.

Керамические панели в сочетании с другими отделочными материалами позволяют создать неповторимый интерьер

При выборе панели для кухни важно учитывать ее размер. Стены маленьких кухонь стоит украшать небольшими композициями. Они не будут привлекать к себе слишком много внимания, тем самым зрительно уменьшая пространство.

Оставьте большие изображения для больших кухонь. Они могут занимать значительную часть стены, встраиваться в ниши и освещаться. Маленькие картины легко могут «потеряться» на просторной стене большой кухни.

Интересно будет взглянуть на панно-обманку с изображением винтовой лестницы

Расписная винтовая лестница, расположенная в углу комнаты, визуально раздвигает границы. Чтобы добиться желаемого эффекта создания иллюзии дополнительного пространства, важно правильно ввести панно, чтобы лестница органично дополняла интерьер, а не выглядела ненужным элементом.

Декор для разных стилей интерьера

При оформлении интерьера кухни следует руководствоваться правилом: каждая комната имеет свой вид, узор и размер. Тема украшения должна соответствовать стилю интерьера.

Для кухонь, оформленных в классическом стиле, отлично подойдут панно с изображением спелых фруктов и овощей, привлекательные живописные пейзажи и репродукции произведений великих художников.

Панно с ароматными кофейными зернами каждый раз поднимает настроение, напоминая о приятной встрече с друзьями

Резное панно из дерева и керамики органично впишется в интерьер кухни, оформленной в стиле кантри или прованс.Это могут быть настенные композиции с использованием сухофруктов, специй и цветов.

Панно для стиля кантри и прованса

Достойным дополнением появятся современные интерьеры в стиле хай-тек или минимализм, динамичные картинки с изображением вечерних городских пейзажей или необычных абстракций. Сюда хорошо впишутся графические панно в минималистичной строгой рамке.

Кухонное панно для интерьера в стиле модерн

Настенные композиции из старых плакатов, пожелтевших страниц книг и иллюстраций из журналов способны подчеркнуть изысканную строгость и красоту кухни в стиле лофт.

Сложно поверить, что это оригинальное украшение из обычных винных пробок

Для обеденной зоны отлично подойдут всевозможные коллажи, абстракции и пейзажи.

Интересно смотрятся модульные композиции, в которых изображение разбито на несколько отдельных частей.

Изображения, расположенные рядом, создают единое связное изображение.

Правильно подобранное по дизайну и стилю панно способно выгодно подчеркнуть дизайн интерьера, придать ему свой «колорит» и индивидуальность.

Изготовление натюрморта из яичной скорлупы

В современном искусстве очень популярен эффект искусственного старения поверхности, получивший название «кракле». Его получают путем покрытия изделий специальными аэрозольными красками или каркелюрным лаком. Но создать такой необычный эффект можно и с помощью обычной яичной скорлупы.

Выпуклая поверхность измельченных кусков позволяет создавать объемные мозаики

Техника изготовления декоративного панно из яичной скорлупы не слишком сложна в исполнении, освоить ее может любой желающий.Он включает в себя ряд основных шагов.

Подбор необходимых материалов

Для создания яркого и аппетитного натюрморта вам понадобятся:

  • 2 куска ДВП;
  • салфетки или рисовая бумага;
  • яичная скорлупа очищенная;
  • прозрачный файл формата А4 или А3;
  • грунтовка акриловая;
  • клей для декупажа;
  • краски акриловые;
  • Клей ПВА.

ДВП удобно использовать как прочную основу для создания композиции.Он отлично держит форму и обладает отличными влагостойкими свойствами. Размер заготовки зависит от габаритов создаваемой композиции.

Изображение удобно наносить кистью и поролоновыми губками

Необходимо заранее подготовить скорлупу от нескольких яиц. Для работы подойдет скорлупа как от сырых, так и от вареных яиц любого оттенка. Снятую с яиц скорлупу следует очистить от следов органических веществ, удалив внутреннюю пленку и промыв ее в содовом растворе.

Образование яичного треска

Разложив вырезанную из плиты заготовку лицевой стороной вверх на ровной поверхности, покрыть ее грунтовкой. Акриловую грунтовку удобно наносить поролоновой губкой. Так он распределяется более равномерно и быстрее сохнет.

Процесс приготовления яичного треска занимает довольно много времени. На это уходит больше всего времени. Их начинают выкладывать из центра или с угла листа, кладя яичную скорлупу выпуклой стороной наружу.

На срез заготовки выкладывается небольшой кусочек яичной скорлупы, покрывается клеем ПВА и слегка прижимается

При нажатии пальцем или зубочисткой скорлупа покрывается сеткой трещин и распадается. на несколько частей, закрывая собой часть базовой поверхности.Используя спичку или зубочистку, переместите детали, придав им желаемое положение и заполнив пустоты на листе.

После покрытия листа кусочками измельченной яичной скорлупы для придания прочности поверхности продукт покрывают еще одним слоем ПВА

Кусочки скорлупы полностью покрывают всю поверхность. Основание с готовой мозаикой из ракушек оставляют на 5-8 часов до полного высыхания.

Изображение

После полного высыхания клея заготовка покрывается акриловой грунтовкой и повторно сушится.

Чтобы ускорить процесс, поверхность можно высушить феном.

В качестве изображения для декупажа можно использовать любую красивую многослойную салфетку или распечатку, взятую из сети. Для этих целей отлично подойдет рисовая бумага, приобрести ее в специализированных магазинах не составит труда. При создании панно можно не брать на салфетку весь рисунок, а только вырезать из него кусок нужного размера.

Ваша задача приклеить салфетку без складок

Для получения ровной, без морщин поверхности нужно положить верхний слой салфетки, на которую наносится изображение, лицевой стороной на файл.Напильник аккуратно прикладывают к сухой заготовке, чтобы рисунок занял нужное положение. Нанесенный фрагмент разглаживается пальцами. Файл аккуратно удален.

Изображение покрыто клеем для декупажа

Когда клей высохнет, остается пара штрихов: закрасить некоторые элементы рисунка красками, придавая им большую выразительность, и покрыть панно лаком.

Инсталляции из подручных материалов

Панно ручной работы — это настоящее авторское произведение, которое может выступить достойным украшением интерьера и предметом гордости его владельца.

Ткань «картины» в технике пэчворк

Элегантным украшением кухни в стиле шебби-шик или прованс может стать текстильное панно в технике пэчворк. Сшитые из остатков ткани настенные композиции, перекликающиеся с дизайном мебели и окон, гармонично впишутся в дизайн комнаты.

Оригинальные композиции из текстильной фурнитуры

Чтобы сделать такое панно на листе бумаги, необходимо нарисовать эскиз в натуральную величину.Затем из отдельных листов бумаги сделайте выкройки элементов выкройки для аппликации. Убедившись в правильности размеров, выкройки переносятся на разрезы ткани. Выложив элементы аппликации на основе, совместите их друг с другом, тщательно закрепив булавками.

Подбираются нитки для тканевой аппликации или создается контрастный контур.

Фигурки, используемые в композиции, набиваются остатками тонкого синтепона для придания им объемных форм.Скомпилированный состав приклеивается или пришивается к основе.

Карманы для мелочей и крючки для полотенец уместно будут смотреться на панно в стиле пэчворк.

Для создания функциональной композиции «картину» из ткани можно дополнить вместительными карманами для хранения кухонных принадлежностей.

«Вкусные» композиции из сухих ягод и специй

Использование сухоцветов, фруктов, орехов и ароматных специй — модная тема.

Для создания композиции вам понадобится рамка с фоном и содержимым ваших шкафчиков.Не стесняйтесь использовать:

  • кофейных зерен;
  • цукаты цитрусовые;
  • палочки корицы;
  • головки сушеных цветов;
  • орехи и бобы;
  • любые виды круп;
  • даже рогалики и рогалики.

Процесс создания композиции довольно прост. Кусок картона, размер которого соответствует размерам каркаса, обтягивается мешковиной или любой другой подобранной тканью. Материал закрепляют на основе, закрепляя гвоздями или «сажая» на термоклей.

На лицевой стороне ткани выкладываются крупные композиционные элементы, выбирая наиболее привлекательный вариант расположения: общий узор или орнамент из отдельных мини-картин.

Определившись для себя, как будет выглядеть готовая композиция, выложенные на холсте материалы поочередно приподнимаются над основой и после нанесения клея раскладываются на прежнем месте. Вы можете повесить «картинку» на обычный шнур или прикрепить к металлической поверхности с помощью магнитов.

Основой для изготовления роскошных инсталляций могут выступить любые доступные материалы: пожелтевший атлас, пробки от бутылок, столовые приборы … Выбор ограничен только стилевым направлением кухонного интерьера и вашей фантазией.

Видео мастер-класс: объемное панно для кухни

С помощью панно, для изготовления которого использована ткань, преображается стена. Таким образом можно украсить холл своими руками, стену в детской, также можно украсить спальню.Украсить дом могут и дети, ведь создать такие поделки несложно. И мастер-класс становится в этом помощником.


Декоративное тканевое панно на стену может быть выполнено в разных стилях, иметь разную тематику. Детям помогут украсить дом перед Новым годом с помощью панно, ведь это увлекательное занятие требует минимум затрат.


Мастер-класс предлагает создать простое, но симпатичное панно.Стену можно своими руками украсить полотном с изображением Деда Мороза, который несет елку или катается на санках (фото).


Для изготовления такого панно используется ткань и каркас. Картон покрыт куском ситца. Такая ткань чаще всего используется для создания панно. Далее создается шаблон, вырезается силуэт сказочного персонажа. Такие декоративные панно подходят для оформления любой комнаты в доме.С их помощью оформляется стена в детской, спальне, холле. Дети с удовольствием примут участие в процессе украшения дома. К тому же такое панно может стать отличным подарком близким к приближающемуся празднику.


Особенности создания аппликации

Мастер-класс по тканевому панно на стену своими руками предлагает изготовить простую, но в то же время оригинальную поделку для украшения дома.

Это может быть замечательное украшение, которое дополнит любой интерьер.Таким элементом можно украсить стену, благодаря чему создается неповторимая атмосфера уюта.

Для создания такой поделки понадобится ткань, каркас, также можно взять плотный картон или фанеру. Тканевое панно на стену своими руками создается быстро, в этом могут помочь дети.


Для изготовления панно, для которого используется ткань, не требуется большого количества временных или финансовых затрат. Сделать это несложно, достаточно посмотреть мастер-класс по аппликации.


Итак, для того, чтобы создать декоративное панно, украшающее стену, вам необходимо:

  1. Подготовленное полотно натянуть на картонную или фанерную основу. На тыльной стороне основы ткань хорошо оборачивается и фиксируется клеем или степлером. Готовую деталь основы аккуратно прикрепляют к каркасу, который можно заранее сделать из небольших деревянных планок.
  2. Чтобы сделать панно из ткани, не нужно использовать каркас. Но нужно брать ровный кусок фанеры.Лицевая сторона закрывается поролоном или синтепоном. Готовую основу покрывают заранее подготовленной тканью. С обратной стороны заготовки ее необходимо закрепить клеем, степлером или небольшими гвоздями.
  3. Готовые декоративные панели созданы с использованием различных материалов … Это требует фантазии и творчества. Сделать аппликацию можно на основе цветного бисера, разноцветных пуговиц разного размера. А некоторые мастерицы предпочитают украшать готовое панно цветами из разноцветных лоскутков ткани.Так любая стена преображается, становится изюминкой комнаты.
  4. Для создания детского панно рекомендуется выбрать сказочных или мультяшных героев, которые станут основой поделки. Они дополнят детскую комнату, создадут неповторимый уют.

Из цветочных мотивов

Мастер-класс предлагает украсить зал более сложной техникой исполнения. Простая пошаговая инструкция позволит даже начинающим мастерицам создать необычную вещицу, которая украсит комнату.

Современное панно на стене очень часто заслуга всей семьи, когда над красивым украшением работают все домочадцы. Сегодня в моде такие варианты, когда в интерьере присутствуют прекрасные работы, созданные коллективным трудом. Но начать можно не с очень масштабного мероприятия — сначала попробуйте придумать, как своими руками сделать панно из фотографий на стене в близком вам художественном стиле.

Какие есть панели?

Настенные росписи могут отличаться по следующим параметрам:

  • Материалом может служить все, что угодно: ткань и пластик, картон и дерево, проволока и бумага, мех и пуговицы, пряжа и сухие ветки, фотографии и открытки, осколки зеркала и т. Д.
  • Техника исполнения: резьба по дереву, вышивка, тиснение, вязание, инкрустация, склейка. При этом декоративный элемент может представлять собой переплетение геометрических форм и линий, иметь определенный сюжет или абстрактное изображение.
  • Форма, которая может иметь любую геометрию и размер. Картины и панно своими руками могут быть выполнены в виде многоугольников, овалов, криволинейных фигур, часто состоящих из множества отдельных элементов.
  • 3D-эффект — новое направление в создании подобных композиций.Сделать такой вариант панели достаточно сложно, но вполне возможно. В этом случае эффект объемности достигается с помощью различных выступов, объемных аппликаций из бумаги. Аппликации могут имитировать горельеф, барельеф и разные уникальные произведения.

Важно! Прекрасно смотрятся «мягкие» узорчатые объемные панно, созданные с помощью маленьких обоев-гвоздей, которыми оснащены декоративные шляпки.

  • Освещение — делает панно не только элементом декора, но и способно придать ему практичность… Например, светодиодное освещение позволяет использовать панель как ночник. Уровень освещения можно регулировать количеством светодиодных элементов.

Выбор места для декора

Перед тем, как сделать красивое панно на стену своими руками, необходимо определиться с его расположением. От этого могут зависеть форма, размер и цветовая гамма будущего полотна:

  • Расстояние от панели до поверхности пола обычно 170 см.
  • Если вы собираетесь делать зеркальное панно, то оно должно быть установлено так, чтобы на поверхность картины попадал естественный или искусственный свет.Таким образом, отраженный и рассеянный свет может создать визуальную гармонию в комнате.

Важно! Настенное панно из пробки, картона и других подручных материалов отлично смотрится на свободном пространстве. По этой причине нежелательно размещать этот декор рядом с другими предметами интерьера, например, полками, картинами и фотографиями.

Подготовительные работы

Существует огромное количество вариантов сделать стеновое панно своими руками абсолютно для любого помещения. Фото готовой продукции можно найти в каталогах или придумать собственный проект. Для начала желательно нанести задуманный рисунок панно на подготовленный лист бумаги. С помощью этого эскиза вам будет легче определить будущую форму, размер картины и материалы, которые вам понадобятся в процессе ее создания.

Идея 1

Если вы собираетесь использовать в качестве украшения ткань, то в качестве основы можно взять кусок доски, пластика или любого другого материала, имеющего твердую поверхность.Ткань следует натянуть на основу, а ее припуски закрепить с изнаночной стороны заготовки. Готовую поделку устанавливают в каркас, а затем вешают на стену.

Идея 2

Также панель может быть изготовлена ​​без рамки. Для этого понадобится кусок фанеры или гипсокартона. Лицевая часть заготовки оклеивается синтепоном или поролоном, а затем получившаяся «подушка» обтягивается тканью. Далее изделие декорируется.

Фотопанель

Сделать красивое панно на стену своими руками очень просто, если в вашем семейном альбоме много интересных фотографий. Такой вариант декора отлично украсит любую комнату: коридор, детскую комнату, гостиную. Очень оригинально смотрятся такие картины в спальне в виде сердца.

Материалы и инструменты:

  • Кусок белого плотного картона.
  • Клей ПВА.
  • Простой карандаш.
  • Нож и ножницы канцелярские.
  • Набор фотографий.

Последовательность:

  1. Берем кусок картона.
  2. Рисуем контур нашего будущего коллажа.
  3. Вырезано.
  4. Сначала выкладываем фотографии в желаемом порядке.
  5. Сначала приклеиваем элементы по контуру с небольшим перекрытием.
  6. Заполняем внутреннее пространство поделки фотографиями.

Панно из ниток и гвоздей

Картина в виде сердца украсит комнату молодой девушки. Сделать это можно нитками и гвоздями.

Важно! Основание можно взять из дерева, пробки, пенопласта или фанеры.

Чтобы сделать панно в форме сердца на стену своими руками, придется немного постараться.

Материалы и инструменты:

  • Молоток.
  • Булавки с тонкой головкой или тонкие шпильки.
  • Краска акриловая.
  • Плоскогубцы.
  • Нитки — любые: ирис, мулине, шерсть.
  • Клей ПВА.
  • Ножницы.
  • Простой карандаш.
  • Бумага.

Последовательность:

  1. Выбираем основу, определяем размер будущей картины.
  2. Покройте поверхность краской на оттенок светлее цвета ниток.
  3. Нарисуйте на листе бумаги контур сердца, который будет пропорционален размеру картины.
  4. Вырезано.
  5. Прикрепите шаблон к основанию и обведите.
  6. Равномерно забейте шпильки по контуру — чем меньше расстояние между ними, тем лучше.
  7. Обвяжите нитью один зубчик.
  8. Потяните ее к противоположной стороне гвоздики.
  9. Обведите его.
  10. Продолжить упаковку в любом порядке.
  11. Приклеиваем к основе бусинки или другие декоративные элементы.

Панель из кнопок

Практически в каждом доме есть кувшин или шкатулка, в которую годами складывались разные пуговицы. В конце концов, их было так много, что идти было некуда. Пуговицы разного размера, цвета, с дужками или дырочками — все это может стать прекрасным материалом для картины, способной украсить скучную стену.

Первое, что приходит в голову — это картина «Денежное дерево». Обычно его делают из монет, но их можно заменить на пуговицы. Хотя никто не может запретить вам совмещать кнопки с монетами в одной панели.

Важно! Бытует мнение, что такие картины приносят в дом деньги.

Материалы и инструменты:

  • Основа — ткань, натянутая на каркас, картон, картон.
  • Пуговицы разных размеров и цветов.
  • Клей.
  • Карандаш.
  • Копировальная бумага.

Последовательность:

  1. На основу нанесите узор в виде пышной короны и толстого ствола.
  2. Приготовьте пуговицы разных размеров.
  3. Отметьте, какая из кнопок, где будет расположена.
  4. Нанесите клей на основу пуговиц и приклейте их по очереди, начиная от туловища.
  5. Наклеить пуговицы, которые будут листиками, идущими на ствол, так, чтобы было хорошо видно, как листва «свисает».
  6. Если у вас не так много пуговиц и на базе остались пробелы, вы можете закрасить их любыми цветами.

Панель из соленого теста

Соленое тесто — прекрасный материал для лепки. Сом, процесс изготовления шедевра развивает мелкую моторику, что очень полезно детям для формулирования речи.

Важно! Почему соленое тесто, а не, например, пластилин? Ведь он еще и хорошо разогревается, развивает моторику и имеет большой выбор цветовой палитры.А дело в том, что пластилин всегда остается мягким, и сушить его, соответственно, невозможно — панно рано или поздно может выйти из строя. А вот сушеное тесто — совсем другое дело: оно крепкое и твердое.

Давайте разберемся, как сделать картины и панно своими руками из соленого теста.

Материалы и инструменты:

  • Мука — 2 стакана.
  • Соль мелкая — 1 стакан.
  • Масло растительное нерафинированное — 1 столовая ложка (можно взять такое же количество сухого обойного клея или крема для рук).
  • Вода — 125 мл.

Важно! Правильно приготовленное тесто не прилипает к рукам, оно должно хорошо вымешиваться, быть эластичным и плотным. Если тесто получилось слишком вязким, добавьте немного муки, а если оно липнет к рукам, добавьте немного масла.

Тесто можно сделать ароматным, добавив различные специи: черный и красный перец, мускатный орех, куркуму, корицу и другие. А раскрасить его поможет пищевой краситель.

Последовательность:

  1. Вылепите из готового теста картину или сделайте отдельные фигурки для поделки, которые вам нужно будет собрать в будущем.
  2. Когда лепка закончена, изделие ставится сушиться в духовку при 80 градусах.
  3. Вы также можете просушить его на аккумуляторе, но в этом случае процесс сушки может занять 5 и более дней.
  4. Засохшая картина расписана красками.

Важно! Чтобы изделие из соленого теста было прочным и долговечным, его следует покрыть лаком.

Панно бумажное

Бумага — один из самых простых и дешевых материалов.Из него можно сделать множество очень красивых элементов декора для любого помещения. Это могут делать не только взрослые, но и дети. О том, как сделать красивое панно на стену своими руками из цветной бумаги, читайте ниже.

Важно! Такую поделку можно сделать меньше, чем за час, а вот на украшение дома уйдет очень много времени. На фоне такого декора можно сделать хорошие фото, ведь он подойдет веселым и активным людям.

Материалы и инструменты:

  • Цветная бумага.
  • Скрепки.
  • Скотч.
  • Штыри.
  • Степлер.

Последовательность:

  1. Возьмите лист бумаги и пролистайте его, как гармошку.
  2. Сложите пополам.
  3. Соедините его внутренние края степлером. Из этих трех гармошек получается круг.
  4. Круги можно сделать из бумаги разных цветов.
  5. Убедитесь, что скобы не видны спереди — оставьте их только наизнанку.
  6. Сделайте много таких кругов и нарисуйте из них картину на стене.
  7. Закрепите каждый круг булавками.

Видео

Надеемся, что смогли помочь вам разобраться, как сделать панно на стену своими руками. Такая работа дает огромный простор для творчества. Вы можете сделать абсолютно любой авторский декор и украсить комнату своим шедевром. Для многих такое занятие может стать не только удовольствием, но и постоянным увлечением.

Пишите и рисуйте веревкой все, что хотите. Чем фактурнее шнур, тем выразительнее получится.

Вам понадобится:

Доска деревянная;

Краска (например, акрил) и кисть или губка;

Клей для дерева;

Кукурузный крахмал;

Канат с толстой текстурой;

Пергамент или калька;

кусок прозрачного полиэтилена;

Молоток и гвозди;

Определенное количество предметов, которые вы будете использовать в качестве груза;

Перчатки резиновые.

Порядок работы:

1. Оберните доску калькой или пергаментом и нарисуйте / напишите карандашом будущий узор или надпись.


2. Смешайте в емкости около 200 мл клея, 3 столовые ложки воды и 3 столовые ложки с крахмалом. Хорошо взболтать (например, венчиком). Наденьте перчатки и смочите веревку этой смесью.


3. Накройте доску с надписью фольгой и выровняйте надпись или рисунок по контуру.Придавите подручными предметами, чтобы веревка не двигалась. Подождите, пока веревка высохнет.


4. Удалите засохшую веревку — она ​​должна держать форму. Покрасьте и просушите доску. Прибейте надпись к доске.



Фото и источник: hymnsandverses.com

2. Ботаническое панно из бумаги: мастер-класс

.


Выглядит очень необычно, но делается быстро и легко! Отличный вариант — дуэт или трио таких панно.

Вам понадобится:

Для двух парных панелей — 2 листа цветной бумаги контрастных цветов;

Скальпель или небольшой макетный нож;

Картонная основа или коврик для резки;

Эскизный карандаш;

4 палки для усиления верхней и нижней границы панели;

Петля шнурка;

4 плоских нажимных штифта.

Порядок работы:

1. Нарисуйте карандашные наброски на листах того же цвета.


2. Используйте нож на коврике, чтобы вырезать узор. Некоторые части можно вырезать полностью, а некоторые — только так, чтобы бумага оставалась на месте.


3. Склейте два листа вместе. Для большей рельефности и выразительности вырезанные части листиков можно согнуть, как показано на фото.


4. Приклейте полоски сверху и снизу.


5. Используйте кнопки на задней части верхних ремней, чтобы прикрепить шнуры — и готово.



Фото и источник: ohohdeco.com

3. Панно из плетеных салфеток: мастер-класс

.

Возьмите салфетки понравившейся формы и размера, раскрасьте их по своему вкусу, подобрав цвета, подходящие к вашему интерьеру.

Вам понадобится:

9 салфеток тканых;

Аэрозольная краска;

Малярная лента.

Порядок работы:

1. Заклейте те части салфеток, которые не закрашиваете, малярным скотчем. Можно сделать разные выкройки.


2. Распылите на салфетки аэрозольную краску. Когда краска высохнет, снимите ленту.


3. Осталось только повесить декор на стену.

Фото и источник: designimprovised.com

4.Панно из ветки и цветных ниток: мастер-класс

Красивая ветка, найденная в лесу или парке, плюс остатки нитки — получается необычный элемент декора.

Вам понадобится:

Большой филиал;

Нитки разных цветов;

Ножницы.

Порядок работы:

1. Выберите нити и последовательность, в которой вы будете выбирать цвета. Нарежьте их на равные отрезки.Сложите каждую пополам и привяжите к ветке, как показано на фото.


2. Когда все нити будут связаны, распрямите их и обрежьте снизу ножницами.



3. Осталось сделать петлю и повесить работу на стену.


Фото и источник: oleanderandpalm.com

5.

Панно-мандала из ниток и тесьмы: мастер-класс .

Используйте цветные нитки и тесьму — результат будет зависеть от вашей фантазии и подбора материалов.

Вам понадобится:

3 длинных тонких палочки;

Нитки разного цвета, толщины, фактуры, тесьма декоративная;

Напильник или лобзик.

Порядок работы:

1. Сформируйте основу панели из палочек.

2. Закрепите середину нитками.


3. Начните плести палочки нитками, как показано на фото, время от времени меняя нить.Обрежьте нити, свяжите концы и спрячьте узел с изнаночной стороны панно.

4. Когда закончите, отпилите оставшиеся концы палочек.

5. Повесьте панель на стену.

Фото и источник: simplegrove.com

6. Плакаты из календаря

Если вам очень нравятся картинки из «просроченного» календаря, вы можете расположить их как серию плакатов и повесить на стену. Как правило, все иллюстрации к одному календарю выполнены в едином стиле, и вместе они будут отлично смотреться.

Запаситесь необходимым количеством рамок нужного размера, вырежьте картинки из календаря, вставьте их в рамки и повесьте на стену.


Фото и источник: thecreativityexchange.com

7. Пэчворк из бумаги

Панно на стену можно сделать в технике бумажный лоскутное шитье — оно проще, чем лоскутное шитье из ткани, а эффект получается интересный и необычный.

Вам понадобится:

Рама со стеклом;

Схема для лоскутного шитья;

Несколько листов цветной бумаги с рисунком;

Линейка, карандаш, ножницы и клей.

Порядок работы:

1. Выберите схему — например, воспользуйтесь этой.


2. Нарисуйте схему в реальном размере на основном листе. Нарисуйте и вырежьте из цветной бумаги квадраты или другие формы и приклейте их на лист основы согласно схеме. Когда лист высохнет, работу можно оформлять в рамку.

Фото и источник: countryliving.com

8. Панно в стиле струнный арт

Струнное искусство — это техника создания изображений из ниток, натянутых на гвоздики, вбитые в основу. Подробный рассказ о струнном искусстве с понятным мастер-классом — здесь.

9. Шарф панно

В качестве панно также может выступать шарф или шарф — как с ярким рисунком, так и с монохромным рисунком.Выберите тот, который подходит к вашему декору. В этом случае шарф просто прибивается к стене гвоздиками в 4-х углах. Как вариант — натянуть на деревянный каркас.

10. Панно из обоев

Остатки красивых обоев … Также можно использовать листы оберточной бумаги. Обои или бумагу можно натянуть на планшет, купленный в магазине для художников, закрепив изнутри скотчем — уже будет хорошо. Для большего эффекта «картинки» можно оформить в рамку.

11.

Панно из ткани

Очень красиво может выглядеть серия панно из натянутой на планшеты ткани. Можно использовать остатки ткани или подобрать что-нибудь специально в магазине. Натяните ткань на деревянные пластины, закрепив сзади гвоздями или скобами, степлером.

12. Панно с «весами»: мастер-класс

.


На это огромное панно ушло 687 картонных кружков. Не самая быстрая работа, но результат впечатляющий!

Вам понадобится:

Деревянная доска / картон / плотный картон для основы;

Много ватмана или другой плотной бумаги;

Круговой узор и ножницы;

Карандаш и линейка;

Клей или степлер;

Багет для декора.

Порядок работы:

1. Для начала нужно вырезать кружочки. Нарисуйте их на ватмане по шаблону и вырежьте, вырежьте …


2. Нарисуйте основу полосами, равными радиусу круга. Приклейте или приклейте кружочки ряд за рядом, начиная снизу.



3. Когда вся основа будет готова, обрежьте вышележащие части кругов и закрепите круги по краям.Сверху приклеиваем лепнину.


Каждому из нас хочется жить в комфортном, уютном доме, который бы не беспокоил и не перегружал своим внешним видом. Нередко новый достойный ремонт уже наскучил, обновления сделать нет возможности, но хочется вдохнуть в свой дом новый глоток воздуха.

Именно в таких случаях декоративное панно, размещенное на поверхности стены, сможет без особых хлопот и переделок украсить и освежить интерьер.

Панно можно разместить в любом помещении от коридора до ванной.У каждой конкретной комнаты есть свои критерии выбора и особенности такого декора стен.

Есть несколько характеристик, которые отличаются друг от друга стеновыми изделиями:

  • материал, из которого изготовлено изделие. Это могут быть изделия из дерева, пластика, зеркальной поверхности, картона и другие. Такие картины украшают пуговицами, сухими растениями, мелкой мозаикой и т. Д .;
  • техника изготовления — это может быть вязание, плетение, вышивка, резьба, инкрустация и др.;
  • Форма
  • — здесь продукция не ограничивается никакими рамками. Изделия могут иметь совершенно разные размеры и дизайн. Это овалы и многоугольники, особенно выделяются модели, состоящие из нескольких элементов;
  • 3D-эффекты сегодня достигли своего пика. Эффект объема затем создают объемные бумажные аппликации, выступы. Такие изделия имитируют резные и барельефные поверхности.



Настенные изделия выполняют две функции.В первую очередь это декоративный эффект от использования. Панно — полноценный самостоятельный элемент декора помещения.

Вторая не менее важная функция — скрыть имеющиеся недостатки в виде неровностей или трещин. Также есть возможность спрятать сейф под панелью.

Разновидности стеновых панелей

Есть несколько типов панелей, которые могут быть изготовлены из различных материалов и с использованием различных технологий.

Текстиль — в разработке заданный шрифт из ткани в технике вышивки. Чаще всего за основу берут деревянное полотно. Вышивка может быть в виде картинных композиций, орнаментов, аппликаций. Как правило, такие панели производятся в промышленных масштабах, но есть и ручные копии, стоимость которых намного выше.




Изделия из дерева (резьба, выжигание), стоимость которых высока, но внешний вид довольно премиальный.

Очень оригинально смотрятся панели из фрагментов обоев. Кроме того, возможно изготовление такого панно своими руками.

Типа Freesize, главное отличие которого — свободный размер и возможность дополнять композицию другими элементами. Пример — модульные композиции с разными изображениями.

Зеркальные панели, для создания которых используются как стандартные зеркальные поверхности, так и элементы необычных форм, волнистые и неровные зеркала.



Размещение панелей

В любом жилом помещении есть много поверхностей стен, на которых можно разместить декоративные панели. Главное условие — чтобы изделие гармонировало с функциональностью помещения и его стилем.

Прихожая

С коридора начинается любая квартира. Поэтому желательно разместить здесь приятную настенную композицию, которая будет встречать всех, кто приходит. При выборе подходящего изделия следует учитывать размер комнаты.

Для малогабаритных помещений лучше выбирать небольшие панели с неагрессивным изображением в спокойных тонах. Лучшими вариантами будут изображения цветов, натуральные картины.

Коридор проезд

Если коридор не оборудован источниками света, то панно можно выбрать более светлого, дополнив его бра. Если коридор небольшой, то будет достаточно нескольких композиций на стене.

Но просторное помещение должно быть оборудовано рядом панелей.Отличным вариантом станет композиция, относящаяся к одной теме, например, четыре изделия, отражающие смену времен года.

Кухонная зона

Кухня часто оформляется в светлых теплых тонах, но панно должно быть ярким, привлекающим все внимание. Прекрасно впишется в атмосферу композиция с натюрмортами или изделиями из кофейных зерен, соответствующие тематике.




Гостиная

Основное предназначение гостиной — отдых и расслабление.Исходя из этого, декоративные панели на стенах тоже имеют умиротворяющий вид. Цветовая палитра изделий спокойная, изображения выполнены в виде пейзажей.

В просторных жилых комнатах композицию рекомендуется размещать по всей длине поверхности стены, она может состоять из нескольких элементов, соединенных единым участком. Отличным вариантом станет большой корабль, бороздящий морскую гладь, который вышит на тканевом полотне.

Еще одна композиция — карта мира, нанесенная на деревянную основу, состоящую из нескольких блоков.В такую ​​композицию стоит добавить подсветку, и тогда панно из дерева с подсветкой станет главным акцентом всего интерьера.

Общежитие

Спальня — это комната, в которой люди засыпают и просыпаются. Декоративные панно здесь должны служить средством умиротворения вечером и источником пробуждения утром.

Изображения природы лучше размещать перед кроватью, как на фото-панно в спальне на стене.Достаточно оригинально смотрятся картины с видами из космоса.

В детской спальне можно самостоятельно создать композицию декора стен, привлекая самих детей к совместной работе.



Ванная

При декорировании панно в ванной следует обращать внимание не только на внешние характеристики композиции, но и на ее исполнение. Сразу пропадают изделия из дерева, так как они быстро придут в негодность из-за повышенной влажности.

Наиболее подходящий вариант — изделия из мраморных элементов. Прикрепленные к специальному раствору, такие составы не боятся влаги и перепадов температуры. Благодаря большому выбору композиций декора стен подобрать подходящий вариант можно для любого помещения и стиля.

Фото панно на стену

красоты и нежности лент для украшения дома

Самый простой способ украсить любой интерьер — картинами, постерами или панно.Если обычные картины кажутся вам банальными, вы можете создавать оригинальные объемные композиции, даже не будучи профессиональным художником или дизайнером. В этой статье мы расскажем, как сделать объемные картины с искусственными цветами своими руками.

Материалы и инструменты для изготовления объемных картин:

  • объемная рамка (можно найти в магазинах с материалами ручной работы)
  • картон, цветной картон или ткань подходящего цвета
  • искусственные цветы
  • клей аэрозольный
  • клей пистолет
  • металлическая линейка, канцелярский нож или скальпель
  • кусачки

Как сделать объемную картину с искусственными цветами

Шаг 1. Удалить заднюю стенку, закрепленную на объемной рамке. Обычно его делают из жесткого коричневого картона. Нанесите на картон аэрозольный клей и сверху приклейте цветной картон или другой материал по вашему выбору. Также можно использовать ткань. Дайте клею высохнуть и обрежьте выступающие края цветного материала по размеру толстого картона.

Шаг 2. Подберите искусственные цветы и другие мелочи, чтобы с их помощью можно было создать интересную композицию. Примерьте все на свои места.При необходимости обрежьте стебли цветов с помощью кусачки, удалите лишние листья.

С помощью клеевого пистолета закрепите цветы внутри объемной рамки. Старайтесь, чтобы капли клея были спрятаны за стеблями и листьями и не бросались в глаза.

В принципе, трехмерная картина готова. Осталось только решить, ставить стекло в рамку или нет.

Примечание : если поставить стекло, пыль не будет скапливаться внутри объемной картины.А вот на картину без стекла можно приклеить объемные цветы, которые будут выступать за края рамки.

Как видите, трехмерную картину можно сделать за считанные минуты. Если вам надоест такая картина, вы легко сможете переделать ее, повторно использовав ту же раму, но выбрав другой декор.

Оригинал статьи на английском языке.

Искусственные цветы никогда не заменят натуральные, и это неоспоримая правда. Но ведь свежесрезанные бутоны радуют глаз всего несколько дней, поэтому для создания украшений интерьера мастерице я использую искусственные заменители.
Сейчас искусственные цветы изготавливаются из более качественных материалов, а их форма настолько идеальна, что напоминает настоящего представителя флоры. Поэтому для создания картин можно и нужно использовать пластик.
Для работы потребуются следующие комплектующие:
— лист плотного картона;
— баллончик с белой краской;
— плинтус деревянный или полиуретановый;
— универсальный клей или жидкие гвозди;
— сетка декоративная и искусственная нить;
— разные виды пластика и цвета ткани.
Для начала нужно подготовить основу под картины. Из плотного картона вырезаются прямоугольники определенного размера. По площади подбираются плинтусы, которые образуют обрамление картины. Их можно закрепить гвоздями, а лучше универсальным прочным клеем.
Затем основы покрывают краской, удобно использовать баллончики. Эта краска ложится более равномерно и быстро сохнет.
Тогда включается воображение флориста. Можно сначала приклеить длинные и крупные бутоны.На фото это орхидеи. Затем пустое пространство заполняется более мелкими цветами и ягодами. Хорошо смотрятся розы, васильки, ромашки, ландыши, колокольчики и другие.
Сетка для букетов, разноцветные нитки, бабочки и прочая мишура используются в качестве декоративного дополнения.
Это чудесные картинки!
Розовый. V фиолетовый … Более светлый оттенок … Более светлый оттенок.

Самый простой способ украсить интерьер — это использовать картины, постеры или панно.Но если обычные картинки кажутся вам скучными и банальными, то можно составить красивые объемные композиции. Для этого не обязательно быть профессиональным дизайнером или художником. В этой статье мы научим вас делать картины из искусственных цветов своими руками для украшения вашей комнаты.

Объемная картина № 1

Для создания красивой и оригинальной композиции вам понадобится:

  1. Объемная рамка (можно найти в любом магазине, торгующем материалами для рукоделия).
  2. Цветной картон, картон или ткань подходящего цвета.
  3. Клей аэрозольный.
  4. Цветы искусственные.
  5. Линейка металлическая, клей канцелярский.
  6. Клеевой пистолет.
  7. Кусачки.

Последовательность действий при создании картины из искусственных цветов своими руками:

  • Снимите заднюю стенку, прикрепленную к объемной рамке. Обычно его делают из коричневого жесткого картона.
  • Нанесите на картон аэрозольный клей и сверху положите цветной картон или другой материал по вашему выбору (можно использовать ткань).
  • Дайте клею высохнуть и обрежьте выступающие края цветного материала по размеру толстого картона.
  • Подбирайте искусственные цветы и другие мелочи, чтобы с их помощью можно было создать красивую композицию.
  • Примерьте все элементы на место. При необходимости используйте кусачки, чтобы обрезать стебли цветов и удалить лишнюю листву.
  • С помощью клеевого пистолета закрепите цветы внутри объемной рамки.

Важно! Старайтесь, чтобы капли клея были спрятаны за листьями и стеблями и не бросались в глаза.

  • В конце концов, остается решить, ставить стекло в рамку или нет — все зависит от ваших личных предпочтений.

Важно! Если поставить стекло, то внутри картины не будет скапливаться пыль. Но если оставить изделие без него, то внутрь можно вклеить объемные цветы, которые могут выступать за края рамки.

Объемная картина № 2

Искусственные цветы никогда не заменят натуральные.Но ведь свежесрезанные бутоны могут радовать нас всего несколько дней, поэтому для создания украшений интерьера мастерицы используют их искусственные заменители.

Важно! Сегодня искусственные цветы изготавливают из материалов более высокого качества, а их форма может быть настолько идеальной, что они напоминают настоящих представителей флоры. Поэтому для изготовления картины из искусственных цветов своими руками можно и нужно использовать материал из ткани или пластика.

Для работы понадобятся:

  1. Лист плотного картона.
  2. Баллончик с белой краской.
  3. Плинтус из полиуретана или дерева.
  4. «Жидкие гвозди» или универсальный клей.
  5. Искусственная нить или декоративная сетка.
  6. Различные цвета ткани и пластика.

Последовательность:

  • Для начала нужно подготовить основу для будущей композиции. Для этого из плотного картона вырезаем прямоугольник необходимого размера.
  • На его площади прибить плинтусы, образующие каркас.

Важно! Плинтусы можно закрепить гвоздями или универсальным клеем.

  • Распылите на основу аэрозольную краску. Эта краска наносится более равномерно и очень быстро сохнет.
  • Теперь нужно включить собственное воображение. Вначале можно закрепить более крупные цветы и бутоны.
  • После того, как они хорошо приклеятся, начните заполнять пустое пространство более мелкими цветами.

Важно! Очень хорошо смотрятся васильки, розы, ландыши, ромашки, колокольчики.

  • Используйте сетку для букетов, бабочек, разноцветных ниток и другой мишуры как декоративное дополнение.

Видео

Как видите, сделать картину из искусственных цветов очень просто. Для этого не нужно быть профессиональным дизайнером или флористом. Приложив немного усилий и немного времени, вы получите прекрасное украшение комнаты, которое порадует вас и ваших гостей.

Панно «С любовью». Цветы из проволоки и нейлона. Мастер-класс с фото.


Степанюк Олеся Александровна, воспитатель, СОШ №4 МОАУ, г. Шимановск, Амурская область
Описание: данный мастер-класс предназначен для детей школьного возраста, родителей и учителей.
Назначение: Композиция послужит замечательным подарком к 8 марта или ко дню рождения, как украшение интерьера.
Цель: изготовление объемных цветов из нейлоновых колготок и проволоки.
Задач:
— обучить технике работы с нейлоном и проволокой;
— развивать творческие способности, воображение, мелкую моторику рук;
— воспитывать эстетический вкус, интерес к работе с нейлоном, умение экономно расходовать материал.

А какой подарок маме
Подарим в женский день?
Есть много для этого
Фантастических идей.
Ведь маме сюрприз приготовлен —
Очень интересно…
Замесим тесто в ванне
Или постираем стул …
Ну, маме подарок
Распишу шкаф с цветами
Хорошо бы потолок …
Жалко я невысокий.
Чей сегодня день рождения?
Для кого пекут пирог?
Для кого расцвела весна
Первый цветок в марте?
Для кого? Для кого?
Угадайте сами.
И торт, и цветок
Маме подарим!
Чей портрет в красивой раме
Папа ставит на буфет?
Для кого нужны подарки?
С лентой алый букет?
Для кого? Для кого?
Угадайте сами.
И торт, и цветок
Маме подарим!
День рождения мамы в мае
А у нас сегодня в марте.
Для кого телеграммы
Доставляет ли наша почта?
Для кого? Для кого?
Угадайте сами.
В этот день, в этот день —
Светлый материнский праздник!

Инструменты и материалы:
шаблоны для создания цветов из нейлона
цветочная проволока №24
тейп — лента (зеленая, коричневая)
флористическая проволока (2 мм)
однотонная и разноцветная нейлоновая
ниток (желательно в тон нейлоновой)
ножницы
плоскогубцы
синтетические утеплитель или вата
шпажки
горячий клей
рамка А 3
бумага для рисования А 3
декоративная зелень, листья

Пошаговое описание работы:

1.Оберните цветочную проволоку вокруг шаблона № 4, 5. С помощью плоскогубцев подтяните края. Оставьте 1,5-2 см проволоки и удалите излишки, откусив плоскогубцами.


2. Получившиеся заготовки накройте нейлоном в один слой. Закрепите нитью, сделав несколько оборотов. Отрежьте лишний нейлон.
Для одного цветка понадобится: 5 заготовок № 4 и 5 заготовок № 5, 5 заготовок № 4 зеленого цвета.


3. Сформируйте лепестки, как показано на фото.


4. Делаем сердцевину цветка.Отмерьте флористическую проволоку нужного размера и загните кончик крючком. Сформируйте шар из синтепона. Накройте нейлоном в несколько слоев, чтобы он не просвечивал. Каждый слой фиксируем ниткой и обрезаем лишнее.


5. Приступим к сборке цветка. К готовой сердцевине прикрепляем 5 маленьких лепестков с помощью нитки.


6. Затем между лепестками прикрепляем 5 больших. Лепестки пока не раскрываем.


7. Таким же образом скрепите 5 зеленых листочков.Оборачиваем стебель лентой, закрывающей проволоку. Раскрываем получившийся цветок, начиная снизу, и придаем задуманную форму. Изготавливаем цветы разных размеров.


8. Возьмите шпажки и обмотайте их коричневой лентой.


9. С помощью горячего клея соберите шпажки в виде тонкой решетки.


10. Вставьте бумагу для рисования в рамку и прикрепите к ней сетку с помощью клея.


11. Приступаем к сборке.В дальнейшем все детали крепятся горячим клеем. Нераспустившиеся бутоны делаем так же, как и в предыдущих шагах, используя только 5 маленьких лепестков и 5 листочков. Мы используем шаблоны меньшего диаметра. Добавляем декоративную зелень, скрывая все недостатки.


Теперь рассмотрим подробнее.


Хочу отметить, что не обязательно иметь в своем арсенале специальные шаблоны для цветов.Можно использовать любые баночки, маркеры, тубы. Ленточную ленту можно заменить гофрированной бумагой.
Спасибо за внимание!

При создании декора помещения Особое внимание уделяется декору стен. Конечно, лучшим дизайном станут картинки. Картины с изображением цветов отлично впишутся практически в любой интерьер. Можно ограничиться картинами, написанными красками. Но иногда хочется чего-то необычного и оригинального. Замечательным вариантом станет картина с цветами своими руками.

Красавица из лент

Восхитительные картинки из лент. Цветы выглядят как живые. Я просто хочу подойти поближе и изучить их. Они понравятся абсолютно всем, от красоты этих цветов просто захватывает дух.


При правильном подборе цвета такие картины будут гармонично сочетаться с домашним текстилем комнаты. Или картины в технике канзаши станут ярким акцентом в комнате с нейтральным декором. Приятно, когда в комнате всегда цветы.Они не только радуют глаз, но и придают помещению ощущение уюта.

Такие картины станут отличным подарком на новоселье. К 8 марта картина станет олицетворением весны, цветов. А в день рождения можно подарить вместо букета. Он надолго напомнит вам о празднике и вызовет приятные эмоции.



Разнообразие цветов

Вы можете воплотить в картинах абсолютно любые цветы. Нарисованные лентами ромашки, маки и васильки сложатся в очень милый букет полевых цветов.Шикарно и ярко смотрятся ирисы, а элегантно и нежно смотрятся пионы, белые и розовые розы. Красные розы привнесут торжественность. Очаровательны тоже весенние тюльпаны, нарциссы и сирень, которые сложно отличить от настоящих.

Можно использовать не только атласные ленты. Цветы из органзы очень нежные и воздушные. Для комнаты в пастельных тонах такие цветы станут прекрасным дополнением декора.

Ленты из парчи хороши для изготовления декоративных цветов.Их металлический блеск будет хорошо смотреться на темном фоне. Такие картинки получаются очень эффектными и оригинальными.

Кусочки ткани также подходят для создания цветов. Цветы из красочных хлопчатобумажных тканей ассоциируются с домашним теплом и уютом.

Подготовка к работе

Канва для картины из лент может быть мешковиной, джинсовой тканью, полотном, канвой. Подойдут и другие ткани, но желательно не очень тонкие.При желании простой белый холст можно раскрасить акварелью, создав красивый фон.

К выбору оправы нужно подходить внимательно. Если картина пестрит разными яркими красками и обилием красок, то лучше подойдет рамка в сдержанном стиле. Если картина нежная, преобладают два-три цвета, то резная и изящная рама подчеркнет ее красоту.

Выбирая раму, обращайте внимание на ее прочность. Картины из лент много весят, поэтому рама должна быть прочной.


Пистолетный горячий клей отлично подходит для склейки деталей и формирования рисунка. Вы можете заменить его клеем Moment Crystal или другим прозрачным клеем. Важно нанести клей посередине детали, чтобы потом он не растекся и не испортил внешний вид … Подойдут любые ножницы, но удобнее работать недолго. Главное, чтобы они были резкими.

Для удобства следует использовать пинцет. Лучше, если он будет иметь закругленные края, острые края могут цепляться за нити ленты, поэтому нужно быть осторожным.

Они добавят интересных эффектов и украсят картину стразами, бусинками, тычинками, бусинами, кружевами, пуговицами и другими аксессуарами, которые можно подобрать в магазинах рукоделия.

Создание цветочного шедевра

Картины из лент можно сделать в технике канзаши, прикрепив к полотну отдельные цветы и листья, которые склеены или сшиты из мелких деталей.

Попробуйте нарисовать цветы в технике канзаши.Поможет в этом мастер-класс по созданию простого букета.

Для изготовления картины потребуются следующие материалы:

  • пяти разрезов атласных лент шириной 5 см, длиной 2 м красного, оранжевого, светло-зеленого и зеленого цветов;
  • лента серебристого цвета шириной 2 см, длиной 0,5 м;
  • золотая тесьма шириной 0,5 см, длиной 0,5 м;
  • бусинок черного цвета;
  • черный фетр;
  • Картон А4 или тонкая фанера;
  • рамка А4;
  • вретище;
  • свеча или зажигалка;
  • ножницы;
  • термоклеевой пистолет;
  • Пинцет
  • .

Подготовка лепестков. Для этого нужно вырезать из всех пяти отрезков ленты разного цвета квадраты со стороной 5 см.

.

Создание лепестков. Лепестки будут трех цветов: красного, оранжевого и желтого.

Так пошагово лепят лепестки. Сложите квадрат по диагонали.


Загните углы по направлению к основанию.

Углы загнуть на изнаночную сторону, опалить зажигалкой и зажать пинцетом, пока края горячие, чтобы они держались вместе.

Обрежьте и опалите все лишнее.

Лепесток готов. Вот так это выглядит изнутри:

Лицевая сторона лепестка:

Теперь нужно сделать острые одинарные и двойные листики из салатовой и зеленой ленты.

Двойные острые листочки делаются вот так. Сложите квадраты двух цветов по диагонали, затем снова сложите пополам.

Положите один лист поверх другого так, чтобы первый немного выступал.Углы загнуть, лишнее срезать и опалить. Одиночный лист делается так же, но не кладя внутрь лист другого цвета.

Вырезать из фетра кружочки, по краям приклеить лепестки. Получившуюся серединку из черного фетра обклеиваем бусинами, а по канту приклеиваем золотую ленту.

Сделайте из серебряной ленты острые лепестки и приклейте внутрь круглые лепестки.

Вставьте в рамку картон, обтянутый мешковиной.

При желании можно сделать кисти, ослабив ленту. Готовые цветы скрепите кисточками и приклейте к мешковине.

Приклейте листья к мешковине так, чтобы из них образовались стебли и листья.

В результате получилась замечательная яркая картинка.

Также можно вышить лентами цветы. В продаже есть холсты с нанесенным на них принтом. Осталось только подобрать ленточки нужного вам цвета, ознакомиться с техникой исполнения и приступить к оформлению рисунка.Или создайте великолепный шедевр благодаря своей фантазии. Картину без шаблона сделать будет немного сложнее. Нужно хорошо продумать расположение всех деталей и пропорций. Но такой красоты не будет ни у кого, это будет исключительно ваша индивидуальность и ваша фантазия, что вдвойне ценно.

Похожие видео

В видео вы можете посмотреть мастер-классы по созданию красивых картин из цветов.

Основные советы по рисованию драпировки и складок

Складки зависят от формы, в которую они падают.Они не универсальны. На них влияет множество различных типов и факторов.

Нет единого правила, как рисовать складки. Лучший способ понять драпировку — провести как можно больше исследований складок. Чем реалистичнее вы хотите рисовать и раскрашивать складки, тем больше вам понадобится ссылок. Понимание некоторых общих принципов позволит убедительно их нарисовать в более стилизованной форме.

Я собрал здесь несколько указателей и общих черт, с которыми до сих пор сталкивался.

Материалы

При работе со складками очень важно учитывать материалы, которые вы рисуете. У всех есть свои особенности, которые помогают решить, где разместить соответствующие складки. Их текстура определяет, насколько размыты тени.

Более толстый материал имеет более широкие складки, которые обычно менее заметны.

Твердые материалы обычно больше вытягиваются в местах изгиба или на швах.

Мягкий и тонкий материал дает больше всего складок, особенно в местах изгиба.

Количество складок также зависит от того, насколько тяжелая ткань и из какого материала она сделана. При рисовании ткани рекомендуется в первую очередь учитывать, насколько толстым / тонким, твердым / мягким, тяжелым / легким и гладким / текстурированным будет материал.

На тяжелой ткани складки разного объема и ширины.Он также более простаивает и показывает меньше складок даже при движении.

Вся одежда имеет свое расположение частей, которое сильно влияет на формирование складок.

Полезно ознакомиться с обычным расположением швов. Рисовать их все необязательно, но лучше иметь фундаментальные знания конструкции.

Складки имеют тенденцию растягиваться на выступающих швах, особенно на одежде, такой как костюмы, где переход между швами весьма заметен на плече.

Свитера

обычно имеют швы на рукавах намного ниже, а складки не так сильно натягивают.

На одежде широкого покроя складки отличаются от складок на одежде узкого покроя. Плотный крой повторяет форму тела и облегает его. На широкой одежде видны обвисшие складки, идущие от точки натяжения к земле.

Одежда часто создается с учетом складок или их отсутствия.

Прилегающий материал разработан так, чтобы выглядеть элегантно с минимальным количеством складок. Если одежда слишком тесная или слишком свободная, появляется больше складок, что придает одежде менее элегантный вид, особенно если смотреть на силуэт.

Изношенная ткань склонна мняться больше, чем новая или ухоженная ткань.

Примечание. При рисовании одежды и складок можно подумать, какой материал в первую очередь соответствует характеру персонажа.

Внешние воздействия

Складки могут сильно пострадать от ветра или воды.

Мокрая ткань действует иначе, чем сухая. Как правило, он больше прилипает к форме внизу. Вода делает легкий материал намного тяжелее, поэтому он больше не так легко перемещается. Тонкая ткань становится прозрачной.

Механизм

Когда тело отдыхает, ткань обычно тянет вниз под действием силы тяжести. Чем шире и светлее ткань, тем заметнее видны складки с обвислыми складками.

При сгибании ткань сжимается и образует полые формы разного размера.

На более узком материале больше неровностей. Широкий материал имеет тенденцию сжиматься вместе с меньшим количеством складок.

Материал адаптируется к движению форм. Складки обычно следуют изгибу. Может быть очень полезно подчеркнуть движения.

Обратите внимание, что более легкий и тонкий материал в приведенном выше примере показывает меньше складок, поскольку рука все еще в основном находится в состоянии покоя.

Руки в значительной степени определяют области вытягивания, в которых появляются складки.

Открытие куртки поглощает часть тяги, когда руки подняты.

Брюки

Ткань брюк поддерживается по линии талии.

Штаны начинаются шире и сужаются до колен, потому что они приспосабливаются к костной структуре ног.

В узких брюках обычно видны складки на коленях.

При рисовании неровностей на ткани хорошо показать их происхождение и объем.Когда вы можете представить складки в трехмерном пространстве, это действительно имеет большое значение.

Сзади видны складки, образующиеся под ягодицей, доходящие до бедра.

Складки на коленях также заметно подтягиваются бедрами при виде сзади.

В целом, когда тело стоит и отдыхает, складки становятся менее динамичными.

Когда нога поднимается, колено становится самой сильной точкой тяги.

Будьте осторожны с формами, которые штанины создают при движении.

Тени и блики

В зависимости от толщины материала тени вокруг складок могут немного отличаться.

При закрашивании складок хорошо использовать сочетание мягких и твердых краев.

При покраске обращайте внимание на то, насколько материал гладкий и мягкий. Чем он более гладкий, тем больше он отражает свет и имеет более яркую подсветку.Более грубые и текстурированные материалы рассеивают свет.

Самая темная область обычно находится там, где формы прижимаются друг к другу и появляется тень окклюзии. Это также относится к очень глубоким складкам, куда не проникает свет.

Вот несколько советов, которые я заметил при закрашивании материалов.

Затенение, как и ширина складок, варьируется от мягких краев или светлых участков в зависимости от материала, поэтому полезно ознакомиться с как можно большим количеством материалов, чтобы создать богатую визуальную библиотеку.

Объемная картина фрайбургской художницы Биргитт Фукс


Введение


Картины Биргитт Фукс за стеклом представляет собой первый подход к проекции с несколькими изображениями: форма (краска на стекле) и цвет (фоновое изображение) разделены на два слои. Однако ее видение — позволить зрителю стать частью образа. пространство требует, чтобы это пространство было поистине трехмерным — предпосылка, которую сделали возможными современные медиа-технологии.
Идеи Биргитт Фукс по реализации трехмерного изображения привели к созданию инновационной техники, разработанной сама по себе в последние годы. Он сочетает в себе скульптуру, живопись и медиа. техники. Она создала и опубликовала термин «Объемная живопись» для эта процедура. Объемная картина создает изображение объемного силуэта условно смоделированного скульптура, объем которой полностью заполнен картинами. В визуализация осуществляется с помощью компьютерной программы, позволяющей показать и интерактивно испытать его форму и его интерьер.

Из скульптуры …


В качестве первого шага скульптура, вдохновленная основными мотивами тела ее «Фигурок», Изготовлен из податливого материала. Между тем, в видео были разработаны и объединены различные скульптуры. сочинений, продолжая сочинения Малярные работы:

Картина «Формирование 3» и кадр из видео «Март»

Затем скульптуру вручную разрезают на кусочки с помощью процедуры, которая она тоже специально разработана.Каждый срез представляет собой слой в Окончательное изображение и контур каждого среза определяют пространственные границы окрашиваемой области. Таким образом, скульптура определяет трехмерный силуэт и, в конечном итоге, полное пространство изображения финальной картины.

Скульптура и результирующая проекция на примере «Фигуры 9» ​​

… Картина …


Контур каждого среза переносится на достаточно большую малярную подставку. Структуры и изображения теперь раскрашены внутри этой формы, используя обычные техники, такие как акрил, цветной карандаш или графитный карандаш.Однако этот процесс покраски намного сложнее по сравнению со стандартной покраской, хотя оба приводят к двумерному изображению. Финал, трехмерное представление направлено на проекцию все слои изображения, требующие частичной прозрачности отдельных слоев. В течение В процессе окраски должны быть задействованы конструкции в третьем измерении, т.е. е. элементы слоев выше и ниже текущего слоя. В противном случае окончательное изображение станет просто стопкой изображений, но не целостным, трехмерным рисование.Кроме того, цвет краски будет определять, насколько прозрачными (или непрозрачными) станут отдельные области. потом.

Отдельный слой с соответствующей росписью акрилом

… Видео …


Отдельные слои оцифровываются с помощью сканера, а затем все цифровые изображения собран в трехмерную форму с помощью специально разработанного программное обеспечение. В этом цифровом представлении каждый «кусочек» — это индивидуальность. окраска и вся совокупность срезов отражает форму оригинала скульптура.Программа определяет частичную прозрачность для каждого пикселя, определяется либо по яркости, либо по контрасту, либо по глубине цвета нанесенная краска. Благодаря такой прозрачности истинные проекции через становится возможной вся конструкция, состоящая из 80 до 100 отдельных слоев.
После этого Биргитт Фукс развивает хореографию движениями, поворотами и прозрачностью. изменения цифровых скульптур, так что особенно интересные виды постоянно транслируются в итоговые видео.Эти переходы вызывают формирование только выступов. временно, сразу переходя в новые, совершенно разные конструкции и изображения.

Представление нарисованных слоев в видео

… к презентации


Использование новых медиа-технологий позволяет создавать новые формы презентации. Наряду с классической презентацией на экране Биргитт Фукс использует другие техники тоже. Полупрозрачная и свободно вращающаяся сетка, используемая в качестве проекционного экрана, поддерживает воздушность и полупрозрачность видеоработ. — своими движениями вызывает дополнительный динамический эффект.К двукратный расчет видеокадров с параллактически смещенным содержимым, программа поддерживает стереоскопическая презентация. Такой 3D-вид реализован. специальным дисплеем и поляризационными очками. Это позволяет зритель, чтобы испытать реалистичное восприятие истинного трехмерного рисование.

Презентации на экране, марле и стерео экране

Почему мы занимаемся искусством | Высшее хорошее

Почему вы занимаетесь искусством? Это простой вопрос, который Greater Good задал семи художникам.Их ответы удивительны и очень разнообразны. Они упоминают создание искусства для развлечения и приключений; наводить мосты между собой и остальным человечеством; воссоединение и запись фрагментов мыслей, чувств и воспоминаний; и говорить вещи, которые они не могут выразить никаким другим способом.

Все их ответы очень личные. В другом месте на Greater Good мы исследуем возможные когнитивные и эмоциональные преимущества искусства, и, тем не менее, эти художники вызывают более фундаментальное преимущество: они просто делают то, для чего, как им кажется, они созданы.

Джина Гибни: Давать силу другим

Хореография Джины Гибни широко представлена ​​в США и за рубежом. © Анджей Олейничак / Джина Гибни

Джина Гибни — художественный руководитель нью-йоркской танцевальной труппы Джины Гибни, которая была основана в 1991 году для выполнения двойной миссии: создавать и исполнять современную хореографию, опирающуюся на силу и проницательность женщин и мужчин, и обогащать и изменять жизнь с помощью программ, которые дают голос нуждающимся сообществам, особенно жертвам домашнего насилия и людям, живущим с ВИЧ / СПИДом.

Рекламное объявление Икс

Meet the Greater Good Toolkit

От GGSC на вашу книжную полку: 30 научно обоснованных инструментов для благополучия.

Я занимаюсь искусством по нескольким причинам. В жизни мы испытываем такую ​​раздробленность мыслей и чувств. Для меня создание искусства объединяет все воедино.

В моей собственной работе это верно на протяжении всего процесса. Вначале разработка основного сырья для работы носит глубоко рефлексивный и информативный характер.Позже объединение этих материалов в форму — дистилляция и формирование движения, создание контекста, работа над чем-то, что кажется связным и законченным. Это невероятно мощно для меня — то, что действительно поддерживает меня.

Интересно, что основная часть моих работ похожа на каталог событий и мыслей моей жизни. Для меня работа — это почти как вести дневник. Сделать это кому-то еще — как своего рода подарок через живое выступление — это самый значимый аспект моей работы.

Танец — мощная форма искусства именно по той причине, что не нужно объяснять или комментировать себя. Одно из самых удивительных представлений, которые я когда-либо видел в своей жизни, — это женщина, пережившая насилие в семье, танцующая в крошечном конференц-зале приюта для других жертв домашнего насилия. Она не была профессиональной танцовщицей. Она была женщиной, которая столкнулась с невероятными проблемами и которая жила с большим количеством печали. Она создала и исполнила потрясающее соло, но охарактеризовать ее выступление как «грустное» значило бы умалить то, что мы испытали.

В этом сила танца. Вы можете что-то почувствовать и посочувствовать этому на очень глубоком уровне, и вам не нужно об этом говорить.

Джуди Датер: Я люблю выражать эмоции

Портрет Джуди Датер

Джуди Датер занимается фотографией более 40 лет и считается одним из ведущих фотографов Америки. Обладатель премии Гуггенхайма и многих других наград, ее книги включают Имоджен Каннингем: Портрет , Женщины и другие видения , Body and Soul и Cycles .

Мне нравится выражать эмоции — давать другим почувствовать то же самое, что я чувствую, когда фотографирую людей.

Сочувствие необходимо в портретной живописи. Я делал пейзажи, и я думаю, они могут быть очень поэтичными и эмоциональными, но это отличается от непосредственности фотографирования человека. Я думаю, что фотографирование людей для меня — лучший способ показать кому-то что-то о себе — будь то человек, которого я фотографирую, или человек, который смотрит, — что, возможно, они еще не знали.Может быть, это самонадеянно, но это желание. Мне кажется, что я проявляю внимание к людям, когда я их фотографирую, и я думаю, что понимаю людей лучше, потому что пристально смотрю на них в течение 40 с лишним лет.

Пит Доктер: Создавать вещи — это весело

Пит Доктер принимал участие в создании некоторых из самых популярных и плодотворных анимационных фильмов Pixar Studio, включая «Историю игрушек», «Жизнь жука», «Машины» и «Валл-И», но больше всего он известен как режиссер фильма «Монстры», удостоенного премии Оскар. , Inc.Доктер в настоящее время руководит Up, релиз которого запланирован на май 2009 года.

Я занимаюсь искусством в первую очередь потому, что мне нравится процесс. Создавать вещи — это весело.

И я уверен, что существует также это универсальное желание каким-то образом соединиться с другими людьми, рассказать им о себе или своем опыте. Что я действительно ищу в проекте, так это то, что резонирует с жизнью, как я ее вижу, и говорит о нашем человеческом опыте. Возможно, это звучит довольно фальшиво, если исходить от кого-то, кто делает мультфильмы, но я думаю, что все режиссеры Pixar думают так же.Мы хотим развлекать людей не только в бессмысленном, эскапистском смысле (хотя, конечно же, в наших фильмах тоже много такого), но и таким образом, чтобы зрители были правдивыми в отношении жизни — некие более глубокие эмоциональные переживания. что они признают в своем собственном существовании. На первый взгляд наши фильмы об игрушках, монстрах, рыбах или роботах; на фундаментальном уровне они касаются очень универсальных вещей: нашей собственной борьбы со смертностью, потерь и определения того, кем мы являемся в этом мире.

Как кинематографисты, мы в значительной степени похожи на пещерных людей, сидящих у костра и рассказывающих истории, только для этого мы используем технологии на миллионы долларов.Рассказывая истории, мы соединяемся друг с другом. Мы говорим о себе, своих чувствах и о том, что значит быть человеком.

Или просто мультики делаем. В любом случае мы стараемся хорошо провести время, и мы надеемся, что публика тоже.

Харрелл Флетчер: Все, что называют искусством, — это искусство

Кадр из фильма «Проблема возможного искупления в 2003 году», представленного на биеннале Уитни в 2004 году в Нью-Йорке. Видео представляет собой адаптацию романа Джеймса Джойса «Улисс», снятого в Центре для пожилых людей в Парквилле в Коннектикуте, где пожилые люди читают строки с карточек. © Харелл Флетчер

Харрелл Флетчер преподает на художественном факультете Портлендского государственного университета. Он выставлялся в Музее современного искусства Сан-Франциско, Художественном музее Беркли, Парке скульптур Сократа в Нью-Йорке, а также во многих других музеях и галереях по всему миру. В 2002 году Флетчер запустил совместно с Мирандой Джули веб-сайт Learning To Love You More, который они превратили в книгу, опубликованную в 2007 году. Флетчер является лауреатом Премии Альперта 2005 года в области визуальных искусств.

Прежде чем я смогу ответить на вопрос, зачем я занимаюсь искусством, нужно остановиться.

Прежде всего, что такое искусство? Я придумал определение искусства, которое, кажется, лучше всего подходит для меня: все, что кто-либо называет искусством, является искусством. Это происходит из-за моей убежденности в том, что в искусстве нет ничего внутреннего. Мы не можем провести химический анализ, чтобы определить, является ли что-то искусством или нет. Вместо этого мне кажется, что называть что-то «искусством» на самом деле просто субъективный способ обозначения ценности, которая может быть эстетической, культурной, денежной и так далее.

Если мы посмотрим на другие виды творческой деятельности, мы увидим, как разные формы могут существовать и быть действительными одновременно. Я с детства занимался тем, что считаю искусством: сначала рисунки, затем фотографии, картины, видео и так далее. К тому времени, когда я поступил в аспирантуру, я уже не был так заинтересован в создании большего количества вещей, и вместо этого начал двигаться в другом направлении, которое в наши дни иногда называют «социальной практикой».

Это своего рода сбивающий с толку термин, поскольку он настолько новый и неопределенный.В широком смысле я считаю это противоположностью Studio Practice — создание объектов изолированно, чтобы их можно было показать и, надеюсь, продать в контексте галереи. Большая часть мира искусства работает с этим подходом студийной практики. В социальной практике больше внимания уделяется идеям и действиям, чем объектам; это может происходить вне художественного контекста, и в работе часто присутствует аспект сотрудничества или участия.

Итак, вернемся к вопросу, почему я занимаюсь искусством. В моем случае проекты, которые я все же, позволяют мне встречаться с людьми, с которыми я обычно не встречаюсь, путешествовать в места, куда я обычно не ходил бы, узнавать о предметах, которые, как я не знал, мне были бы интересны, а иногда даже помогать людям небольшими способами, которые заставляют меня чувствовать себя хорошо.Мне нравится говорить, что я стремлюсь к интересной жизни, и работа, которую я делаю как художник, помогает мне в этом.

Кваме Дауэс: Среда сочувствия

© Рэйчел Элиза Гриффитс

Кваме Дауэс, доктор философии, заслуженный поэт, проживающий в Университете Южной Каролины. Он является автором 13 сборников стихов, последней из которых является «Песня Гомера», и романа «Она ушла», получившего в 2008 году премию Херстона / Райта в категории «Лучший первый роман».

Я пишу то, что, вероятно, является тщетной попыткой каким-то образом контролировать мир, в котором я живу, воссоздавая его в манере, которая удовлетворяет мое представление о том, как этот мир должен выглядеть и быть похожим.

Я пытаюсь передать на языке то, что я вижу и чувствую, как способ запечатлеть их красоту, силу и ужас, чтобы я мог вернуться к этим вещам и пережить их заново. Таким образом, я пытаюсь хоть как-то контролировать хаотический мир.

Я хочу как-то передать свое восприятие мира — способ понимания, вовлечения, переживания мира — кому-нибудь еще.Я хочу, чтобы они были перенесены в мир, который я создал с помощью языка.

Итак, конечная цель моих сочинений — создать среду сочувствия, что-то, что позволило бы совершить чудо сочувствия, где человеческие существа могут, казалось бы, подниматься из самих себя, распространяться на других и жить внутри других. Это имеет огромную силу для человека. И я знаю это, потому что это то, что другие люди делают со мной, когда я их читаю.

Джеймс Штурм: Причины неважны

Джеймс Штурм — художник-карикатурист и соучредитель Центра исследований карикатуры в Уайт-Ривер-Джанкшн, штат Вермонт.Он является автором бестселлера и отмеченного наградами графического романа «Могучие качели голема», признанного журналом Time лучшим графическим романом 2000 года. В 2007 году его трилогия исторических графических романов была собрана в сборнике под названием «Америка Джеймса Штурма: Бог, золото и големы».

Мне нравится вопрос «Зачем ты делаешь искусство?» потому что это предполагает, что то, что я делаю, — это искусство. Лестное предположение. Этот вопрос также возвращает меня на первый год обучения в колледже, где такие вопросы, как «Что такое природа?» и «Является ли реальность волной или кругом?» серьезно обсуждались (обычно поздно ночью и после того, как выкурили слишком много травки).

Двадцать пять лет спустя, мне хотелось бы думать, что я стал немного более рассудительным в этом вопросе. Возможно, единственное, что я получил, — это знание, о котором я понятия не имею, и, во-вторых, причины не важны. В зависимости от моего настроения в любой день я мог бы приписать творчество искусству благородному побуждению соединиться с другими или понять мир, или нарциссическому механизму преодоления трудностей, или желанию прославиться, или терапии, или моей религиозной дисциплине, или обеспечить чувство контроля или желание отказаться от контроля и т. д.и т. д. и т. д.

Какой бы ни была причина, существует внутреннее принуждение, и я продолжаю соблюдать этот внутренний императив. Если бы я этого не сделал, я бы почувствовал себя ужасно. Я был бы сломленным человеком. Так что независимо от того, является ли попытка заниматься искусством благородным или эгоистичным, факт остается фактом: я тем не менее буду этим заниматься. Все, что выходит за рамки этого заявления, является домыслом. Я бы боялся, что провозглашение того, зачем я занимаюсь искусством, породило бы мою собственную пропаганду.

KRS-One: Хип-хоп вне времени, вне космоса

Лоуренс Кришна Паркер, более известный под своим сценическим псевдонимом KRS-One, широко известен критиками и другими ведущими как одна из самых влиятельных фигур хип-хопа.На церемонии вручения награды Black Entertainment Television Awards 2008 KRS-One был удостоен награды за заслуги перед рэпом и активностью.

Я родился таким, рожден заниматься искусством, делать хип-хоп. И я думаю, что я всего лишь один из тех, кому хватило смелости остаться со своей прирожденной идентичностью. Хип-хоп держит меня верным самому себе, сохраняет человечность.

Хип-хоп — это противоположность технологии. Хип-хоп — это то, чем занимается человеческое тело: брейкинг, диджеинг, написание граффити. Человеческое тело танцует брейк-данс, это нельзя отнять.Диджеинг — это не технология; это человеческий разум выше технологий: резка, смешивание, царапание. Это физическое. Манипуляция технологиями — это то, чем занимаются люди, это искусство.

Или возьмем граффити. Положите письменные принадлежности в руку любому ребенку в возрасте двух или трех лет. Они не будут писать на бумаге, как потом будут социализированы, они будут писать на стенах. Они просто играют. Это человек. Граффити напоминает вам о вашей человечности, когда вы нацарапываете свое самовыражение на стене.Хип-хоп помогает нам по-новому взглянуть на мир.

Вот почему хип-хоп сохранил мне молодость. Это не позволяет тебе слишком быстро расти. Хип-хоп вне времени, вне пространства. Вот почему я делаю хип-хоп.

Картины Фриды Кало, биография, идеи

1944

Сломанная колонна

Сломанная колонна — особенно уместный пример сочетания эмоциональной и физической боли Кало.Биограф художника Хайден Эррера так пишет об этой картине: «Ее разделяет надвое пропасть, напоминающая трещину землетрясения. Открытое тело предполагает операцию и ощущение Фриды, что без стального корсета она буквально развалится ». Сломанный ионный столб заменяет крошащийся позвоночник художницы, а острые металлические ногти пронзают ее тело. Жесткая холодность этой вставленной колонны напоминает стальной стержень, который пронзил живот и матку художницы во время ее аварии на трамвае. В более общем плане архитектурный объект, который сейчас находится в руинах, ассоциируется с одновременной мощью и хрупкостью женского тела.Помимо физических размеров, ткань, обернутая вокруг таза Кало, напоминает набедренную повязку Христа. Действительно, Кало снова показывает свои раны, как христианская мученица; через отождествление со Святым Себастьяном она использует физическую боль, наготу и сексуальность, чтобы донести до дома весть о духовных страданиях.

Слезы усеивают лицо художника, когда они делают многие изображения Мадонны в Мексике; ее глаза смотрят за пределы картины, как будто отказываясь от плоти и призывая дух.Именно благодаря таким изображениям, как это, Кало теперь считается волшебным реалистом. Ее глаза никогда не меняются, они реалистичны, в то время как остальная часть картины очень фантастична. Картина не слишком озабочена работой подсознания или иррациональными сопоставлениями, которые чаще встречаются в сюрреалистических работах. Движение магического реализма было чрезвычайно популярно в Латинской Америке (особенно среди таких писателей, как Габриэль Гарсиа Маркес), и историки искусства ретроспективно включили в него Кало.

Понятие ранения, проиллюстрированное в The Broken Column , на испанском языке обозначается как chingada . Это слово воплощает в себе множество взаимосвязанных значений и концепций, в том числе быть раненным, сломанным, разорванным или обманутым. Слово происходит от глагола проникновения и подразумевает доминирование женщины над мужчиной. Это относится к статусу жертвы.

Картина также, вероятно, вдохновила на создание перформанса и скульптуры Ребекки Хорн в 1970 году под названием Unicorn .В этой пьесе Хорн идет обнаженной по пахотному полю, ее тело связано с тканевым корсетом, который выглядит почти идентичным тому, что носила Кало в The Broken Column . Однако в произведении немецкой художницы-перформанс вертикальный столб, достигающий неба, прикреплен к ее голове, а не вставлен в ее грудь. Представление имеет атмосферу мифологии и религиозности, подобную картине Кало, но колонна снова целая и сильная, возможно, отдавая дань уважения стойкости духа и артистическому триумфу Кало.

Масонит, масло — Коллекция Долорес Ольмедо, Мехико, Мексика

Руководство по средствам масляной живописи

Среда для масляной живописи предназначена для изменения вязкости, отделки поверхности или времени высыхания масляной краски. Знание того, когда и как использовать среду, поможет вам контролировать свою раскраску, разнообразить нанесение меток и расширить вашу технику, предоставив вам больше возможностей рисования. Медиумы — это смесь всего нескольких ингредиентов. Это может быть комбинация некоторых или всех из них: олифы, растворителя, смолы и сиккативного средства.Понимание основ того, как ведет себя каждый ингредиент, поможет вам выбрать правильную среду и создать структурно надежные произведения искусства, которые останутся неизменными. Винсент Гордон показывает, как работают масляные краски для изменения: 1. вязкости, 2. обработки поверхности и 3. времени высыхания. Затем он дает хороший обзор основных компонентов масляных сред.




Материалы для масляной живописи

Винсент Гордон

1. Краски для изменения вязкости масляной краски

Модификация краски с помощью медиума может значительно изменить свойства краски.Если мы считаем, что масляная краска имеет маслянистую консистенцию, лежащую где-то посередине между жидким и жестким, то, добавив правильную красящую среду, вы можете сделать свою краску очень жидкой или очень густой.

Масляная краска прямо из тюбика имеет маслянистую консистенцию. Некоторые бренды жестче, а некоторые мягче.

Если требуется больший контроль над краской, например, для мелких деталей, то средство, которое снижает вязкость масляной краски, создавая контролируемую величину потока, облегчит это.Это также позволяет создавать плоские бесщеточные области, потому что краска выравнивается. Глазурные среды, алкидные среды или масла будут все делать это, при этом привнося свои собственные уникальные характеристики, такие как прозрачность в случае глазури, твердая эмалеподобная поверхность в случае алкидной среды и глубина цвета в случае масло.

По мере того, как Galkyd Lite смешивается с маслом ультрамарина, краска начинает течь сильнее, поэтому ее можно наносить кистью более контролируемым и точным образом.Он также расширил краску, сделав ее более прозрачной и менее темной.

Вы можете приобрести различные среды для увеличения потока или сделать свои собственные.

Напротив, если вы хотите сохранить следы кисти на краске или если используется малярный нож и желателен рыхлый, импасто-метод, тогда вам нужно сделать краску более густой. Обычно это делается путем смешивания с воском или гелевой средой. Гель и среды для импасто выпускаются различной плотности в зависимости от производителя.Тяжелые гели и жесткие среды для импасто образуют драматические, четко очерченные гребни красящего ножа, в то время как с более мягкими средами будет легче манипулировать, а края ваших меток будут более округлыми и чуть более тонкими.

Резко приподнятые края этих отметин образовались в результате смешивания пасты с масляной краской и нанесения краски на холст с помощью малярного ножа.


Вы можете приобрести различные среды Impasto или сделать свои собственные.


Как приготовить среду для пчелиного воска


2.Краски для изменения поверхности масляной краски

Все материалы для рисования, независимо от их назначения, в некоторой степени изменят отделку поверхности вашей картины. Масляная краска содержит пигмент, масло, иногда осушители и чаще всего наполнитель, называемый blanc fixe, поэтому все, что мы добавляем к этой комбинации материалов, неизбежно изменит внешний вид краски после ее высыхания.

Итак, если вы хотите изменить консистенцию краски, имейте в виду, что вы также измените поверхностный блеск краски, по крайней мере, несколько, и если вы пытаетесь изменить поверхностный блеск с помощью среды, вы также измените вязкость, на по крайней мере, в некоторой степени.Эти две характеристики не могут быть полностью разделены и идут рука об руку. Максимум, что вы можете сделать, — это выбрать, какой из них будет приоритетным, в зависимости от модификации, которую вы хотите достичь.

Краска может быть изменена, чтобы получить любое покрытие от матовой поверхности через ряд сатиновых блеска до высокоглянцевого покрытия. Красящие вещества, содержащие воск, неизменно дают сатинированную или матовую поверхность, поскольку воск является матирующим агентом. Большое количество натуральной смолы в средстве почти всегда обеспечивает глянцевую поверхность.Синтетические смолы, такие как алкид, могут варьироваться от слабого атласного блеска до глянцевого.

Масляная краска, смешанная с большим количеством 5 фунтов дамарского лака на толстой гессиановой подложке, создает очень текучий, высокоглянцевый цветной слой, который в данном примере подчеркивает переплетение гессиана.

Здесь стоит отметить, что если, например, для изменения консистенции краски использовалась среда, но полученная в результате обработка поверхности нежелательна, то на более позднем этапе можно использовать лак, чтобы изменить это, либо добавив больше или меньший блеск готовой картины.

Винсент Гордон о том, как сделать Dammar Varnish
В этой более ранней публикации показано, как сделать лак Damar, который можно использовать в качестве среды для рисования или разбавить для использования в качестве финального лака.

Лаки для контроля окончательного блеска поверхности.

Окончательный масляный лак называется лаком для картин. Они доступны в глянцевом или матовом блеске, которые можно смешивать для создания различных сатиновых покрытий.


3.Краски для изменения времени высыхания масляной краски

Время высыхания масляной краски зависит от производителя и ее рецептуры. В красках художественного уровня каждый цвет сохнет со своей скоростью, поскольку количество масла и пигмента различно для каждого пигмента. Время высыхания масляной краски можно значительно регулировать — сокращая время высыхания до нескольких часов или увеличивая его до нескольких месяцев.

Chelsea Classical Studio выбирает питательные среды, помеченные как жирные или постные, чтобы вы знали, какими характеристиками они будут обладать.


Жировая среда медленно сохнет

Высокое содержание масла в среде означает более длительное время высыхания, что дает более длительный открытый период и больше времени для манипуляций с краской. Эти типы материалов считаются «жирными», поэтому, если вы рисуете слоями, их лучше всего использовать на средней и последней стадиях, чтобы добавить глубины цвету. Следует избегать перекрашивания жирных сред более постными, быстро сохнущими смесями красок, поскольку жировая среда будет медленно расширяться по мере отверждения, разрывая более постный слой выше, который уже сформировал твердую пленку, вызывая растрескивание.

Вы можете приобрести различные медленновысыхающие масляные среды или приготовить их сами.

Постные среды быстро сохнут

Если более длительный открытый период нежелателен и требуется быстросохнущая среда, часто будут использоваться осушители вместе с большим количеством растворителей и смолы и небольшим количеством масел. В зависимости от точного соотношения, используемых ингредиентов и области применения, этот тип среды может высохнуть на ощупь в течение ночи.
Сиккативная среда добавляется в масляную краску по капле с помощью пипетки для увеличения скорости высыхания.

Вы можете приобрести различные быстросохнущие масляные среды или приготовить их сами.

Изготовление быстросохнущей среды

Как показывает опыт, если количество растворителя примерно в два раза превышает количество смолы и масла вместе взятых, то полученная среда должна быть быстросохнущей, поскольку растворители испаряются относительно быстро. Если вы добавляете сиккатив, делайте это экономно, так как из-за слишком большого количества высохшая пленка краски станет хрупкой. Часто бывает достаточно добавления нескольких капель, обязательно добавляя не более 10% от общего объема среды.Осушители для металла, доступные производителю, такие как Cobalt Driers, нельзя купить на открытом рынке в концентрированной форме, а вместо этого они поставляются в разбавленном виде и готовы к использованию в качестве сиккативного средства. По этой причине невозможно сделать свой собственный автономный сиккатив, но вы можете сделать быстросохнущую среду, объединив в нужных количествах растворитель, смолу, масло и сиккатив.

Пример количества материалов для быстросохнущей среды:
600 мл скипидара (в два раза больше смолы (даммар) и масла (стоячего масла) вместе взятых)
200 мл Dammar Varnish
100 мл Stand Oil
90 мл Сиккатив кобальта — 10% от общего объема остальных ингредиентов.(Общий объем всех ингредиентов, которые вы хотите добавить, составляет 900 мл.)



Компоненты средств рисования

Среды для масляной живописи обычно содержат один или все из следующих ингредиентов, добавленных к растворителям, таким как уайт-спирит со слабым запахом или скипидар.

Нефть

Самая простая масляная краска — это просто пигмент, связанный в олифе путем измельчения порошка в масло. Высушивающие масла — это масла, которые при поглощении кислорода естественным образом образуют твердую пленку.Наиболее часто используемым маслом как в масляной живописи, так и в масляных красках является льняное масло. Вязкие масла, такие как масло льняного семени, добавят твердости среде, но для уменьшения сопротивления при чистке щеткой потребуется определенное количество разбавителя с помощью растворителя или более текучего масла, такого как льняное масло холодного отжима. Рафинированные масла, такие как льняное масло щелочной очистки, обладают высокими смачивающими свойствами и легко растягивают краску. Другими менее часто используемыми олифами являются сафлоровое масло, маковое масло и масло грецкого ореха, которые имеют некоторые сходные характеристики, но различаются по скорости высыхания, смачивающей способности и эффектам пожелтения.

Масла при смешивании с краской обладают тремя основными характеристиками. Одна из наиболее полезных характеристик — способность масла снижать консистенцию краски без значительного ухудшения прочности цвета. Это может быть важно для получения тонких, плавных мазков кисти, избегая при этом размытых цветов. Вторая характеристика — текучесть масла или легкость, с которой жидкость движется по поверхности. Краску можно сделать более жидкой с помощью масла, но при этом ее можно будет контролировать, потому что она не потечет и не потечет, как если бы вы использовали растворитель.Краска будет скользить по холсту, легко покрывая большие площади. Третья важная характеристика заключается в том, что масла увеличивают время высыхания масляной краски, поэтому отлично подходят для техники смешивания и позволяют обрабатывать влажные участки в течение более длительного периода времени.

У нас есть широкий выбор олиф.

Чистую масляную краску слева смешивают с льняным маслом до тех пор, пока она не достигнет консистенции, которую можно наносить щеткой, как показано справа.


Смола

Смола может происходить от природы, например, смола дамара, смола скипидара лиственницы Венеция или смола бальзама, или может быть синтетической, например кетоновая смола или алкидная смола.При растворении смола связывает все другие ингредиенты в среде вместе, позволяя смеси затвердеть в виде одной когезионной пленки при высыхании. Смола также является основным определяющим фактором глянца поверхности материала. Упомянутые выше испытанные и испытанные смолы, как известно, достаточно гибкие, чтобы их можно было безопасно наносить на брезентовую основу, которая сжимается и расширяется при изменении температуры.

У нас есть ассортимент смол для масляной живописи .

Сушилки

Темные и светлые сиккативы

Сиккативы бывают светлого или темного цвета, темные сиккативы, такие как кобальт и марганец, являются наиболее мощными и поэтому будут иметь заметное влияние на скорость высыхания вашей краски, но они могут вызвать обесцвечивание при использовании с более светлыми оттенками краски.Кальций и цирконий (белые сиккативы) более мягкие, увеличивая скорость высыхания краски менее значительно, чем темные сиккативы. Белые сушилки бесцветны, поэтому не повлияют на более светлые оттенки краски, такие как белый и бледно-голубой. Кобальт на сегодняшний день является наиболее широко используемым осушителем в масляной живописи из-за его высокоэффективной сушки. Осушитель можно смешивать с краской напрямую, но используйте его экономно, добавляя всего несколько капель в краску.

Мокрые картины маслом могут стать причиной хаоса, когда приближаются сроки выставок.Полезный, но довольно сложный подход, позволяющий избежать того, чтобы один цвет постоянно оставался влажным, — это создать палитру цветов со сбалансированной скоростью высыхания. Если, например, вашим белкам требуется шесть дней для высыхания на ощупь, а вашим голубым — три дня, добавление пары капель сиккатива к белкам на палитре каждый раз, когда вы их используете, поможет повысить скорость высыхания белой краски. чуть ближе к синему. Создание образцов цвета и учет времени высыхания наиболее часто используемых цветов может помочь вам создать очень эффективную систему сушки.

У нас в наличии большой выбор размеров Cobalt Siccative.


Заключение

Навигация по огромному количеству доступных средств масляной живописи и выбор подходящего для вашего намеченного назначения может показаться сложной задачей, поэтому многие художники часто придерживаются того, что, как они знают, работает. Это, конечно, нормально, и мы все как художники делаем то, что помогает определить стиль рисования, но это также может ограничивать и предотвращать эксперименты.

Я считаю, что хороший способ подумать о том, какие материалы использовать перед началом покраски, — это рассмотреть как окончательный внешний вид поверхности, так и то, как вы хотите нанести краску. Вы хотите, чтобы краска выглядела глянцевой, матовой или что-то среднее? Быть гладким или фактурным? Прозрачный или непрозрачный? Вам нужно немного перетащить кисть или вы хотите, чтобы она текла гладко? Некоторое знание материалов может облегчить ваши идеи и помочь вам подтолкнуть картину так или иначе по мере ее продвижения.

Изучение средств рисования — это не только вдохновляющий и познавательный опыт для художника, но и тесная связь с инструментами нашей профессии, вовлечение нас во все аспекты творческого процесса, что позволяет нам реализовывать наши личные видения гораздо более целенаправленно. .


Материалы и оборудование для масляной живописи в магазине Jackson’s


Другие статьи о масляной живописи в блоге

Почтовая оплата заказов на художественные материалы, отправленные стандартным образом на адреса континентальной части Великобритании, бесплатна для заказов на сумму 45 фунтов стерлингов и более.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.