Витраж что это такое: Что такое витраж?

Витражи: что такое витражи?

Декоративная композиция из материала, пропускающего свет.

На фото:

Витраж — это любая декоративная композиция (в том числе – цельная) из материала, пропускающего свет.

Изначально витражами называли картину или узор из кусочков цветного стекла, соединенных металлическими полосками.

Существует несколько технологий изготовления и декорирования витражей:

Техника Тиффани. Витражи «тиффани» являются одними из самых дорогих и прочных. При изготовлении витражей «тиффани» детали изделия оборачивают медной фольгой по краям и соединяют оловянной или свинцовой пайкой. Технология витража «тиффани» позволяет изготавливать детали не только прямых, но и округлых форм.

На фото:

Пример витражного элемента в технике «тиффани».

Свинцово–паечный наборный витраж изготавливается вручную.

Детали витража соединяются металлической оправой (оплеткой). Классическим материалом для оплетки является свинец (отсюда название «свинцово-паечный»). Сегодня при изготовлении витражей таким способом используют латунь, медь, олово и алюминий.

Фацетные витражи изготавливают из толстого стекла. По краям детали слегка стачивают для получения фацетов (граней), которые, преломляя свет, создают красивые декоративные эффекты.

Расписные витражи «раскрашивают» специальными красками, которые после обжига в печи сплавляются со стеклом и приобретают прочность. Расписные стеклянные витражи – это, в основном, авторские работы.

Техника травления заключается в химическом воздействии на поверхность стекла. Травление выполняется по многослойному стеклу, а в качестве «резца» используют плавиковую кислоту. Любое пятно с поверхности такого витража довольно трудно стереть, поэтому эти витражи в интерьере используют, как правило, для украшения потолков, декоративных ниш и др.

Пескоструйная обработка. Пескоструйные витражи выполняются на цельном стекле, но могут входить в состав наборных. Пескоструйная технология витража позволяет получать матовые узоры и представляет собой обработку поверхности стекла через трафарет струей воздуха с твердыми частичками.

На фото:

По технике «фьюзинг», рисунок витража собирается из кусочков на листе прозрачного стекла, после чего заготовка отправляется в печь.

Фьюзинг (спекание) предполагает изготовление витражей без применения оплетки. Рисунок собирается из кусочков или гранул на листе прозрачного стекла, после чего заготовка отправляется в печь, где стекло спекается в единый пласт. Таким витражам можно придавать разную форму, и они довольно прочные.

---

В статье использованы изображения 360.ru

---

Что такое витраж? Какие бывают витражи? Устройство витражей и чем отличается витраж от окна?

Термин «витраж» означает, процесс объединения различных частей цветного стекла. Витражами называют своеобразные картины, обладающие прозрачностью, имеющие рисунки, узоры.

Выполняются витражи из стекла или непосредственно на стекле. Цвет витража образуется путем добавления солей металлов в процессе производства стекла.

Витражные картины, как правило, устанавливают так чтобы проходящий сквозь них свет показывал всю его красочность. Например их устанавливают в дверных проемах, окнах либо фонарях.

С течением времени понятие витраж приобрело более широкий смысл.  Сейчас витражами называют также декорирование фонарей, куполов, и особых художественных изделий.

Витражи используются не только в целях придания помещению неповторимости, но и для некоторой изоляции первых этажей от постороннего взгляда.

Какие бывают витражи?

Существует множество видов витражей, это неполный перечень разновидностей витража:

• Мозаичный: обычно имеет геометрическое строение одинаковых по раз меру элементов;
• Наборный: делается с помощью вырезаемых элементов из стекла;
• Спечной  (фьюзинг): изготавливается путем запекания разного цвета элементов стекла;
• Расписной: выполняется путем расписывания стекла специальными красками;
• Травленый:  изготавливается с помощью техники травления;
• Паечный: небольшие кусочки стекла запаиваются в свинцовую оправу, а затем спаиваются между собой;
• Фацетный: очень прочный вид витража. Он используется для межкомнатных дверей;
• Комбинированный: изготавливается путем сочетания нескольких видов витражей, изготовленных разными приемами;
• Кабошон: способ дополнительного нанесения объемной вставки из прозрачного стекла;
• Витраж с узором «Мороз»: изготавливается с помощью столярного клея и желатина;
• Нацвет: изготавливается путем горячей обработки, когда на толстый слой стекла напаиваются более мелкие цветные элементы.

Устройство витражей

Витражи изготавливаются различными способами:

• Классические: это самый дорогой способ, также он очень трудоемкий. Для его создания из цветных стекол вырезаются элементы картин и затем обрамляются специальной свинцовой рамкой. После этого подготовленные таким образом части картины припаиваются к другим элементам. Для создания достойного витража необходимо запастись большим количеством разнообразного цвета стеклами.
• Витражи с добавлением деревянных контурных элементов: этот вид поражает своей оригинальностью. Используется для интерьера веранд либо на деревянных дверях. Изготавливается путем поперечного распила дерева вместе с большим количеством веток. После обработки этот распил вставляется раму и затем пустоты заполняются стеклом разного цвета.
• Имитация витража изготовленного классическим способом: элементы цветного стекла наклеиваются на полотно прозрачного куска и между элементами прокладывается свинцово-оловянный припой.
• Витражи с использования лака для контура: самая дешевая техника.  Первоначально с помощью лака формируются специальные бортики. После их высыхания пространство между ними заливается особой краской.

Чем отличается витраж от окна?

Главное отличие окон и витражей заключается в том, что витраж может иметь большую остекленную площадь.  В некоторых случаях витражи изготавливаются для имитации стены.

Вид витража, когда заполняется место высотой в один этаж называется – витрина. Изготавливается такая витрина из крепких модулей и несколько слоев стекла. Количество слоев стекол зависит от климатических условий, а также от качества среды помещения.

В некоторых случаях создаются особые проходные конструкции витражей и витрин, когда человек может пройти по пространству между двух витрин. Для этого создается специальный проем для возможности войти внутрь.

Такие конструкции могут устанавливаться  начиная с первого этажа, но не ниже чем 30 сантиметров от поверхности земли. Чтобы устранить нежелательный эффект блика используются специальные средства, либо производят установку с наклоном от 10 до 15 градусов.

Смотрите также:

Много интересного о витражах на стекле своими руками.

Технология изготовления витражей – полезная информация тут http://mrokna.ru/vitrazhi/tehnologiya-izgotovleniya-vitrazhey.html

Витражи в интерьере квартире – советы специалиста смотрите здесь

Создание объектов витража требует точности и мастерства. Но в результате может получиться очень интересный объект.

А также смотрите видео урок, о том как сделать витраж из стекла:

Твитнуть

Витражи — история и описание игрушки

Витраж своими руками – это отличная возможность для ребенка самому превратить обычное стеклышко в волшебный разноцветный кристалл, сверкающий на солнце, с рисунками причудливых животных и веселыми человечками. Витражи для детей – это композиции из цветных стекол, рассматриваемые как элемент детского творчества. Это прекрасное времяпрепровождение для ребенка и его родителей, а также в итоге получится настоящая картина. Если вы любите экспериментировать, попробуйте создать и сами краски в домашних условиях. Так вы сэкономите семейный бюджет и будете точно уверены, что материалы, которые вы даете малышу, безопасны.

Впервые витражи появились в Древнем Египте, когда готовая стеклянная композиция собиралась из множества раскрашенных осколков. А само понятие «витраж» стало известно лишь в X веке в Германии, и означало оно застекление. В те времена витражи использовались для придания особой атмосферы храмов и были посвящены только религиозным темам. В XII веке стали появляться медальонные витражи, представляющие собой мозаики из цветных стекол разных форм и размеров, которые были неотъемлемой составной частью архитектуры Европы.

В России витражи стали появляться позже, чем в Европе (лишь в XIII веке). В церквях с их помощью украшали окна и внешние стороны фасадов для придания неповторимости интерьера. Широкое распространение витражное искусство в России получило в XIX веке, когда в домах витражи стали заменять обычные стекла. Для создания витражей помимо красок вам понадобятся еще несколько дополнительных вещей. Обычно все это входит в набор по созданию витражей и вам не нужно бегать по магазину и все покупать отдельно. Для создания витража вам понадобится:

• Контур (специальный витражный или для ткани).
• Шаблоны рисунков, сделанные самостоятельно или готовые.
• Прозрачная пленка.
• Готовые пластиковые трафареты.
• Краски

Для начала подготовьте место и поверхность для создания витража. Поверхность (стекло или пленка) должна быть чистой, без жирных разводов. Затем положите шаблон или трафарет под стекло или пленку. Обведите рисунок сначала фломастером, а затем специальным объемным контуром. Это может быть не обязательно черный цвет. Для первого раза можно выбрать менее яркий цвет: серый или коричневый, при желании можно использовать любой другой понравившийся цвет. После того, как ваш контур высохнет, начинается творческий процесс. Заполняйте промежутки краской, можно раскрашивать рисунок, как и кисточкой, так и выдавливать краску из тюбика. Дать вашему будущему витражу полностью высохнуть. Затем по желанию можно покрыть получившийся рисунок лаком. Если вы делали витраж на прозрачной пленке, снимите с нее получившийся витраж и прикрепите его либо на окно, либо на другое подходящее для него место, где солнечные лучи смогут раскрыть всю красоту получившегося рисунка.

Если вы хотите попробовать сделать краски для витража самостоятельно, то для этого вам понадобится всего два ингредиента: клей ПВА и любой пищевой краситель (можно использовать чернила гелиевых ручек). Два ингредиента достаточно просто смешать в пропорциях 4/1, например вы можете взять 2 столовые ложки клея ПВА и смешать с несколькими каплями пищевого красителя. При желании можно регулировать насыщенность получаемого цвета. 

Однако имейте в виду, что насыщенный цвет красителя при взаимодействии с клеем осветлиться на тон, так насыщенный синий цвет превратится в голубой, а кроваво-красный в коралловый. Густота красок зависит от консистенции клея, ведь пигмент очень насыщенный и его нужно совсем мало. Раскрашивание витражей помогает развить у детей мелкую моторику рук, внимание, усидчивость, художественный вкус, фантазию и образное мышление. А закончив работу, витраж можно расположить так, чтобы через него мог проходить солнечный свет. И тогда малыш увидит, как цветные лучи будут преломляться и заиграют неповторимыми бликами.

В наши дни магазины поражают разнообразием наборов для детского творчества. И, конечно, в их число входят витражные наборы, включающие небольшие трафареты с нанесенным или не нанесенным контуром в рамках и набор специальных красок. Для самых маленьких художников трафареты делаются из прозрачной пластиковой основы. Таким образом, можно не бояться, что ребенок что-то разобьет или порежется. Краски также являются абсолютно безопасными и нетоксичными. Сегодня существует множество компаний по производству витражей и витражных красок. В магазинах вы можете увидеть такие бренды, как «Луч» «Колор Кит» или южно корейскую компанию «AMOS».

витраж — Викисловарь

Морфологические и синтаксические свойства[править]

падеж	ед. ч.	мн. ч.
Им.	витра́ж	витражи́
Р.	витража́	витраже́й
Д.	витражу́	витража́м
В.	витра́ж	витражи́
Тв.	витражо́м	витража́ми
Пр.	витраже́	витража́х

вит-ра́ж

Существительное, неодушевлённое, мужской род, 2-е склонение (тип склонения 4b по классификации А. А. Зализняка).

Корень: -витраж- ^{[Тихонов, 1996]}.

Произношение[править]

• МФА: ед. ч. [vʲɪˈtraʂ], мн. ч. [vʲɪtrɐˈʐɨ]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла или иного прозрачного материала, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении ◆ Ими созданы рельефные клейма на стенах и уникальный витраж из цветного стекла. А. Бобович, З. Короткова, «О чём рассказывает банкнота» // «Наука и жизнь», 2008 г. (цитата из Национального корпуса русского языка, см. Список литературы) ◆ На диптихе «Чаша героя» ― правая створка имеет большой витраж с изображением воительницы Жанны на коне. Н. К. Рерих, «Листы дневника», 1946 г. (цитата из Национального корпуса русского языка, см. Список литературы)

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. украшение, искусство

Гипонимы[править]

1. фальшвитраж, псевдовитраж, фотовитраж

Холонимы[править]

1. окно

Меронимы[править]

1. стекло

Родственные слова[править]

Этимология[править]

От франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Перевод[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

Морфологические и синтаксические свойства[править]

витраж

Существительное.

Корень: —.

Произношение[править]

Семантические свойства[править]

Значение[править]

1. витраж (аналогично русскому слову) ◆ Отсутствует пример употребления (см. рекомендации).

Синонимы[править]

1. ?

Антонимы[править]

1. —

Гиперонимы[править]

1. ?

Гипонимы[править]

1. ?

Родственные слова[править]

Ближайшее родство

Этимология[править]

Из франц. vitrage (с 1611 г.) «оконные стёкла; застекление», далее из vitre «стекло», далее от лат. vitrum «стекло». Использованы материалы проекта TLF-Étym.

Фразеологизмы и устойчивые сочетания[править]

Библиография[править]

ФИЗИЧЕСКИЕ СВОЙСТВА ВИТРАЖА В ИНТЕРЬЕРЕ

Юсупов И.

Р.

«Краски – суть деяния и страдания света».
Гете

Витра́ж (фр. vitrage — остекление, от лат. vitrum — стекло) — произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении. Классический витраж теснейшим образом связан с архитектурой и способен влиять на окружающее его пространство, оказывая сильнейшее воздействие на композицию и тектонику всего сооружения, а также эмоциональное восприятие интерьера. Таким образом, витраж как любой вид монументального искусства решает как декоративные, так и конструктивно-пластические задачи.

По силе своего воздействия на окружающее пространство витраж сравним, в определенной степени, с архитектурой. Об архитектуре говорят как об искусстве организации пространства, так и витраж работает на создание качественно новых образов. Уникальная способность цветного стекла преображать и одухотворять пространство, задавать эмоциональный настрой является одной из причин возвращения витража в архитектуру и активное обращение к витражу при создании и оформлении неповторимого индивидуального интерьера. Иногда такой витраж может выстроить новую реальность в заданном архитектурой пространстве. Витраж – это не просто плоскость из цветного стекла, а настроение, искусственно созданное в помещении.

Синтез с архитектурой

Жизнь витража неотделима от архитектурного пространства, в котором существует и активизируется витраж. Являясь порождением живописи и архитектуры, витраж жёстко подчиняется их законам. Одно из характерных свойств витража – его гармоничное сочетание с архитектурой и подчинение архитектонике. Витраж является органическим продолжением композиции сооружения, отвечая тектоническим и пластическим характеристикам всего ансамбля.

Окно, как известно, предполагает разрушение пространственной изоляции интерьера и экстерьера и установление между ними новых контактов. В зависимости от местоположения основного источника освещения оно способно менять как направленность своего действия по отношению к каждой из двух зон, так и сам характер этого действия. Таким образом, витраж играет ответственную роль создания композиционных акцентов и организует связь интерьера и экстерьера. У каждого архитектора особый взгляд на то, каким должен быть витраж. Каждый по-своему решает задачи взаимодействия внешней и внутренней среды. Так, известный американский архитектор Ф.Л. Райт писал: «Ничто так не досаждает мне, как любое стремление к реализму в формах оконного стекла, что приводит к смешиванию образов с видом из окна. Оконный узор должен оставаться строго нейтральным (патовым)».

Витраж может по-разному вести себя в интерьере. В оконном проёме он может зрительно занимать разное положение в зависимости от принятой на себя роли, в одном случае представая в качестве перегородки, устанавливающей границу между внешним и внутренним пространством и не отдавая предпочтения ни одному из них; может совпадать по функции с окном, акцентируя связи с внешним пространством за стенами здания; может выступать аналогом стены, ориентируясь на оформление пространства интерьера.

Архитектура и витражное искусство выступают в синтезе, взаимно обогащая друг друга и вступая в определенное противоборство, в результате этих процессов каждое составляющее приобретает новые качества, динамично меняясь.

Художественный образ, возникший на основе синтеза искусств, это качественно новое явление. Определяемый двумя взаимодействующими координатами – изобразительными и неизобразительными видами художественного обобщения, – он обладает сложной многоплановой структурой, недоступной отдельным видам. Произведение синтеза всегда выступает как комплексное взаимодействие трёх основных аспектов: содержательного, функционально-пространственного и пластического.

 Художники-практики хорошо знают, что содержательный аспект играет здесь важнейшую роль. Он имеет как бы несколько уровней. Это, прежде всего, уровень меры, необходимости, определяющий оправданность, уместность, обусловленность существования в данной среде того или иного витража. Во-вторых, уровень целевого назначения, когда витраж отвечает содержательной определённости сооружения. В-третьих, уровень образной направленности. Он тесно связан со стилистикой (соответствие образного строя витража образу архитектуры).

 Выразительность произведений во многом зависит от активного использования художником законов зрительного восприятия. Знание этих правил, чувство гармонии позволяют трактовкой элементов композиции и отдельных деталей витража откорректировать масштаб сооружений в нужном направлении.

Сомасштабность композиции витража и строя архитектуры является решающим фактором в достижении единства – синтеза. В современных витражах преобладает известная равноценность, нерасчленённость изображений, сплошь заполняющих оконный проём, масштабную взаимосвязь с пространством определяют или крупные элементы, или композиция в целом как активное цветное пятно.

Выразительные средства витража – свет и цвет

Слово «витраж» переводится с французского языка как стекло, но это не просто стекло, а скорее подвижная, постоянно меняющаяся картинка, на которой происходит смена цветовых эффектов. Так, освещенные солнцем прозрачные цветные стекла переливаются множеством оттенков, вечером же искусственный свет, проникая через витраж, придает новое своеобразное звучание этой прозрачной музыке цвета.

Специфическими выразительными средствами витражи выступают цвет, свет и рисунок, которые и создают художественный образ. Эстонская художница-витражистка Д. Хофманн отмечает: «У этого инструмента особый голос, свой язык и свои правила». Витраж, в отличии от фрески и мозаики, не просто декорирует пространство интерьера, но преобразует его. Проникающие в помещение потоки окрашенного света рассеивают повсюду разноцветные блики. Художественный витраж проживает неповторимую жизнь от рассвета до заката солнца, меняя характер эмоционального восприятия интерьера в зависимости от освещения. Эту характеристику витража активно использовали средневековые художники для создания в интерьере готического храма особого спиритуалистического свечения стен, которые были сплошь покрыты витражными композициями. Солнечные лучи, преломляясь в прозрачных цветных стёклах, превращались в «сверхсвет», совершали чудо перерождения реального света в бесконечно меняющуюся на глазах субстанцию, сообщая всему пространству новое синтетическое качество. Витраж в готическом синтезе искусств наравне с архитектурой и скульптурой отражает религиозные представления (храм как сфера распространения божественного света в земном мире). Витраж устанавливает символические связи. Художественное воздействие классического витража покоится на простом контрасте между фигурами и плоским фоном. Изображения, как правило, плоскостные, статичные, оживают за счет множественности точек зрения, за счет постоянной смены освещения. Средневековый художник учитывает особенности восприятия цвета. Так, светлые гризайльные стёкла концентрируются в верхней части окна, пропуская свет, освещающий своды храма. Как правило, сюжетные изображения в готических витражах композиционно смещены ближе к нижней части окон.

В современном интерьере витраж становится прекрасным дополнением в оформлении дома, вызывает игру света и теней, цветные световые эффекты, которые создают естественное освещение, бесконечно сменяющееся на протяжении дня в течение года. Архитекторы активно используют способность витражей рассеивать свет, но не поглощать его – именно то, что позволяет создавать неповторимые цветовые решения в архитектуре.

Свет, проходящий сквозь застеклённую поверхность, как бы «проецирует» изображение на окружающее пространство, трансформируя его в пространственный образ (или «образ пространства»), каковой и составляет суть и цель искусства витража. Вне светового потока витраж теряет смысл.

Свет в помещении

В зависимости от направления светового потока освещение бывает прямым (направленным), отраженным, полупрямым и смешанным. При прямом освещении лучи света попадают непосредственно на ту плоскость, которую необходимо осветить. Отраженный свет, в отличии от прямого, мягче, равномернее и приятнее: он не вызывает утомления глаз, не дает резкого контраста с тенью, не приводит к эффекту ослепления. Но при непрямом освещении примерно пятая часть света теряется. Полупрямое отражение получается в тех случаях, когда источник света находится в абажуре из матового, молочно-белого или дымчатого стекла, а также при прохождении света через витраж.

Из-за отражения лучей света от поверхности стенок витражей днем они не так заметны, как хотелось бы. Этот эффект устраняет искусственное освещение, расположенное сбоку от витража. При такой подсветке витраж хорошо смотрится и ночью, и днем. Источник света располагают над и под витражом (желательно, чтобы это были лампы с абажурами из опалового стекла).

Естественная смена освещенности и цветности в природной среде создала ряд устойчивых ассоциативных ощущений, например, тревоги от мрачности и таинственности сумерек, возбуждения и бодрости от яркого солнечного дня. В помещении возможно регулирование количества света, его цветности и распределения. Художественно-выразительные задачи и приемы состоят в выявлении света как своеобразного композиционного акцента; в выявлении пластических характеристик пространственной формы; в создании специфической световой среды.

Еще одна способность света – акцентировать определенные элементы интерьера. Контрастные сочетания затененных и осветленных поверхностей позволяют достигнуть необходимой выразительности. Окрашенный свет же придает индивидуальное звучание каждому предмету, попадающему в зону его освещения.

Немаловажна роль витража в сочетании света и цвета, их взаимном обогащении, при котором цвет придает свету окраску, а свет наделяет цвет своим сиянием. При смене характеристик освещения меняется и ощущение от различных цветов. Если мы осветим синий предмет оранжевым светом, то он будет казаться чёрным, ибо в оранжевом нет синего, который могло бы отразить этот предмет. Отсюда можно судить о громадном значении цвета освещения. Изменение цвета освещения меняет и локальные цвета освещённых предметов. Чем хроматичнее освещение, тем сильнее меняется локальный цвет. Отражённые цветовые лучи весьма сильно изменяют локальные цвета предметов.

Нет никакого сомнения в том, что цвет оказывает на нас громадное влияние, независимо от того, отдаём ли мы себе в этом отчёт или нет. Вот несколько примером. Глубокая синева моря и далёких гор очаровывает. Тот же самый цвет во внутренних помещениях кажется жутким и безжизненным, он вселяет ужас. Синие отражения на коже делают её бледной, почти мертвенной. Во тьме ночи синий неоновый свет кажется привлекательным, подобно синему цвету на чёрном фоне, а вместе с красным и жёлтым светом создаёт весёлую живую тональность. Синее, залитое солнечным светом небо оказывает оживляющее, как бы активизирующее действие, в то время как синий тон освещённого луной неба вызывает пассивность, пробуждая тоску.

Искусственный и естественный свет

Без света нет цвета. Свет оказывает влияние на восприятие цвета. В разном свете один и тот же тон воспринимается по-разному — становится теплее или холоднее. Самый большой контраст ощущается между естественным и искусственным освещением.

Естественный свет постоянно изменяется и бывает совершенно разный по меньшей мере 4 раза в день: на заре, в полдень, днем и в сумерках. Чтобы придать комнате на северной стороне, где мало солнца и темно, ощущение тепла, при создании ее интерьера рекомендуется использовать теплые и светлые тона. Холодные синевато-зеленые тона более подходят для богатых солнечным светом комнат.

Лампа накаливания увеличивает резкость цвета, подобно свету от свечи, усиливая теплоту теплых тонов и уменьшая воздействие холодных тонов.

С помощью определенного освещения комнате можно придать желаемый вид. Спальня, например, приобретет более романтичный вид, если использовать красноватые тона. Не рекомендуется использовать особое освещение в ванной комнате, где естественный свет необходим для утреннего туалета (макияж, бритье).

Необходимо избегать использования в комнатах синеватого или зеленоватого освещения — это сильно влияет на восприятие оттенков в соседних помещениях.

Цвет

Особая магическая сила витража заключена в цветном стекле. Его уникальность определяется свойствами самого витражного стекла – прозрачность или частичная приглушенность, игра света и цвета, неограниченная цветовая палитра, разнообразие фактуры, толщина, степень и условия освещения. Витраж использует по большей мере локальные, то есть чистые, несмешанные, не преломляющиеся цвета, которые в нашем представлении связаны с определёнными предметами, как их объективные, неизменные свойства. Проходя сквозь цветное стекло, свет окрашивается в яркие тона. Зрителю предстают насыщенные цвета, созданные с помощью проникающих свойств света.

Специфика пространственного ощущения цветовых характеристик определяется особенностями процесса восприятия пространственной формы. Восприятие происходит в движении поступательном – с переходом из одного пространства в другое и панорамном – с обозреванием только одного пространства. При поступательном движении происходит последовательная смена цветовых впечатлений в пространственно-временном отношении. Возникающие таким образом «цветосочетания» обусловлены возможностью сохранения в памяти в течение некоторого времени образа цвета предыдущего пространства. Исследованиями отмечается удивительная особенность зрения брать корректирующие поправки на освещение и воспринимать цвет в общем правильно, независимо от спектральных характеристик источников света, падающих теней и рефлексов. Следовательно, при неравномерности освещения пространственной формы восприятие цветности ее поверхностей и оборудования в целом остается довольно постоянным и верным. Особенности цветового воздействия обуславливаются психофизической реальностью самого цвета.

Восприятие цвета

Ряд исследований говорит о взаимосвязи темперамента и особенностей цветовосприятия каждого человека. Сущность человека редко может быть целиком понята, исходя из предпочитаемых им цветовых сочетаний – иногда самым главным здесь является физическая сторона, иногда интеллект, иногда духовная жизнь, а иногда сочетание всего сразу. Акцент будет меняться здесь в зависимости от индивидуального темперамента и характера человека.

Если субъективная предрасположенность к цвету говорит о внутреннем мире человека, то одновременно с этим и о способе его мышления, чувствах и поступках, внутренний склад человека, его внутренняя структура отражаются в его персональном цветовосприятии. Существует предположение, что это возникает благодаря тому, что преломление и фильтрация белого света проходит через электромагнитные колебания психофизической сферы данного человека.

Исследователи сходятся во мнении о существовании тесной связи цвета с психикой, его способности воздействовать на эмоции и даже физиологические функции человека. В области восприятия цвета изучались реакции разных людей, выявились поразительные совпадения мнений различных людей о цвете. Таким образом, различные цвета вызывают сходные ощущения:

Синий

Холодный, прохладный , далёкий, спокойный, устойчивый, чистый

Зелёный

Нейтральный, холодный, далёкий, спокойный, расслабляющий, свежий

Красный

Тёплый, близкий, раздражительный, тревожный, свежий

Розовый

Тёплый, близкий, мягкий, слегка тревожный, свежий

Оранжевый

Очёнь тёплый, очень близкий, увлекательный, возбуждающий, свежий

Жёлтый

Очень тёплый, близкий, увлекательный, возбуждающий, свежий

Коричневый

Нейтральный, очень близкий, увлекательный, возбуждающий, грязный

Фиолетовый

Холодный, очень близкий, агрессивно тревожный, обескураживающий, грязный

Серый

Холодный, близкий, нейтральный, скучноватый, грязноватый

Витраж в современном доме

В ХХ веке восприятие витража как источника мистической религиозной энергии свечения обостряется. Меняется отношение к витражу, открываются его новые возможности. Витраж находит применение в интерьерах, отвечая требованиям того или иного направления, той или иной стилистики всего архитектурного пространства. Витраж перестают ассоциировать с «грубым» готическим искусством, он наделяется характеристиками благородного и роскошного элемента декора.

Архитекторы ХХ века, стремясь создать универсальное, гармоничное, единое пространство, нередко обращались к витражным техникам, для того, чтобы обогатить интерьер необходимым цветовым акцентом.

В начале XX века витражное искусство сделало новый виток. Оно становилось все более светским. Теперь Витражные композиции используются для оформления государственных учреждений, спортивных сооружений, офисных помещений и даже частных домов и квартир. При этом техника изготовления витражей постоянно совершенствуется, художники экспериментируют с новыми материалами и инструментами, что позволяет создавать неповторимые авторские работы.

Сегодня витраж переживает второе рождение, обретает новое звучание и способен преобразить внутреннее пространство помещения, внести в дом яркие краски даже подчинить себе весь дизайн окружающий его. Витражи выигрывают не только от яркого солнечного света, но и от мягких тонов заката и сверкающих вечерних огней. Применяется также и искусственное освещение витражей, но оно придает витражам как бы застывшее выражение. Специфические, уникальные особенности, которыми наделен витраж, объясняют огромный интерес к этому виду декоративного искусства.

В современном строительстве художественный витраж представляет собой декоративную композицию из цветного стекла или другого, пропускающего свет, материала, его используют для художественного стеклянного заполнения оконных и дверных проемов, фонарей, плафонов, сводов куполов, сплошных плоскостей стен, декор-панно, перегородок, подвесных потолков и даже специальных украшений художественных изделий.

Современный витраж (его лучшие образцы) наиболее связан с конкретной сферой его бытия, здесь найден тот тип пространства изображённого, который соотносится с пространством реальным в образной структуре. В первую очередь это означает формирование единой эстетической среды, раскрывающейся в сложном взаимодействии архитектурных и живописных составляющих. Подобное понимание сменило бытовавшее не так давно представление о самоценности произведения монументально-декоративного искусства. Качества витража «определяются идейно-эстетической зрелостью художника, гарантирующей взаимодействие «степени свободы» и степени организации структуры произведения». И в этом смысле пространство и цвет – ведущие инварианты витража.

Сохранив идею соединения изображения на стекле (или в формах стекла) со светом, но заменив дневное освещение искусственным, новый витраж освободился от прежней зависимости от архитектуры, а вместе – и от практической осмысленности своего в ней участия, задаваемой функцией оконного проёма. Он пробует установить новые связи с архитектурой, с такими её конструктивными элементами как стена, колонна, потолок, лестничные ограждения, а то и просто войти в неё самостоятельным пластическим объёмом, не ища себе тектонического оправдания. Витраж давно уже перерос функцию лишь заполнения проемов или декоративного элемента интерьера. Он способен эмоционально и ритмически организовать пространство, стать тем стержнем, вокруг которого может быть выстроен не только интерьер, но и экстерьер здания.

Сегодня в стремлении создать в помещении неповторимую ауру невозможно пройти мимо изделий из стекла, из такого древнего, но в то же время суперсовременного материала. Стекло органично в любом сочетании – с металлом, деревом, пластиком, текстилем. Поэтому витражи прекрасно вписываются в любой интерьер. Главное, чтобы витражная композиция была выполнена в соответствующей технике, в гармонии с окружающей обстановкой, с характером и пристрастиями своего хозяина. Практика показывает, что монументальное искусство может сделать неповторимой любую архитектуру.

Литература

1. Власов В.Г. «Стили в искусстве»/ Словарь, т.1, С-Пб.: Кольна,1995

2. Власов В.Г. «Стили в искусстве»/ Словарь имен, т.3, С-Пб.: Кольна,1997

3. Казаков Л.В. «Декоративное стекло в советской архитектуре», М.: Советский художник,1989.– 239 с.

4. Розанова Н.Н. «Стасис Красаускас». М.: Советский художник,1984. – 183 с.

5. Терехович М.Л. «Советское монументальное искусство». № 4, М.: Советский художник,1982.-240 с.

6. Терехович М.Л. «Советское монументальное искусство» № 5, М.: Советский художник,1982. – 279 с.

7. Флеров А.В. Материаловедение и технология художественной обработки металлов. М.: Высш. шк., 1981.

Юсупов И.Р.,
студент УралГАХА
Научный руководитель:
кандидат архитектуры,
профессор Смирнов Л.Н.

Витражные окна – стильное решение для интерьера

Надоели обычные окна? Желаете разнообразить интерьер своего жилья внутри и снаружи? Для вас красивые витражные окна, которые сделают квартиру стильной и изысканной. Мы расскажем вам о витраже и современных техниках все самое интересное. Если вы зажглись этой идеей, воплотим ее в реальность наилучшим образом.

Витраж: что это такое

Слово vitre происходит из Франции и проводится как оконное стекло. Витраж — декоративная композиция, с помощью которой заполняется оконный проем. Она делается из кусочков цветного стекла, оно часто расписывается красками.

К витражам относят прозрачные картинки, узоры на стекле или из него. Их чаще всего устанавливают в световых оконных проемах, а еще в дверях и фонарях. Сегодня понятие витраж более широкое. Теперь это любое декоративное заполнение стеклом проемов, сводов, стен и самых разных изделий. Но истинное предназначение витража — окна, которые становятся изюминкой стильного интерьера. Особенно изыскано это смотрится на французских балконах.

История витражных окон

Невозможно установить, когда изготовили первые витражные образцы. Но вряд ли они стали использоваться сразу после появления стекла. Была найдена мозаика древнеримская и в храмах, она состояла из маленьких пластин цветного стекла. В раннехристианских храмах окна заполняли тоненькими прозрачными каменными пластинками, из них делали орнамент.

Цветное оконное остекление сначала было стеклянной мозаикой, которую вставляли в проемы из дерева и камня, оконные ажуры. После мозаику стали делать из цветных стеклышек, которые вырезали и собирали в узор или орнамент в свинцовой оправе. Эти мозаики собирали в раме из металла.

На фото дизайн витражных окон в старинных зданиях:

Развитие витража

Со временем цветное остекление стало отдельным направлением декоративного искусства. Начали оттенять цветные стеклышки, накладывая темные краски. Окрашивать стекла обжигом начали в IX столетии. К концу десятого столетия живопись по стеклу набрала большие обороты, оттеснив стеклянную мозаику.

Активный подъем искусства произошел в XIII столетии во Франции. В Шартре был образован основной центр изготовления расписных стекол.

Витражная технология совершенствовалась, в нее стали углубляться разные страны, особенно Италия, Швейцария, Польша, Англия. В нашей стране витражи стали модными в 20-х годах XIX века с рыцарскими историями и желанием подражать средневековой архитектуре. Но, если тогда в России не было опыта в этой области, то сейчас пробел восполнен с лихвой, в том числе у компании «Системы ВЕКА». Мы выполняем самые разные проекты с витражами, такие как французский балкон и панорамное остекление. Как это шикарно смотрится:

Преимущества окон с витражами

1. Уникальный вид. Квартира или дом с витражами выглядят не просто богато, а переходит в категорию изысканной роскоши. Нестандартный вид окон придает индивидуальную красоту, помогает реализовать творческие фантазии. Благодаря современным технологиям вы можете выбрать витраж желаемого вида, стиля исполнения.
2. Оригинальные светотеневые эффекты. Оттенки стекла меняют общее цветовое наполнение пространства. Это создает отличный декоративный эффект.
3. Прочность. Витражам не страшна коррозия. Они устойчивы к деформациям и влиянию УФ-лучей.
4. Простота ремонта. Простая конструкция позволяет быстро демонтировать и заменять отдельные витражные элементы.

Витражи привносят интимность и романтику в жилые зоны помещений. Посмотрите, как прекрасно выглядит интерьер с витражными окнами в квартире:

А еще благодаря витражам можно отказаться от занавесок и штор, визуально уменьшающих комнату и собирающих пыль. Они сами по себе изолируют жилую зону от посторонних взоров.

Мы устанавливаем разные окна с витражами, большие и маленькие, широкие и узкие. Владеем несколькими витражными техниками и всегда подходим к задаче индивидуально на основании ваших требований и предпочтений.

Многих привлекает то, что монтаж витражной системы не связан со сложностями. Не нужна подъемная техника. Установка не требует больших затрат. Мы делаем доступными цены на все услуги, в том числе на изготовление витражей.

Витражные техники

Для создания витражей разработано много техник. Часто используются комбинированными методы, в которых сочетают несколько приемов. Посмотрим несколько популярных техник производства витражей.

Фацетные

Используется прозрачное или цветное, но всегда очень толстое стекло. Методы его обработки:

1. По периметру стекла снимают кромку.
2. Шлифуют или полируют стекло для придания нужного объема.

Эффект от светового преломления и красота витража зависит от ширины фаски. Для получения широкой фаски берется стекло толщиной от 0,5 см, что и определяет тяжеловесность конструкции. Отдельные стекла соединяют наборным способом.

Мы работаем с фацетными витражами. Используем шестимиллиметровое стекло с фацетированным краем. За счет узкой кромки витражи снаружи можно комбинировать с витражной лентой, пленкой. Закрепляются на стекле ультрафиолетовым клеем, который намертво застывает под солнечными лучами за четверть минуты и незаметен. Все материалы для нанесения фацетов производит надежная компания из Англии RegaLead. Делаем высококачественные фацетные витражи с гарантией на 5 лет. С радостью сделаем для вас с витражами и французский балкон.

Наборные

Это исконный метод. Классические картины из стекла, которые до сих пор украшают готические соборы, являются наборными. Прозрачные кусочки цветного стекла вырезали и скрепляли свинцовыми перегородками, стыковые места спаивали.

Современная техника качественнее, привлекательнее и безопаснее, ведь вместо свинца используется алюминий, медь.

Бесшовные

Витражи производят и бесшовными методами, среди которых:

1. Фьюзинг. Узор из стеклышек выкладывают на прозрачном стекле и помещают в печь.
2. Кастинг. На стеклянную подложку выкладывают контуры из металла, между ними — стекло.
3. Травление. Позволяет изготавливать сложные матовые композиции путем выжигания специальной пастой.
4. Пескоструйный метод. Более безопасный метод производства матовых узоров.

Имитация витражей

Один из лучших способов имитации витражной техники — пленочный витраж. На стекло клеится специальная прозрачная пленка с рисунком. По контурам наклеивается профиль, который похож на перегородки из металла.

Особенность пленочного витража в том, что он делает стекло крепче и не позволяет осколкам разлетаться в критической ситуации.

На фото пленочное витражное остекление окон:

Мы занимаемся пленочным витражом, который визуально максимально схож с паяными витражами Тиффани (это французский художник, который в конце 19 века улучшил витражную технологию). Используем многослойную витражную пленку RegaLead. Она устойчива к солнечным лучам. Покрытие долговечное, средний срок эксплуатации — 25 лет.

Французский балкон с витражом — стиль и роскошь

Можно сделать с витражом обычные окна, а можно панорамное остекление или французский балкон. Такие решения подчеркнут ваш превосходный вкус, придав изюминку фасаду. На фото видно, как шикарно смотрятся с витражом окна с пола до потолка:

Панорамные витражные окна могут содержать целые композиции, стать настоящими картинами, все зависит от ваших предпочтений.

Остекленный от самого пола балкон обеспечивает больше естественного освещения в прилегающих к нему комнатах. Витражный остекленный по всей площади балкон с раздвижными рамами выгодно выделит вас среди соседей со стороны фасада и изнутри, создавая иллюзию большей площади квартиры, нежели есть на самом деле.

Продемонстрируйте свою исключительность и высокий уровень респектабельности, заказав окна, остекление или французский балкон с витражами в компании «Системы ВЕКА».

Витражные пленки, свинцовая лента, фацеты, инструменты для производства витражей. • Витражград (Москва)

Витраж — от французского «vitrage» («vitrum» — «стекло», лат): орнаментальная или сюжетная декоративная композиция из стекла или другого прозрачного материала в окне, двери, в виде самостоятельного панно. Это особый вид декоративного искусства, приобретающий огромную выразительность в сочетании с другими видами изобразительных искусств, особенно с архитектурой. По сути, витраж — это мозаика: кусочки цветного стекла разнообразных форм и фактур, соединенные различными способами, создают изумительные композиции. Витраж как универсальный предмет декора легко и изысканно вписывается в интерьер практически любого стиля, от торжественного классического до лаконичного минимализма. Витраж способен внести яркий и решающий акцент в цветовой ансамбль интерьера. Солнечный свет, проходящий через витраж, создает удивительный эффект, неповторимую игру света, которой не устаешь любоваться. Использования фрагментов цветного стекла соединенных между собой в витражи относится к первым векам нашей эры: наиболее древние фрагменты таких витражей хранятся в Равенне и восходят к VI веку н.э. Но более широкое распространение витраж получил во времена Древнего Рима и в раннехристианский период. Оконные проёмы романских и византийских храмов были маленьких размеров и обширные площади стен украшались мозаиками и фресками. В ХII веке романский стиль уступил место готическому и именно на этот период приходится расцвет витражного искусства. Художественный (классический) витраж впервые появился в Х веке в Германии, а широкое распространение декорирования оконных стекол живописью началось во второй четверти ХI века. Завораживающая способность цветного стекла преображать и одухотворять пространство обратила на себя внимание ещё средневековых зодчих. Кто бывал в готических соборах, тот испытал на себе чувство восторга и завороженности при виде величественных творений красоты под названием «витраж». Цветное стекло, переливаясь всеми цветами радуги, «горит» в лучах солнечного света, поражая воображения многих поколений. Такая перемена связана с развитием архитектуры: преобразовалась конструкция храмов — тяжесть сводов была перенесена на колонны и контрфорсы, что позволило освободить стены от нагрузки и прорезать в них огромные окна, которые стали закрываться витражами. Между 1200 и 1236 годом было изготовлено около 2600 квадратных метров витражей для Шартрского собора. Это грандиозное готическое сооружение во Франции, в котором и по сей день сохранился ансамбль витражей готической эпохи. Со временем витражи начали широко использовать при отделке не только храмов, но и домов, особняков, замков и резиденций. Особое распространение получили витражи с крупными изображениями фигур, помещаемыми в узкие вертикальные окна готических церквей, а также круглые витражные розы на фасадах зданий. Все эти витражи имели религиозные содержания и составляли целые ансамбли, гармонирующие с архитектурой средневекового собора. Самые выдающиеся образцы живописных картин в стекле находятся во Франции: витражи соборов Пуатье и Сен-Дени, в Шартре и Бурже, витражи в Сен-Шапель и в самом Париже. Витражи Шартрского собора отличаются чрезвычайной интенсивностью и чистотой красок и разнообразной тематикой изображений. Наряду со сценами Ветхого и Нового заветов, пророками и святыми — им отводили по преимуществу верхнюю зону — внизу находится около ста сюжетов из жизни королей, рыцарей, ремесленников, пожертвовавших витражи в собор, а одна из «роз» посвящена крестьянам. В ХII веке часто встречаются украшения окон небольшими медальонами всевозможных форм — круглые, четырехугольные, эллиптические — с изображением исторических сюжетов. Это так называемые «медальонные витражи». Такие витражи представляли собой прозрачную мозаику, они составляли одно целое с архитектурой здания. В течение XIV века живопись на стекле достигает в Германии высокого развития (великолепные окна Страсбурского и Кельнского соборов, церкви в Кенингсфельден в Ааргау, в Нидер-Гаслах в Эльзасе и др. ). К числу расписных прекраснейших стёкол в Англии принадлежат окна коллегии Мертона в Оксфорде (ХIII век), окна Уэлльского, Йоркского и других соборов. Примером искусства витража XIV–XV веков могут служить религиозные витражи в Кракове. в XVI веке с увеличением палитры красок художники получили возможность писать на бесцветном стекле, как на полотне. В Италии искусство витража завоевало популярность позже, но итальянские витражи прославились тем, что они создавались художниками, а не стеклоделами, как это было принято в Северной Европе. Самый яркий пример Итальянской школы витража находится в базилике города Ассиза. За этим блестящим периодом последовал медленный закат искусства витража. Возрождение его началось в ХIХ веке. Свежей питательной средой для возрождения витражного искусства стал модерн (сецессия, ар-нуво, ар-деко, либерти). Витражи в стиле модерна потеряли свою угловатость, линия рисунка стала плавной. Художники эпохи модерна черпали своё вдохновение в восточных сюжетах, где капризная волна изгиба проходит сквозь всю работу единой линией. Изящные восточные растения, такие, как лилии, ирисы, нежные орхидеи становятся постоянными персонажами витражей. Модерн обогатил витраж своей изящностью, так называемая «линия удара бича» стала повсеместной в витражном искусстве. В послевоенные годы XX века начался новый расцвет искусства витража: восстанавливаются и реставрируются старые витражи. Появляются новые витражные мастерские в Польше, Франции, Швейцарии, Чехословакии. Своеобразна история развития витража на Руси. Археологи доказали, что на Руси оконное стекло применялось уже в Х веке. Из летописи известно, что церковь Иоанна Златоуста в Холме (XIII век) была украшена витражами из цветного и расписного стекла. Со второй половины XIX века витражи стали служить украшением уже существующих зданий, таких, как Академия художеств, Оружейная палата — характерное явление в период господства эклектики и только достижения в строительстве в конце XIX – начале ХХ веков смогли изменить отношение архитекторов и дизайнеров к витражному искусству. В современном строительстве художественный витраж представляет собой декоративную композицию из цветного стекла или другого, пропускающего свет материала, его используют для художественного оформления оконных и дверных проёмов, фонарей, плафонов, сводов куполов, сплошных плоскостей стен, декор-панно, перегородок, подвесных потолков, и даже специальных украшений художественных изделий. Сегодня витраж переживает второе рождение, обретает новое звучание и способен преобразить внутреннее пространство помещения, внести в дом яркие краски даже подчинить себе весь дизайн окружающий его. Витражи выигрывают не только от яркого солнечного света, но и от мягких тонов заката и сверкающих вечерних огней. Применяется также и искусственное освещение витражей, но оно придает витражам как бы застывшее выражение. Витражи стали ярким и оригинальным дополнением в оформлении дома — они вызывают игру света и теней, цветные световые эффекты которые создает естественное освещение, бесконечно сменяющееся на протяжении дня и в течение года. Классический витраж проживает неповторимую жизнь от рассвета до заката солнца, лучи, преломляясь в неровностях цветного фактурного стекла, всякий раз придавая интерьеру новый, ни с чем не сравнимый, неповторимый шарм. Сейчас нет надобности описывать весь опыт, накопленный в разные времена специалистами по изготовлению витражей. Существуют несколько технологий изготовления витражей, различных по сложности и затратам. Мы же хотим остановиться на одном из них и поделиться с вами технологией, которую рекомендует английская фирма Decra Led North Western Co. Для того, чтобы самостоятельно сделать витраж достаточно цветной самоклеящейся пленки, свинцовой ленты и нескольких вспомогательных инструментов. Благодаря использованию современной технологии создание витражей стало искусством доступным для каждого. Окно ли это, или же стеклянный фасад мебели, монтаж витража полностью изменит характер помещения. Всё большей популярностью пользуются также окна, украшенные простой свинцовой решеткой. Для такого украшения уже не требуется цветная самоклеящаяся плёнка. Достаточно самой свинцовой ленты и нескольких инструментов, как, например, прижим и нож для резки свинца. Как свинцовая лента, так и самоклеющаяся пленка с успехом используются во всем мире и в самых разнообразных климатических условиях. Витражная пленка — это полиэфир наивысшего качества, защищенный несколькими слоями УФ-фильтров, предохраняющих цвет от выцветания. Благодаря этой защите пленка не съеживается и устойчива к воздействию влаги и солнечного излучения. Узоры, создаваемые из витражной пленки, можно применять на стеклах нетипичных размеров — от больших оконных поверхностей до маленьких мебельных стеклышек. К тому же, в одном витраже можно использовать различные цвета свинцовой ленты, что многократно увеличивает художественные возможности создателя витража.

Витраж

| Определение, история, методы и факты

Витражи , в искусстве, цветное стекло, используемое для изготовления декоративных окон и других предметов, через которые проходит свет. Строго говоря, все цветное стекло «окрашивается» или окрашивается добавлением различных оксидов металлов, пока оно находится в расплавленном состоянии. Тем не менее, термин витраж стал обозначать в первую очередь стекло, используемое для изготовления декоративных или живописных окон.Уникальные цветовые гармонии витража связаны не столько с какой-либо специальной техникой окраски стекла, сколько с использованием определенных свойств проходящего света и светоадаптивного поведения человеческого зрения. Редко сравнимые и никогда не превосходящие, большие витражи XII и начала XIII веков фактически предшествовали значительным техническим достижениям в стекольном ремесле более чем на полвека. И хотя эти достижения, несомненно, способствовали утонченности и утонченности витражей позднего Средневековья, они не только не смогли остановить упадок искусства, но и, возможно, ускорили его до такой степени, что искушали окрашенные Художник по стеклу может соперничать с мастером фрески и станковым художником в натуралистической интерпретации своих сюжетов.

Ни роспись по витражу, ни его сборка с рифлеными полосами повязки не являются непременным атрибутом искусства. Действительно, свинцовому окну вполне могли предшествовать окна, в которых использовались деревянные или другие формы сборки, такие как цементный узор, который долгое время был традиционным в исламской архитектуре, и единственное наиболее важное техническое новшество в витражах 20-го века, стеклянных плитах и ​​т. бетон, был вариацией более ранней техники кладки.

Эдуард VI: коронация

Коронация Эдуарда VI, витражи, Особняк, Лондон.

E&E Image Library / Heritage Image / age fotostock

Элементы и принципы дизайна

Из всех искусств художника витражи, вероятно, самые трудные. Он связан не только с многочисленными светомодулирующими факторами, влияющими на его внешний вид, но и со сравнительно громоздкими, чисто структурными требованиями. И все же никакое другое искусство не кажется таким приземленным, таким живым, таким завораживающим по своему действию. Это связано с тем, что витражи гораздо более непосредственно и интенсивно, чем другие среды, используют взаимодействие между двумя высокодинамичными явлениями: одним физическим, а другим — органическим.Физический фактор — это свет и все бесчисленные изменения в общем уровне освещения, а также в расположении и интенсивности отдельных источников света, которые, естественно, происходят не только от момента к моменту, но и от места к месту — от прерии до леса, теплица в темницу. Другое явление — это спонтанный светоадаптивный процесс зрения, который стремится поддерживать ориентацию во всех световых средах.

Архитектура, определяя значение видимой яркости света, видимого через оконные проемы, всегда устанавливает определенную шкалу значений яркости, с которой должен работать художник-витражист.Поскольку свет, проникавший внутрь церкви XII и начала XIII веков, приобрел яркость, даже резкость, в отличие от окружающей темноты, мастера того периода логично составили свои окна с палитрой глубоких, богатых цветов. Когда по доктринальным или экономическим причинам можно было использовать только прозрачное стекло, его украшали тонкой непрозрачной сеткой гризайли или монохромным орнаментом, который эффективно рассеивал и смягчал свет. Позже, когда стены церквей открывались, чтобы пропускать все больше и больше света, разница между уровнями внутреннего и внешнего освещения уже не была достаточно большой, чтобы осветить плотные, насыщенные рубины и синие цвета более раннего периода.В XIV и XV веках обычно развивались более тонкие, сухие и приглушенные цветовые гармонии. Это отражало растущее предпочтение более легких, менее устрашающих эффектов и фактическое ограничение, которое архитектура того времени налагала на витражи.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Статические элементы стекла и его архитектурное оформление изменяются за счет изменения, присущего естественному свету.По-видимому, бесконечный спектр изменений внешнего вида витражей является результатом изменений интенсивности, расположения, рассеивания в атмосфере и цвета естественного дневного света. Таким образом, лучше всего наблюдать за световой жизнью витражей, наблюдая за органическим воздействием света на окно в течение дня. Если войти в Шартрский собор сразу после восхода солнца в ясный день, глаза сначала будут обращены к восточным окнам, особенно к окнам в фонарном зале.Только они полностью оживут, а все остальные будут наполовину существовать в каком-то безмолвном сумраке. Постепенно по мере того, как солнце встает в небе, эти окна станут светлее. Тогда восточные окна начнут терять свой прежний блеск по сравнению с окнами на южном фланге собора, которые к полудню будут изрядно светиться от прямых солнечных лучей. Однако свет, текущий через южные окна, повысит уровень освещенности в северных окнах напротив них в достаточной степени, чтобы создать отчетливое, хотя отнюдь не неприятное, приглушение сияния последних.Если в этот момент солнце скрывается за облаком и небо становится обычно пасмурным, внешний вид всех окон немедленно резко меняется. Поскольку свет, теперь рассеянный, идет более или менее равномерно со всех сторон, южные окна потеряют часть своего прежнего блеска и живости, а северные окна восстановят свои. Общая атмосфера собора заметно холоднее и серьезнее по своему эффекту, и более, чем когда-либо прежде, начинаешь осознавать абсолютные различия в тональности самих окон.Окна гризайли в восточной части собора, окно XV века с высокими ключами в Вандомской капелле в южном проходе нефа и три окна XII века над большим западным порталом — все это заметно более светлым. чем остальные. Если ближе к вечеру снова появляется солнце, зрителя ждут необыкновенное зрелище, поскольку синий цвет западных окон, безусловно, самый интенсивный в соборе, дополнительно украшается прямыми лучами солнца.Если главные двери собора откроются, прямые лучи позднего полуденного солнца, текущие на полпути вниз по нефу собора, бросят слепящую завесу на все окна в их окрестностях, пока двери не закроются снова. Затем, когда небо начинает краснеть с заходом солнца, интенсивный синий цвет XII века в западных окнах теряет свою былую интенсивность, а более теплые цвета, особенно рубины, становятся такими яркими и настойчивыми, что они, кажется, почти вытеснили синий как преобладающий цвет в окнах.Наконец, когда солнце заходит, весь собор снова погружается в глубокие сумерки, которые постепенно уменьшаются, пока не исчезают совсем.

Поскольку витраж может считаться искусством живописи, он должен считаться искусством рисования светом. Какие бы методы или материалы он ни использовал, его собственные уникальные и незаменимые эффекты всегда являются результатом окрашивания, преломления, затемнения и фрагментации света.

Материалы и методы

Вопреки распространенному мнению, стеклодув и художник-витражист редко могли быть одним и тем же человеком даже в древние времена; фактически, эти два искусства редко практиковались в одном и том же месте.Стекольный завод легче всего устраивать на опушке леса, где можно найти огромное количество дров, золы и песка, необходимых для производства стекла, тогда как мастерские по изготовлению витражей обычно располагались. установлен рядом с основными строительными площадками. Таким образом, художник-витражист всегда зависел от стеклодува в выборе основного материала. Окрашенные оксидами металлов в расплавленном состоянии — медь вместо рубина, кобальт для синего, марганец для пурпурного, сурьма для желтого, железо для зеленого — листы средневекового стекла были изготовлены путем выдувания стеклянного пузыря, превращения его в трубчатую форму. отрезать концы, чтобы сформировать цилиндр, разрезать цилиндр вдоль одной стороны и сплющить его в лист, пока стекло все еще было раскаленным и в податливом состоянии.Затем ему позволили очень медленно остыть в печи, чтобы его можно было должным образом отжечь и не было слишком трудно разрезать на любые формы, которые могут потребоваться для конструкции. Поскольку эти листы стекла, за исключением такого типа, который известен как флеш-стекло, были изначально окрашены одним основным цветом, переход от одного цвета к другому в дизайне окна мог быть осуществлен только путем введения отдельных кусочков стекла в каждый необходимых цветов.

Случайно или намеренно стекло, изготовленное в XII и XIII веках, имело почти идеальное сочетание грубости и утонченности для витражей.Листы размером 10 на 12 дюймов (25 на 30 сантиметров) были достаточно плоскими и достаточно тонкими, чтобы их можно было очень точно разрезать до нужной формы, но все же достаточно разнообразной по толщине (от менее ¹ / ₈ дюймов [3 миллиметра] до ⁵ / ₁₆ дюймов [8 миллиметров]), чтобы иметь насыщенные переходы по глубине цвета. С развитием технологии стекла в средние века и в эпоху Возрождения появилась возможность производить более крупные, тонкие и плоские листы стекла в значительно большем цветовом диапазоне, чем это было возможно в 13 веке.Однако на каждом различимом этапе этого развития стекло становилось менее интересным визуально как эстетический элемент сам по себе. Позднее готические возрожденцы осознали этот эффект и в середине 19 века инициировали возврат к более ранним методам производства стекла. Они разработали так называемое «античное» стекло, которое по цвету, текстуре и оттенку очень похоже на стекло, которое использовалось в окнах XII и XIII веков. «Античное» стекло и по сей день остается основным материалом, из которого изготавливают витражи.

История витражей — Американская ассоциация витражей

Богатые построили для себя замки по образцу замков, описанных в готических романах. Еще в 1740-х годах Гораций Уолпол собирал средневековые витражи и нанял одного из немногих мастеров по изготовлению витражей, оставшихся в Англии, Уильяма Прайса, чтобы восстановить его и установить в своем фешенебельном готическом особняке Strawberry Hill. Многие окна были отправлены в Англию с континента. Некоторые энтузиасты сохранили интерес к средневековым витражам и старательно собирали предметы, которые в противном случае были бы потеряны.Некоторые из этих панно сегодня находятся в музеях, в лучшем состоянии, чем если бы они оставались на месте. В 1802 году в Лондоне прошла выставка стекла, спасенного от Французской революции.

Поскольку цветное стекло вышло из моды, его изготавливали мало и качество было в целом плохим. Когда британские студии заинтересовались реставрацией старинного стекла и предоставлением новых витражей для неоготических церквей, подходящего стекла почти не было. Человек, которому больше всего приписывают исправление этой ситуации, был вовсе не витражом, а адвокатом Чарльзом Уинстоном.Витражи были его хобби. Он написал книгу, содержащую свои верные рисунки средневековых витражей. В его книгу был включен перевод описания монахом Феофилом процесса создания витражей. В 1849 году он провел химический анализ фрагментов прекрасного старого стекла и призвал Джеймса Пауэлла и сыновей из Whitefriars Glassworks производить превосходное цветное стекло. Уильям Эдвард Ченс также начал экспериментировать с цветным стеклом в то время, и в 1863 году ему удалось получить превосходное красное стекло.

Хотя книга Уинстона была посвящена средневековым витражам, он также ценил окна в живописном стиле, которые делались в Германии в его дни. Против этого мнения выступали Пугин и его последователи.

Август Уэлби Нортмор Пугин был архитектором, который практически единолично утвердил готический стиль как единственную жизнеспособную церковную архитектуру. Он начал строить свою первую церковь в 1837 году. Затем он написал «Контрасты», в которых заявил, что классический стиль был языческим и не подходил для построек христианской нации.

Он считал готический стиль более привлекательным с эстетической точки зрения и более нравственным. Пугин также проектировал витражи. Его окна изготавливали различные студии, чаще всего Джон Хардман из Бирмингема. В то время возрождение Оксфордского движения (в англиканской церкви) было направлено на восстановление высоких церковных идеалов. Об этом свидетельствует возросшая разработка как богослужений, так и церковных зданий, в которых проводилась литургия. Спрос на витражи быстро рос.Кембриджское общество Камдена опубликовало журнал «Экклезиолог», в котором распространялись принципы готической архитектуры.

Задолго до ранней смерти Пугина в 1852 году другие архитекторы обратились к стилям возрождения готики. Витражи снова содержали плоские декоративные узоры и выводные линии, которые выделяли и разделяли цвета. Важными мастерскими и мастерами были Thomas Willement, J.H. Миллер, Беттон и Эванс из Шрусбери, Джон Хардман и Уильям Уэйлс.

Двадцать пять английских фирм показали витражи на большой выставке Хрустального дворца в 1851 году.Иногда сложно отследить мастерские, делавшие окна того периода. Приходские записи говорят о жертвователях с большей готовностью, чем о создателях.

Другие известные студии, основанные в этот период, включают Burlington and Grylls, 1868; Клейтон и Белл, 1855; Гиббс, основанный в 1813 году, производство витражей началось в 1848 году; Хитон, Батлер и Бейн, 1855; Лейверс, Барро и Вестлейк, 1855 г .; Шригли и Хант, 1875; Джеймс Пауэлл и сыновья, производители стекла с 17 века, начали производство витражей 1844 года; Уорд и Никсон, позже Уорд и Хьюз, 1836 г.Уильям Уоррингтон начал свой бизнес по производству витражей в 1833 году, но прекратил свое существование в 1875 году. Остальные продолжали свое существование и в 20 веке.

Многие из этих английских студий, все еще работавших во время Второй мировой войны, потеряли свои архивы либо в результате бомбардировок, либо из-за того, что они отказались от них в обмен на целлюлозу для производства новой бумаги. Английские журналы сообщают, что в некоторых фирмах было занято более 100 человек. Возможно, они сделали и другие работы по декорированию, помимо витражей. Их работа по-прежнему высоко ценится.Некоторые из его характеристик — плоская обработка даже в живописных окнах, зеленовато-белая плоть, нежная роспись, каменные фоны с декоративным мотивом, окрашенным серебром на каждом стекле, изящное архитектурное обрамление (балдахин) или бордюры и широкое использование серебряной морилки.

В Англии и во всем мире происходило изменение философского климата. В 1854 году Ф. Морис основал Колледж рабочих в лондонском Ист-Энде. Джон Раскин вел вечерний курс рисования и дизайна и поощрял других преподавать там же.В молодости Раскин часто навещал своего друга Чарльза Милнса Гаскелла, который жил в средневековом монастыре. Вероятно, это пробудило в нем восхищение средневековым искусством и архитектурой.

Раскин так любил монастырь, что полагал, что рабочие, создавшие его, были счастливы. Он широко пропагандировал взгляды Пугина на мораль готического стиля. Он написал «Форс Клавигера» («Удача, хранитель гвоздей»), серию писем рабочим и труженикам Великобритании. Те, для кого он был написан, его никогда особо не читали, но он повлиял на британский социализм, сделав его христианским, а не атеистическим, как у Маркса.

Философия Уильяма Морриса также была социалистической. Уильям Моррис и Эдвард Бёрн-Джонс отправились в Оксфорд в 1853 году, намереваясь стать священнослужителями, но по мере того, как импульс Оксфордского движения в то время уменьшался, они занялись искусством. Раскин и Моррис будут влиять на движения искусства и ремесел во всем мире

В 1857 году Уильям Моррис, которому тогда было 23 года, принял участие в росписи фресок Оксфордского союза, на которых изображены король Артур и рыцари Круглого стола. Что характерно, он чувствовал, что не может изображать рыцарей в доспехах, если не испытал чувство ношения доспехов; у него был шлем и кольчуга, сшитые по его собственному проекту удивленным оксфордским кузнецом.К радости своих друзей, он настоял на том, чтобы надеть костюм на званый обед, и ему удалось застрять в шлеме.

Моррис вскоре осознал, что его талант заключается не в живописи изящных искусств. Фирма Морриса, Маршалла и Фолкнера была основана в 1861 году, потому что Моррис не мог найти подходящую обстановку для нового дома, только что построенного для него Филипом Уэббом. Хотя эта фирма занималась декорированием, витражи были заметны с самого начала.

Бёрн-Джонс и Форд Мэдокс Браун в прошлом имели опыт проектирования витражей, но поначалу группа мало знала о производстве.Их первые проекты были созданы совместными усилиями. Бёрн-Джонс был мастером линии и композиции. Моррис, менее опытный рисовальщик, не имел себе равных в выборе цвета, поэтому они дополняли навыки друг друга. В мультфильмах стекольщики ставят ведущие строчки. В конечном итоге они наняли более десятка мастеров, которые также выполняли отделочные работы. Их жены и сестры были вынуждены помогать, особенно в покраске плитки и выполнении вышивки.

В 1857 году первоначальная фирма распалась, и компания полностью перешла под контроль Морриса.Бёрн-Джонс и Уэбб остались. По мере того как доля Морриса в реальной работе уменьшалась, Бёрн-Джонс был захвачен работой. Он выполнил ряд картин, а также свою работу для компании. Свидетельства в их бухгалтерских книгах, полученные из платежей, сделанных фотографам, показывают, что они начали использовать увеличенные фотографии небольших эскизов и повторять одни и те же рисунки снова и снова. Моррис умер в 1896 году, а Бёрн-Джонс — в 1898 году.

Компания продолжалась под руководством Джона Генри Дирла, который много лет работал с Бёрн-Джонсом в качестве главного дизайнера.Моррис и Бёрн-Джонс настолько противились копированию средневековых стилей, что не соглашались ни на какие заказы на поставку окон для старых церквей. Хотя большая часть их витражей была сделана для церквей, они также сделали светские инсталляции, поскольку предоставили полные схемы украшения. Любимыми светскими сюжетами были иллюстрации средневековых романсов и женщин, олицетворяющих добродетели, времена года и искусства, особенно музыку.

Форд Мэдокс Браун разработал серию точных исторических портретов для Питерхауса, Кембриджский университет.Хотя Браун и Моррис интересовались средневековыми сюжетами, их стиль был уникальным: благородные фигуры в классической драпировке на зеленом фоне Морриса или энергичные, плоско нарисованные иллюстрации

Многие художники-витражи находились под влиянием Уильяма Морриса и Эдварда Бёрн-Джонса, в том числе Генри Холидей, сначала исключительно дизайнер, он основал свою собственную студию в 1891 году; Чарльз Имер Кемпе, основавший студию в 1869 году; и Кристофер У. Уолл, основавший студию в 1897 году.

Шотландия также играет заметную роль в возрождении готики. Его стиль отличался от английского. Он был сосредоточен в Глазго, где сохранилась большая часть церкви девятнадцатого века и внутреннего стекла, чем в любом другом городе на Британских островах. Народный дворец — музей с большой постоянной коллекцией.

Баллантайн и Аллен основали свою фирму в 1837 году. Баллантайн изучил торговлю в Англии. Фрэнсис Уилсон Олифант разработан для Уэйлса и изготовлен для Пугина.Он опубликовал небольшой том о витражах в 1854 году, раньше, чем Уинстон. Другими студиями были «Уильям Кэрни и сыновья», 1828; Хью Бойл и компания, 1850 г .; Дэвид Кир и сыновья, 1847.

Кир был мастером стекольщика в соборе Глазго, когда он заказал окна в Мюнхене по рекомендации Уинстона и вызвал бурю негодования. Кир скопировал мюнхенский стиль.

Дэниел Коттье родился в Глазго и учился у Кира в 1850-х годах. Он поехал в Лондон и поступил в F.D. Колледж рабочих Мориса, где он слушал лекции Раскина, Россетти и Форда Мэдокса Брауна.Он вернулся в Шотландию в качестве дизайнера Филда и Аллана Лейта. В 1865 году он основал свою собственную мастерскую по декорированию.

В 1867 году Коттье переехал из Эдинбурга в Глазго. В 1869 году он переехал в Лондон, чтобы открыть филиал, оставив своего помощника Эндрю Уэллса в Шотландии. На стиль Коттье большое влияние оказал Моррис. Он основал австралийский и американский филиалы в 1873 году и занимался импортом и продажей французского и голландского искусства и мебели.

Дж. И В. Гатри основали в 1860 году художественную студию, которая приобрела известность после того, как Уэллс переехал в Австралию для Коттье, оставив им свою работу.Джон Гатри переехал в Лондон, чтобы работать в филиале студии, а Уильям Гатри остался в Шотландии. Они наняли К. В. Уолла в 1890 году и Чарльза Ренни Макинтоша около 1893 года для создания декоративных схем и того, что сейчас является самым ранним идентифицируемым дизайном для витражей Макинтоша.

Школа искусств Глазго стала важным фактором культурной жизни города. Когда Фра Ньюберри стал его директором в 1885 году, он ввел декоративное искусство в дополнение к традиционной станковой живописи.Макинтош посещал школу с 1885 года. Он находился под влиянием прерафаэлитов и японцев, но не считается, что он сильно зависел от каких-либо внешних влияний.

Джордж Уолтон получил первый заказ для чайных комнат мисс Крэнстон, которые он спроектировал вместе с Макинтошем. Джеймс Герберт Макнейр и Макинтош женились на двух сестрах Макдональд, тоже художниках. Макинтош был архитектором, но взял на себя ответственность за украшение своих зданий. Его окна были в абстрактных узорах.Его проекты были опубликованы и оказали влияние на Венскую сецессионную школу модерна.

Чарльз Э. Стюарт, сын мастера по изготовлению витражей, изобрел «процесс камеи». Вместо росписи по стеклу были вырезаны и вытравлены головы и руки. В 1903 году это было вытеснено изобретением кислотного травления, разработанным на основе химического выделения фторида в 1886 году.

Ирландский мастер по изготовлению витражей Майкл О’Коннор выиграл золотую медаль на Международной выставке в Кенсингтоне, Лондон, 1862 г.Он был геральдическим художником из Дублина, который переехал в Лондон в 1823 году, чтобы учиться у Виллемана. Он вернулся, чтобы основать собственную студию в Дублине, и переехал в 1842 году в Бристоль, а затем в 1845 году в Лондон. Ближе к концу девятнадцатого века Эдвард Мартин заказал у Кристофера Уолла витраж для церкви своей семьи в Ардрахане, Ирландия.

Мартин, основавший хор Палестрина и аббатский театр Дублина, был заинтересован в открытии ирландской школы витражей. Он писал: «Если мы настроены иметь плохую работу, лучше иметь плохую ирландскую работу, чем иностранную.Он распорядился, чтобы три окна в новом соборе Лохреа были выполнены Уоллом в Ирландии с использованием ирландских мастеров. Уолл не мог постоянно контролировать работу в Ирландии, поэтому в 1901 году он послал своего главного помощника А. Э. Чилда и двух стекольщиков.

Чайлд и Сара Персер, художница-портретистка, заинтересовавшаяся этим проектом, затем открыли отдел витражей в Дублинской столичной школе искусств. Студенты помогли выполнить окна Loughrea.В 1903 году Сара Персер и Эдвард Мартин организовали An Tur Gloine (Стеклянная башня), совместную мастерскую по изготовлению витражей, мозаики и других родственных ремесел. Персер руководила бизнесом до своей смерти в возрасте 94 лет в 1943 году, когда Кэтрин О’Брайен взяла на себя права собственности.

Гарри Кларк был единственным ирландским художником-витражистом того времени, не связанным с An Tur Gloine. Когда Кларк был молодым, ирландские витражи были плохими и обычно заказывались по выкройкам. Когда А.Чайлд начал преподавать в столичной школе искусств, Кларк стал одним из его учеников по ночам, а днем ​​работал в отделочном бизнесе своего отца. Он выиграл командировочную стипендию и посетил французские соборы. Ряд окон с изображениями ирландских святых в Honan Hostel Chapel при Коркском университете сделали ему репутацию. Он также хорошо известен своими книжными иллюстрациями. После смерти отца он и его брат продолжили бизнес. Дизайн Кларка мистический, потусторонний и богато детализированный.Нет ничего подобного им. Учитывая, что Кларк умер от туберкулеза в возрасте 42 лет, он выполнил большую работу, в основном основанную на темах из ирландской литературы.

История витражей, от древнего искусства до современных инсталляций

Сент-Шапель в Париже (Фото: фотографии из SIAATH / Shutterstock) Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

На протяжении тысячелетий мастера находили вдохновение в блестящем стекле. В любом виде из стекла можно создавать изысканные произведения искусства. Однако в цвете медиум поднимается на новые калейдоскопические высоты.

Хотя витраж часто ассоциируется с окнами и культовыми сооружениями, он адаптирован для всех видов искусства, от старинных чаш до современных инсталляций. Однако прежде чем проследить многовековую историю витражей, важно понять ключевые характеристики среды.

Что такое витраж?

«Витражное стекло» относится к стеклу, окрашенному оксидами металлов в процессе производства. Различные добавки дают разные оттенки, что позволяет мастерам стратегически производить стекло определенных цветов. Например, добавление оксидов меди в расплавленное стекло приведет к зеленым и синим тонам.

Фото: Фотографии из HelloRF Zcool / Shutterstock

После того, как стекло остынет, из него можно собрать произведения декоративного искусства.Эти фрагменты могут удерживаться на месте различными материалами, включая свинец, камень и медную фольгу.

История

Древние изделия

Витражи появились в Древней Римской империи, когда мастера начали использовать цветное стекло для производства декоративных изделий. Хотя существует несколько полностью сохранившихся витражей этого периода, модель Lycurgus Cup указывает на то, что эта практика возникла еще в 4 веке.

Кубок Ликурга, IV век н.э. (Фото: Британский музей CC BY-NC-SA 4.0)

Чаша Ликурга — это декоративный стакан для питья, сделанный из дихроичного стекла — среды, меняющей цвет в зависимости от направления света. При освещении изнутри чашка излучает красное свечение; при освещении снаружи он имеет непрозрачный зеленый цвет.

Как древние римские мастера создавали такую ​​чашу? Сегодня процесс создания этого изделия окутан тайной.Хотя историки уверены, что капли золота и серебра в стекле ответственны за его свойства, меняющие цвет, они считают, что оно могло быть получено случайно, поскольку ни одна другая работа из дихроичного стекла того времени не имеет такого резкого цветового контраста.

Кубок Ликурга, IV век н.э. (Фото: Британский музей CC BY-NC-SA 4.0)

«Кубок Ликурга демонстрирует недолговечную технологию, разработанную в четвертом веке нашей эры римскими стекольниками», — объясняет группа искусствоведов в книге «Кубок Ликурга — римская нанотехнология».«Теперь мы понимаем, что эти эффекты связаны с развитием наночастиц в стекле. Однако неспособность контролировать процесс окрашивания означала, что было произведено относительно небольшое количество стаканов этого типа, и еще меньше выжило ».

Тем не менее, Кубок Ликурга отмечается как один из самых важных старинных стекольных заводов, а историк искусства Дональд Харден даже назвал его «самым впечатляющим бокалом того периода, который, как мы знаем, когда-либо существовал, с подходящим декором».

Средневековые монастыри

К VII веку стеклодувы начали переключать внимание с изделий на окна.Как и ожидалось, эти витражи использовались для украшения аббатств, монастырей и других религиозных зданий. Самый ранний известный пример — Монастырь Святого Павла в Ярроу, Англия.

Созданные, когда монастырское здание было основано в 686 году нашей эры, фрагменты этих многовековых окон были раскопаны археологом Розмари Крамп в 1973 году. Хотя первоначальная композиция из синих, зеленых, золотых и желтых элементов неизвестна, монастырь их составил в коллажи, чтобы дать зрителям представление о том, насколько красивыми были бы эти окна.

«Когда мы подняли его, это было все равно, что собирать драгоценности, — объясняет профессор Розмари Крамп в аудиогиде к сайту, — и это все еще дает представление о том, насколько драгоценным он должен был быть».

Готические соборы

В средние века витражи можно было найти в бесчисленных католических церквях по всей Европе. Однако до XII века эти окна были относительно простыми, небольшими по размеру и обрамляли толстые железные рамы. Это связано с тем, что в архитектурных вкусах доминировала романская архитектура — стиль, для которого характерны толстые стены и округлые формы.

Бон Нотр-Дам, Франция (Фото: Stock Photos from Lynnlin / Shutterstock)

Однако в XII веке на смену романскому стилю пришел готический стиль . В отличие от романских зданий, церкви и соборы, построенные в этом стиле, демонстрируют интерес к высоте и свету. Эта направленность очевидна во всех аспектах готического дизайна, включая заоблачные шпили, изящные тонкие стены и, конечно же, большие витражи.

Собор Нотр-Дам в Париже (Фото: фондовые фотографии Вячеслава Лопатина / Shutterstock)

Готические окна обычно бывают двух видов: высокие арочные стрельчатые окна или круглые окна-розы.В обоих случаях они часто монументальны по масштабу и прорисованы до мельчайших деталей — достижение стало возможным благодаря использованию узора, декоративной, но прочной формы каменной опоры. Готические витражи из-за своего размера и сложности пропускали больше ослепительного света, чем когда-либо прежде.

Исламская архитектура

К 8 веку витражи распространились на Ближний Восток. Магия, лежащая в основе медиума, подробно обсуждается в Китаб аль-Дурра аль-Макнуна («Книга скрытой жемчужины»), поваренной книге из цветного стекла, написанной персидским химиком Джабиром ибн Хайяном .

Джабир ибн Хайян Гебер, арабский алхимик (Фото: Wellcome Collection CC BY 4.0)

В этой рукописи Джабир ибн Чайян предлагает десятки «рецептов» цветного стекла и искусственных драгоценных камней. Для автора эксперименты были ключом к созданию высококачественного стекла. «Первое, что необходимо в химии, — это то, что вы должны выполнять практическую работу и проводить эксперименты, потому что тот, кто не выполняет практическую работу или проводит эксперименты, никогда не достигнет ни малейшей степени мастерства», — писал он.«Ученые не в восторге от обилия материала; они радуются только совершенству своих экспериментальных методов ».

В то время стекольная промышленность процветала в Ираке, Сирии, Египте и Иране. Здесь ремесленники переняли и адаптировали древнеримскую среду, используя ее для украшения мечетей, дворцов и других основных элементов исламской архитектуры с окнами, богатыми цветом и сложным узором. Со временем эти изделия становились все более и более украшенными.

Голубая мечеть (Фото: Stock Photos from Artur Bogacki / Shutterstock)

Историки считают, что творческий подход Джабира ибн Хайяна иллюстрирует исламский подход к практике витражей.«Мусульманские и немусульманские производители стекла, работающие в исламских странах. . . были необычайно творческими, — пишет историк Йозеф В. Мери в книге Medieval Islamic Civilization: An Encyclopedia , — и, в соответствии с общей эволюцией исламского искусства, подняли это ремесло на новые технические, технологические и художественные высоты ».

Американское искусство и ремесла

В XIX веке американские мастера превратили старинное искусство витражей в современное искусство.Этот подход особенно очевиден в работе Фрэнка Ллойда Райта , пионера движения Prairie School, стиля архитектуры и дизайна интерьера, который подчеркивает мастерство и связь с природой.

Прозрачные окна с всплесками цветного стекла стали неотъемлемой частью интерьеров Школы прерий Райта. Эти акценты материализовались в виде «лент из цельного стекла» с «геометрическими абстракциями, уникальными для каждого здания, для которого они были созданы», что сделало каждое окно уникальным произведением искусства.

В то же время, когда Райт производил свои окна, другой американский стеклодув успешно переосмыслил древнюю форму искусства. В 1885 году Louis Comfort Tiffany основал Tiffany Glass and Decorating Company, студию из Нью-Йорка, которая производила эффектные витражи.

Хотя эти некогда популярные лампы вышли из моды в середине 20-го века, недавно они пережили возрождение и сегодня остаются желанными предметами коллекционирования.

Витраж сегодня

Сегодня современные художники-витражи поддерживают вековой вид искусства. Как и их предшественники в 20 веке, эти художники продолжают изобретать новые творческие способы переосмысления древнего ремесла.

Том Фруин, «Kolonihavehus» (Фото: Stock Photos from Edi Chen Lopatin / Shutterstock)

Независимо от того, используют ли они сверкающее стекло, чтобы украсить городской пейзаж Нью-Йорка, улучшить очаровательную хижину или заставить ботанический сад расцвести по-новому, эти художники доказывают, что витражи далеко не устаревшие.

Статьи по теме:

Изучите древнюю историю мозаики и как сделать свое собственное красочное творение

Почему художники используют сусальное золото и как вы можете создавать свои собственные неземные картины

Изучение фантастической истории горгулий в готической архитектуре

Небесное озарение: наука и магия витражей | Энди Коннелли | Наука

Жизнь, как купол из разноцветного стекла, окрашивает белое сияние вечности — Перси Биши Шелли

Я часто нахожу умиротворение в высокой каменной церкви, прохладном открытом месте, где можно сидеть и созерцать.Гигантские столбы, похожие на стволы, и нежная игра света, пробиваемого сквозь витражи, создают тенистый сад из камня и разноцветного света.

Витражи никогда не статичны. В течение дня они оживляются, меняя свет, их узоры блуждают по полу, приглашая ваши мысли блуждать с ними. Они были неотъемлемой частью древних церквей, освещая здание и людей внутри как в буквальном, так и в духовном смысле. Изображения и сцены, объединенные в окна, проливают свет на главную драму христианского спасения.Они впустили свет Божий в церковь.

История витражей восходит к средневековью и часто недооценивается как техническое и художественное достижение.

Стекло само по себе является одним из плодов искусства огня. Это сплав горных пород Земли: смесь песка (оксид кремния), соды (оксид натрия) и извести (оксид кальция), плавящаяся при высоких температурах. Стекло — это материал, который используется не только для изготовления сосудов и окон для питья. Это также позволяет ученым наблюдать далекие звезды и мельчайшие биологические клетки, а также красочные химические реакции в пробирках.

История стекла

Самым ранним свидетельством взаимодействия человека со стеклом было открытие обсидиановых инструментов и наконечников стрел, датируемых более 200 000 лет назад. Обсидиан — это вулканическое стекло, образовавшееся при быстром охлаждении горячей вулканической лавы.

Самое раннее производство стекла, вероятно, произошло в Месопотамии в начале третьего тысячелетия до нашей эры. Ранние находки из стекла состоят из относительно грубых бусинок, обычно образованных вокруг металлической проволоки.Они синие и зеленые, что указывает на то, что самое раннее стекло использовалось для замены или имитации полудрагоценных камней, таких как лазурит и бирюза. Это отражает большую часть истории стеклоделия, где стекло было суррогатом роскоши, искусственный камень, стекло было дешевле и мягче, и поэтому с ним было легче работать.

Листы выдувного и литого стекла использовались в архитектуре еще со времен Римской империи. Писатели еще в V веке упоминают о цветном стекле в окнах. Примерно в 1000 году нашей эры Европа стала менее похожей на войну, и начали процветать церковное строительство и производство витражей.Однако эти церкви были романского стиля с массивными стенами и колоннами, которые выдерживали их вес, и поэтому имели только относительно небольшие окна.

Но к XII веку остроконечная арка и аркбутаны в готическом стиле позволяли строителям вставлять «стены света», гигантские окна, которые наполняли церковный интерьер совершенным светом Бога.

Распространенное заблуждение состоит в том, что стекло в окнах этих древних соборов со временем потекло и теперь становится толще внизу, чем вверху.Это неправда, и все объясняется атомным сердцем стекла.

Химия стекла

Так что же такое стакан? Почему мы можем видеть сквозь него, когда другие материалы непрозрачны? Стекла существуют в плохо изученном состоянии где-то между твердым телом и жидкостью. Как правило, когда жидкость охлаждается, существует температура, при которой она «замерзает», превращаясь в кристаллическое твердое вещество (например, вода в лед при 0 ° C). Большинство твердых неорганических материалов являются кристаллическими и состоят из многих миллионов кристаллов, каждый из которых имеет высокоупорядоченную атомную структуру с мозаичными атомными единицами.Форму этих единиц можно наблюдать в виде монокристаллов (например, гексагональных кристаллов кварца).

Стекло отличается: оно не кристаллическое, а состоит из непрерывной сети атомов, которые не упорядочены, а нерегулярны и похожи на жидкость. Это различие в атомной структуре возникает из-за того, что жидкое стекло охлаждается так быстро, что атомы не успевают собраться в регулярные кристаллические узоры.

При достаточно быстром охлаждении почти любая жидкость может образовывать стекло, даже вода.Однако скорость охлаждения должна быть очень высокой. К счастью для нас, жидкости, состоящие в основном из оксида кремния, могут медленно охлаждаться и по-прежнему образовывать стекло. Во время охлаждения они постепенно становятся более жесткими, пока не достигнут «температуры стеклования», ниже которой они фактически становятся твердыми.

Этот прозрачный силикатный материал — то, что мы называем стеклом, и, несмотря на его жидкую атомную структуру, он во всех смыслах и целях является твердым, течет только миллиарды лет — слишком медленно, чтобы быть замеченным за сотни лет существования окон соборов. был на месте.Окна соборов иногда толще в одном месте, чем в другом, потому что формирование идеально плоских листов из стекла — очень сложный процесс, который стал возможен только в последние 60 лет.

Жидкостная структура стекла — одна из основных причин его прозрачности. Однако прозрачность не обязательно означает, что весь свет проходит сквозь него. Например, некоторые обсидиановые очки имеют настолько темный цвет, что они фактически черные и непрозрачные. Это связано с тем, что электроны некоторых элементов обсидиана расположены таким образом, что их энергия равна энергии видимого света.Это означает, что они поглощают либо часть видимого света, придавая цвет, либо весь видимый свет, делая материал непрозрачным. Прозрачное стекло не содержит элементов, поглощающих видимый свет, поэтому оно бесцветное и прозрачное. Однако он поглощает ультрафиолетовый свет, тем самым предотвращая получение солнечных ожогов через окно автомобиля.

Витраж

Эта способность определенных элементов поглощать свет и придавать цвет очень хорошо используется в витражах. Например, добавление оксида кобальта к стеклу во время плавления сделает его синим, потому что кобальт поглощает длины волн в красном конце спектра, но не поглощает синий.

Эти цвета были открыты древними путем проб и ошибок, когда они добавляли различные минералы в плавильный котел и плавили их в течение разных периодов времени, давая невероятное разнообразие цветов. Медьсодержащие минералы могут давать красное или небесно-голубое стекло, марганцево-розовое или пурпурное, а железо различных зеленых или ярко-желтое стекло. Эти цвета с большим успехом использовались древними стекольщиками, хотя они и не подозревали, что их вызвало. Минералы часто попадали в стекло в виде примесей в песке, давая слабые цвета, такие как зеленый (железо) и пурпурный (марганец), которые часто можно увидеть в «прозрачном» соборном стекле.

Термин «витраж» обозначает три различных процесса: окрашивание, окрашивание и окрашивание, каждый из которых сложен и требует применения множества навыков. Стекольщики, которые делали эти окна, не делали стекло сами, это была работа стеклодувов. Это была горячая и опасная работа, требующая большого мастерства и знаний. Стеклодувы знали и ревностно охраняли рецепты стекла и условия печи, необходимые для изготовления множества цветов. Они смешивали сырье в глиняных горшках, нагретых на дровах, а затем манипулировали полученной вязкой жидкостью с помощью металлических и деревянных инструментов.

Производство стекла было трудным и непредсказуемым процессом: для этого требовалось правильное соотношение ингредиентов и контролируемые условия в печи. Любые небольшие отклонения могут привести к дефектам, таким как неравномерная окраска, нечетные оттенки цвета, пузыри или вкрапленные загрязнения.

Стеклоделы поставляли стекольщикам листы цветных стекол для изготовления окон. Процесс изготовления витража начинается с эскиза художника, известного в средневековье как vidimus (латинское «мы видели»).Затем видимус был нарисован в полном масштабе (известный как мультфильм) на белой поверхности стола. Затем листы цветного стекла разрезались по форме, помещались на рисунок и соединялись полосами свинца.

Считается, что использование свинца возникло в средние века. Это был идеальный материал для соединения кусочков стекла, потому что он гибкий, но при этом прочный и достаточно прочный, чтобы выдержать большую стеклянную мозаику от экстремальных погодных условий и температур. Панели должны были быть защищены от атмосферных воздействий путем втирания в швы замазочной смеси извести, свинца и льняного масла.После этого панели можно было установить в оконном пространстве.

Сложные рисунки на стеклах разного цвета позволяют создавать потрясающий эффект. Однако для того, чтобы рассказывать истории, требовались человеческие образы, включая такие детали, как руки, лица и складки драпировки. Их наносили на поверхность листов цветного стекла с помощью черного эмалевого пигмента на основе меди или оксида железа. Эта смесь была нанесена на стекло разной толщины и текстуры для создания различных эффектов затенения, позволяющих контролировать свет и обеспечивая художественные детали.После покраски детали обжигали, чтобы краска сплавилась с поверхностью стекла.

С 13 века на стекло наносили второй пигмент в виде «пятна» хлорида или сульфида серебра. Традиционно это было единственное истинное «пятно» в витражах. После нанесения морилки на стекло оно подвергалось термообработке в печи. Во время обработки ионы серебра мигрировали в стекло и были взвешены в стеклянной сети, а не сидели на поверхности, как краски и эмали для стекла.

Морилка может давать цвета от бледно-желтого до темно-красного, в зависимости от состава стекла, состава морилки, количества применений, температуры печи и цвета фонового стекла. Это был идеальный способ изобразить желтые волосы, ореолы и короны вместе с лицами на одном и том же куске стекла, уменьшив тем самым количество блокирующего свет свинца. Пятно можно также нанести на синее стекло, чтобы придать зеленый цвет, делая возможным изображение голубого неба и зеленых полей.

Эмали

Разнообразие цветов и эффектов, которых древние стекольщики могли достичь с помощью этих простых приспособлений, было невероятным, но в середине 16 века стали использоваться эмали разного цвета. Как и глазури для керамики, в них использовалось либо измельченное цветное стекло, либо прозрачное стекло с оксидом металла в связующем, которое наносилось на стекло, а затем обжигалось. Подобные методы продолжали использоваться в 17 — начале 19 веков, поскольку они позволяли рисовать окна, как станковые картины, на прозрачном прямоугольном стекле.Это уменьшило использование свинца, поскольку металл часто использовался просто для удержания вместе больших стекол, цель дизайнера заключалась в том, чтобы скрыть свинец, а не интегрировать его.

Однако было сказано, что появление эмали было смертью великих художников-витражей. Я не уверен, правда ли это, но я знаю, что стоять перед большим витражом из свинца — это волшебный опыт. В следующий раз, когда вы окажетесь в высоком соборе, подумайте о них.

Обратите внимание на эстетическую красоту библейских историй, изображенных в яркой простоте. Подойдя ближе, вы увидите удивительное использование свинца и цветного стекла для создания этих изображений. Еще ближе, и отдельные цвета, окрашивание и затемнение начинают проявляться в фокусе. Вы видите кобальтовый блюз и желтое серебряное пятно? Затем, когда вы подойдете очень близко, вы увидите, как неровное стекло ручной работы искажает свет, придавая естественное органическое качество с пузырьками, навсегда застрявшими в центре стекла — пузырьками, которые замерзли во время охлаждения горячей жидкости.

Остановитесь в этом тенистом саду и полюбуйтесь соединением древних историй, искусства и науки.

Энди Коннелли — кулинарный писатель и бывший исследователь стекловедения в Университете Шеффилда. Он готовится стать учителем естественных наук

Вот что вам нужно знать о витражах

Витражи, вошедшие в моду в готических церквях, — прекрасный способ добавить в дом цвета и архитектурные детали.

Во многих местах изготавливают нестандартные окна, которые работают как новые или заменяемые окна в соответствии с дизайном вашего дома. Вы также можете получить единственный в своем роде вид с винтажным окном.

Еще один способ получить витраж без цены — купить панно или произведения искусства и повесить их в окне или в комнате. Для домашних мастеров есть комплекты, а также оконная пленка, которая является простым и быстрым способом получить внешний вид.

Витражи — это популярный способ добавить цвет и очарование витражу без головной боли при установке.Многие архитектурные магазины продают винтажные окна, которые можно использовать как панели. Панели обычно подвешиваются к оконной раме на тонкой цепочке, которая позволяет легко снимать их для очистки или переключения панели, например, в зависимости от сезона.

Панно

также можно приобрести в компаниях по производству витражей, а также напрямую у художников в Интернете, в галереях и в таких местах, как ярмарки ремесел.

Витражи — прекрасная альтернатива росписи.Они предлагают одинаковый цвет и внешний вид и представлены в различных узорах и дизайнах, от традиционных до декоративно-прикладного искусства и до современного.

Повесьте длинный узкий стол над окном или дверью, два больших подвесите над торцевым столиком или используйте один в спальне для создания романтического образа.

Образцы и дизайн витражей зависят от типа стекла (опалесцирующее или соборное), текстуры (например, скошенной, потрескавшейся или потрепанной) и способа размещения стекла в оконной раме.

Традиционные узоры включают клевер, цветы, религиозные символы и геометрические формы. Окно-роза или окно Екатерины — это старинный образец, часто встречающийся в церквях, чьи импосты образуют форму розы.

Современные витражи включают искусство и ремесла, абстракцию, мир природы (птицы, цветы, деревья — даже ягоды падуба на Рождество) и геометрические формы.

Как сделать витраж

Чтобы сделать настоящий витраж, требуется обширная подготовка и инструменты.Однако многие компании предлагают комплекты для запуска, которые позволяют покупать инструменты, стекло и выкройки, а затем шаг за шагом показывают, как создать окно.

Еще один вариант для мастера — оконная пленка. Эту самоклеящуюся пленку можно найти в универмагах, дисконтных магазинах и магазинах для дома. Он отслаивается и отслаивается, мгновенно делая любое окно похожим на витраж.

Витражи. Факты для детей

Роза северного трансепта Шартрского собора.Он представляет Деву Марию как Царицу Небесную в окружении библейских царей и пророков. В окне изображены гербы Франции и Кастилии.

Витраж — это стекло, окрашенное добавлением солей металлов при его изготовлении. Из цветного стекла изготовлено витражей . Маленькие кусочки стекла складываются в узоры или картинки. Стекло удерживается свинцовыми полосками и поддерживается жесткой рамой.

Крашеные детали и желтая морилка часто используются для улучшения дизайна.Термин витраж также применяется к окнам, в которых цвета были нанесены на стекло, а затем сплавлены со стеклом в печи.

Витражи широко используются в христианском искусстве, но не редкость и другие темы. Он по-прежнему популярен сегодня и часто называется художественным стеклом. Его часто используют в роскошных домах и коммерческих зданиях.

Некоторые цвета добавлены в витражи солями:

• The Bald Eagle , Средняя школа Драйдена, США.Необычные динамические фигуры в витражах

Детские картинки

• Северное розовое окно Шартрского собора (Шартр, Франция), подаренное Бланш Кастильской. Он представляет Деву Марию как Царицу Небесную в окружении библейских царей и пророков. Ниже изображена св. Анна, мать Богородицы, с четырьмя праведниками. В окне изображены гербы Франции и Кастилии

  .

• Часть немецкой панели 1444 года с визитом ; Горшок металлический разного цвета, в том числе белое стекло, черная стекловидная краска, желтая морилка, а «оливково-зеленые» части — эмаль.Растительные узоры на красном небе образуются путем соскабливания черной краски с красного стекла перед обжигом. Приехала отреставрированная панель с новым свинцом.

• Немецкое стекло, Нюрнберг, по рисунку Себальда Бехама, ок. 1525. Серебряное пятно дает желтые и золотые оттенки, а нанесение на обратную сторону голубого неба дает темно-зеленый цвет креста.

• Швейцарское оружейное стекло на гербе Унтервальдена, 1564 г., с типичными раскрашенными деталями, обширным серебряным морилкой , розой Кузена на лицевой стороне и рубиновым стеклом со сверкающим белым орнаментом

• Окно XIII века из Шартра, демонстрирующее широкое использование вездесущего синего кобальта с зеленым и пурпурно-коричневым стеклом, детали из янтаря и окантовки из вспыхивающего красного стекла.

• Окно 19-го века иллюстрирует диапазон цветов, общих для стекла средневековья и готического возрождения, Люсьен Бегул, Лион (1896 г.)

• Окно 16 века работы Арнольда из Неймегена, демонстрирующее сочетание окрашенного стекла и ярких цветов, характерных для окон эпохи Возрождения.

• Окно Тиффани, иллюстрирующее разработку и использование разноцветных блестящих, опаловых и полосатых стекол в конце XIX века

• Maquette от Хитона, Батлера и Бэйна, английских производителей XIX века

• Внешний вид окна в Се-Велья-де-Коимбра, Португалия, демонстрирующий современную стальную арматуру

• Окно Томаса Бекета из Кентербери, демонстрирующее металлический горшок и окрашенное стекло, свинцовые H-образные профили , вставки , современные стальные стержни и медные проволочные крепления

• Умелая резка стекла и ведущая в окне XIX века в соборе Мо, Франция

• Деталь окна XIX или XX века в Эйнебурге, Бельгия, демонстрирующая детальную полихромную роспись лица.

• Фляга духов от 100 г. до н.э. до 200 г. н.э.

• Обширные витражи мечети Насир-ол-Молк в Ширазе, Иран, и проходящий через них свет

• Витражи в саду Довлат Абад в Йезде, Иран

• Из мечети в Иерусалиме, это окно содержит очень подробный текст.

• Окна Южного трансепта из Шартрского собора

• Царь Давид из Аугсбургского собора, начало 12 века.Один из самых старых примеров in situ.

• Распятие с святыми Екатериной, Георгием и Маргарет , Личкирхе, Грац, Австрия

• Распятие и Богородица с младенцем в величии , Кельнский собор, (1340)

• Ульм Мюнстер, Страшный суд Ханса Аккера (1430)

• Фрагмент дерева Джесси из Йоркского собора (ок.1170), самый старый витраж в Англии.

• Страшный суд , Церковь Святой Марии, Фэрфорд, (1500–17) от Барнарда Флауэра

• Деталь, Апостолы Иоанн и Пол , Хардман из Бирмингема, 1861–1867 гг., Типичный для Хардмана своим изящным расположением фигур и чистотой цвета. Андреевский собор, Сидней

• Одно из самых больших окон в Англии, восточное окно Линкольнского собора, Уорда и Никсона (1855 г.), представляет собой формальное расположение небольших повествовательных сцен в кругах

• Уильям Уэйлс.Это окно отличается яркими пастельными тонами, богатством изобретательного орнамента и стереотипными жестами окон этой фирмы. Сент-Мэри, Чилхэм

• Клейтон и Белл. Повествовательное окно с элегантными формами и цветом, которое одновременно блестяще и тонко в своих сочетаниях. Питерборо собор

• Фрагмент окна «Дерево Иессея» в Реймском соборе, спроектированный в стиле XIII века Л. Штайхелем и расписанный Кофтье для Виолле-ле-Дюк, (1861)

• Сент-Луис осуществляет правосудие — Лобин в живописном стиле.(19 век) Церковь Святого Медарда, Туар.

• Ярко окрашенное окно в Кассань-Бегонес, Аверон

• Западное окно из Сен-Урбена, Труа (около 1900 г.)

• Окно в стиле поздней готики, церковь Святого Мориса, Оломоуц, Чехия, начало 20 века

• Обвинение Давида Соломону демонстрирует строго линейный дизайн и использование стекла с проблесковым светом, которыми славятся конструкции Бёрн-Джонса.Троицкая церковь, Бостон, США, (1882)

• God the Creator Станислав Выспянский, это окно не имеет росписи на стекле, но полностью основано на выводных линиях и умелом размещении цвета и тона. Францисканская церковь, Краков (ок. 1900 г.)

• Окно Альфонса Мухи, Собор Святого Вита в Праге, представляет собой монтаж изображений, а не жестко организованную визуальную структуру, создающую экспрессионистский эффект.

• Стиль ар-нуво Жака Грюбера, стекло гармонирует с изогнутыми архитектурными формами, которые его окружают, Musée de l’École de Nancy (1904).

• Многие из отличительных типов стекла, изобретенного Тиффани, демонстрируются на этой единственной небольшой панели, включая «стекло с трещинами-растяжками» и «стекло с драпировкой».

• John La Farge, The Angel of Help , North Easton, MA демонстрирует использование крошечных стекол, контрастирующих с большими площадями опалесцирующего стекла. Окно отреставрировано Витражем Виктора Ротмана, Йонкерс, штат Нью-Йорк,

• Священный город Луи Комфорт Тиффани (1905).Это окно из 58 панелей имеет ярко-красное, оранжевое и желтое травленое стекло для восхода солнца, а текстурированное стекло используется для создания эффекта движущейся воды.

• Стекло тромп л’оэйл c. 1884 год, Эжен Станислас Удино, дизайн Ричарда Морриса Ханта, для дома Генри Гурдона Маркванда, Нью-Йорк.

• Христос Евхаристии разработан Домом Чарльзом Норрисом из Бакфастского аббатства, Девон, Англия, стеклянная плита.

• Абстрактный потолок из цветного стекла квартала Виктория, Лидс (1990) Брайана Кларка, который охватывает 400 футов улицы, образуя крытую галерею

• Тонкие кусочки агата в свинце и стекле, Гроссмюнстер, Цюрих, Швейцария, Зигмар Польке (2009)

• Мадонна с младенцем Джозефа Эрисманна, конец 1910-х годов.(Эглиз Сен-Андре, Мейстрацхейм). Сочетает в себе традиционное изображение мандорлы с небесным фоном в стиле модерн.

• Окно середины 20-го века, демонстрирующее продолжение древних методов и методов 19-го века, примененных к современному историческому предмету. Окно Флоренс Найтингейл в Сент-Питерсе, Дерби, сделанное для Королевского лазарета Дербишира

• Фигуративное оформление с использованием выводных линий и минималистичной окраски стекла в манере XIII века в сочетании с текстурой соборного стекла, Инс, Швейцария

• Святой Михаил и Дьявол в церкви Святого Михаила Патерностер-Роу, автор английского художника Джона Хейворда сочетает традиционные методы с характерным использованием стеклянных осколков.

• Великолепная выставка средневекового стекла в Сент-Шапель, Париж

• Окна алтаря церкви Богоматери, Кобленц, Германия

• Солнечный свет сквозь витражи на цветной ковер мечети Насир ол Молк

• Витражи и купол по бокам ковчега Торы Мемориальной синагоги Холокоста, Дармштадт, дизайн художника Брайана Кларка

• Интерьер Голубой мечети, Стамбул.

• Витражи в мечети Сринагар, Кашмир

• Собор Святого Андрея в Сиднее имеет цикл окон XIX века работы Хардмана из Бирмингема

• Западное окно, Церковь Доброго Пастыря (Розмонт, Пенсильвания)

• Витражи в склепе Мавзолея Собора Богоматери Ангелов (Лос-Анджелес)

• Витраж в часовне с изображением Воскресения Иисуса, Мавзолей Кладбища Всех Святых, Де-Плейн, Иллинойс

• Витраж в мавзолее Бенедума, кладбище Хоумвуд, Питтсбург, Пенсильвания

• Шабака (витраж) во Дворце шекинских ханов

• Витраж в ратуше, Либерец, Чехия

• Абстрактный дизайн Марсель Феррон на станции метро в Монреале, Квебек, Канада

• Окна Мордехая Ардона в Еврейской национальной и университетской библиотеке, Иерусалим

Витражи: искусство света и цвета

Взаимодействие света и цвета вызывает множество настроений — радостных, мрачных, трепетных и задумчивых.На протяжении веков искусство витража превращало эти эмоции в физическое присутствие в церквях, домах, общественных местах и ​​произведениях искусства.

«В стекле есть что-то волшебное, — сказала Ванда Гринвуд Холлберг, владелица компании Greenwood Stained Glass в Урбане. «Это просто завораживает — наблюдать, как цвета танцуют в комнате». Холлберг живет и работает в Урбане. Она владеет и управляет своей студией витражей с 1979 года. Она имеет ученую степень изящных искусств Университета Содружества Вирджинии по специальности «стекло».Она является участником сети Artisan Trail от реки к заливу.

На протяжении своей тысячелетней истории термин «витраж» применялся почти исключительно к окнам церквей и других значительных зданий. Несмотря на то, что произведения современных художников-витражей традиционно изготавливаются из плоских панелей и используются в качестве окон, они также включают скульптуры и другие трехмерные объекты, примером которых являются знаменитые лампы Louis Comfort Tiffany.

Термин «витраж» в значительной степени неправильный, поскольку окрашивание — это лишь один из нескольких методов, используемых для придания цвета стеклу.Один процесс включает нанесение эмалевой краски на гладкую или тонированную стеклянную поверхность и ее обжиг в печи; другой метод плавит различные оксиды металлов со стеклом, пока оно находится в расплавленном состоянии. Получаемый цвет, напоминающий драгоценный камень, зависит от используемого оксида металла. Оксиды железа дают зеленый или голубовато-зеленый цвет, кобальт дает темно-синий цвет, а золото дает вино красное и фиолетовое стекло. Большая часть современного красного стекла производится из меди, которая дешевле, чем золото, и дает более яркий красный оттенок.Крашеные детали и желтая морилка часто используются для улучшения дизайна. По словам Холлберга, окрашивание стекла сочетает в себе сложный процесс наслоения, поскольку каждый цвет требует разной температуры и времени обжига.

Витраж как искусство и ремесло требует художественных навыков, чтобы создать и воспроизвести соответствующий работоспособный дизайн, знания стекла и металла, химии и инженерных навыков для сборки изделия. Например, окно должно плотно прилегать к пространству, для которого оно создано, противостоять ветру и дождю, а также, особенно в больших окнах, должно выдерживать собственный вес.Многие большие окна выдержали испытание временем и остались практически нетронутыми со времен позднего средневековья (с 1250 по 1500 год нашей эры). В Западной Европе они составляют основную сохранившуюся форму изобразительного искусства. В зависимости от расположения дизайн окна может быть абстрактным или образным; может включать повествования из Библии, истории или литературы; может представлять святых, покровителей или геральдику; или может изображать сцены с натуры.

Холлберг рисует свои рисунки вручную, в то время как ряд мастеров сегодня создают шаблоны на компьютере.Она на протяжении всей жизни изучала искусство стекла и хранит оригинальные работы и реставрации по всей Вирджинии и за ее пределами. «При таком древнем виде искусства и небольшом количестве экспертов, готовых научить вас, требуются исследования, терпение, эксперименты и много проб и ошибок», — сказала она. «Ошибки могут дорого стоить. Одна критическая ошибка может превратить сокровище в мусор ».

ВЕКА

Декоративное цветное стекло имеет большую древность во всем мире. И египтяне, и римляне преуспели в изготовлении небольших предметов из цветного стекла.Финикия играла важную роль в производстве стекла с ее главными центрами в Сидоне, Тире и Антиохии. Цветное стекло использовалось в окнах христианских церквей еще в пятом веке, а художественное стекло было создано еще в десятом веке. На Ближнем Востоке Сирия была важным центром производства стекла, а в Юго-Западной Азии алхимик Джабир ибн Хайян изобрел 46 рецептов производства цветного стекла и даже инструкции по нарезке его на искусственные драгоценные камни. С развитием средневековой архитектуры витражи приобрели уникальное структурное и символическое значение.Когда массивные романские стены были устранены, расширилось использование стекла. Он был интегрирован в высокие вертикальные элементы готической архитектуры, что обеспечивало большее освещение. Символически это считалось проявлением божественного света. Великолепные по своему материальному и духовному богатству витражи стали одной из самых красивых форм средневекового художественного самовыражения.

Первые стекольщики следовали эскизам для оформления окон. Они использовали раскаленное железо для резки цветного или прозрачного стекла на необходимые части, а затем обжигали в печи те, на которых были нарисованные линии и тени.Затем детали были вставлены в направляющие свинцовые ленты, выводы спаяны вместе в точках соединения, и все вместе было установлено в железной скобе, называемой якорем. Свинцовые полосы были подогнаны к артикуляции конструкции и составляли ее неотъемлемую часть. Окрашивание стекла достигалось в плавильном котле, где оксиды металлов плавились со стеклом. Металлические руды, хотя поначалу были сырыми и ограниченными, в конечном итоге давали замечательные вариации цвета. Стекло, доступное только небольшими частями, придавало цветам ювелирное качество.Кусочки из-за их неровной поверхности и разной толщины давали преимущество в виде неправильного и ослепительного преломления света.

Остались только фрагменты стекла XI века. Период наибольших достижений в искусстве длился с 1150 по 1250 год во Франции и Англии. Окна этого периода отличались насыщенными темными цветами, отдельными фигурами и завитками.

К началу тринадцатого века в сценах широко использовались фигуры, заключенные в геометрические медальоны, такие как круги, ромбы или четырехлистники.Окно состояло из многих таких медальонов. Цвет стал более ярким, а преобладающая схема красного, синего, зеленого и фиолетового с небольшим количеством белого создала напряженные и яркие гармонии. В четырнадцатом веке, когда средневековое стеклоделие пришло в упадок, медальонные композиции были заменены единственной фигурой, обрамленной святилищами под балдахином.

В пятнадцатом веке художники по стеклу достигли серебристого тона, используя большие пропорции белого стекла, а их фигуры святых и апостолов были увенчаны сложными балдахинами.С улучшением стекловарения многие из средневековых витражей (маленькие, похожие на драгоценности кусочки различной толщины) исчезли. К XVI веку материал стал более гладким и имел более крупные куски; К середине века использование эмалевых красок позволило полностью нарисовать рисунки на стекле, а затем обжечь их. Кроме того, дизайнеры витражей подражали чисто живописным эффектам масляной живописи эпохи Возрождения со сложными перспективами, крупными масштабами и реалистичными деталями.

ВИТРАЖ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ

Романтизм девятнадцатого века и возрождение готики принесли новое исследование витражам, а также другим средневековым искусствам. J&R Lamb Studios, основанная в 1857 году в Нью-Йорке, была первой крупной студией декоративного искусства в Соединенных Штатах и ​​в течение многих лет являлась крупным производителем церковных витражей.

Движение искусств и ремесел, возглавляемое Уильямом Моррисом в Англии, было особенно продуктивным.Можно сказать, что Моррис и его мастера из студии недалеко от Лондона возродили современное искусство изготовления витражей. Движение искусств и ремесел было усилием сообществ декоративного и изящного искусства, которое зародилось в Великобритании и процветало в Европе и Северной Америке примерно в период с 1880 по 1920 год. Оно означало традиционное мастерство с использованием простых форм и часто использовалось средневековым, романтическим или народным. стили оформления.

Среди известных американских практиков витражей — Джон Ла Фарж (1835-1910) и Луи Комфорт Тиффани (1848-1933).Ла Фарж изобрел опалесцирующее стекло, тип стекла, в котором присутствует более одного цвета, которое плавится во время производства. Он получил патент США в 1880 году. Тиффани также получила несколько патентов на вариации того же процесса опалесценции и, как полагают, изобрела метод медной фольги в качестве альтернативы свинцу и широко использовала его в окнах, лампах и других украшениях. Стекло Favrile или стекло American , которое сейчас часто называют стеклом Tiffany , характеризуется необычными сочетаниями цветов и особыми эффектами прозрачности и непрозрачности, создающими преувеличенные цветовые вариации и переливы в самом стекле; его часто использовали для декоративных предметов и для выделения архитектурных деталей.

В начале своей карьеры Тиффани использовал дешевые банки и бутылки для желе, потому что в них содержались минеральные примеси, которых не хватало более тонкому стеклу. Когда ему не удалось убедить производителей стекла оставить примеси, он начал делать свой собственный стакан. Большая часть продукции его компании заключалась в изготовлении витражей и ламп, но он также разработал полный спектр предметов интерьера. На пике своего развития на его фабрике работало более 300 ремесленников. Говорят, что он приказал уничтожить все свои формулы для окрашивания стекла после его смерти.

«С начала 1970-х годов в витражном искусстве наблюдается настоящий ренессанс», — пояснил Холлберг. Хотя слова «витражи» могут вызывать мысли о средневековых окнах соборов, современные художники доказывают, что это ремесло тысячелетней давности далеко не устарело. На протяжении всей древней истории витражи традиционно создавались в виде плоских панелей, с библейскими изображениями и использовались для окон в церквях, мечетях и других религиозных зданиях. Сегодня современные произведения искусства из стекла можно увидеть не только в культовых сооружениях, но и в современных домах, коммерческих помещениях и художественных галереях.Некоторые эксперты отмечают, что только около десяти процентов производимых сегодня витражей предназначено для церквей.

Вдохновленные средневековыми витражами, многие современные художники современно интерпретируют средневековые техники. Другие работают над созданием поразительных трехмерных структур, которые преобразуют всю среду с помощью сверкающих абстрактных лучей света и цвета — с помощью новых техник, скульптуры, современных интерпретаций картин изобразительного искусства, абстрактного использования света и цвета и даже творческого использования переработанных материалов .

.