Дизайн стульев: 10 стульев, которые должен знать каждый

Основные виды тканей

Перед самым началом работы необходимо определиться с типом и цветом ткани, которая будет устанавливаться на сиденья, а так же на спинку стула.

Для реставрации и декорирования старых и поврежденных стульев предпочтительно использовать прочную ткань на основе гобелена, имеющего в своем составе 100% хлопок и искусственные волокна.

Этот материал считается довольно прочным и долговечным, он имеет повышенную устойчивость к износу. Основное достоинство гобелена это его волокна, которые имеют направление с одной стороны.

А вот для реставрации старинной или раритетной мебели желательно использовать специальный шелк для мебели. Основа этой ткани имеет искусственные волокна. Да и по внешнему виду он выглядит весьма привлекательно и оригинально. Стулья перетянутые шелком никого не оставят равнодушным так как они будут иметь шикарный и богатый вид.

При восстановлении старинных стульев антиквариатах необходимо использовать ткань жаккард. Это один из самых дорогих и необычайно красивых материалов перетяжки стульев. Однако, некоторые старинные стулья декорируют и современными материалами, такие как арпатек и микрофибра. Главным достоинством этих видов тканей является их безупречная классическая элегантность.

Процесс декорирования

Прежде, чем приступить к самому процессу декорирования старого и потрепанного стула придется запастись всем самым необходимым:

• обивочная ткань
• на сиденье потребуется поролон и полотно
• декоративный шнур

А вот в процессе декорирования потребуется использовать необходимые инструменты:

• столярный набор для работ
• плоскогубцы и нож
• строительный степлер
• наждачная бумага нескольких видов
• мебельный клей
• шлиф машинка
• молоток либо деревянная киянка

Перед началом реставрации любого стула его нужно очень внимательно осмотреть, и выяснить степень его износа и деформации. В отдельных моментах для восстановления поврежденного стула, потребуются не значительные усилия по его восстановлению.

При этом, поврежденные детали можно скрепить специальными крепежными уголками имеющих нужные размеры. Стоит отметить, что даже мелкая реставрация потребует разбирать стул целиком и отсоединить все его составные части.

При этом, каждую часть стула необходимо восстановить отдельно. Для более эффективной и длительной эксплуатации стула необходимо использовать плотные и надежные компоненты для соединения.

Удалить со стула первоначальное покрытие целиком используя при этом, шлиф машинку или наждачку. Потом, нужно воедино соединить всю конструкцию, воспользовавшись при этом деревянной киянкой и специальным мебельный клеевым составом, желательно воспользоваться клеем ПВА.

Отделка сиденья

Многие современные стулья имеют сиденье съемного типа, поэтому с этой конструкцией придется работать нестандартно. Однако, в других случаях декорирование стульев необходимо производить на самой конструкции стула.

Далее, нужно запастись поролоном, из которого в конечном итоге будет делаться мягкое и удобное сиденье. Размеры этого элемента должны быть строго одинаковыми с вашим каркасом и отклонения не допустимы. При этом, большинство специалистов считают, что толщину поролона необходимо выбирать индивидуально.

После этого, нужно сделать из ватина полотно, которое будет иметь все основные и необходимые размеры «сидушки» вашего стула. Однако, в этом случае нужно оставить с каждой стороны место около пяти сантиметров для крепления, используя степплерные скобы. После чего, необходимо сделать разметку ткани для последующей ее обивки. Ее размер должен быть идентичен ватиновому листу.

На подготовленное под сиденье место можно смело укладывать поролон, после чего, в сиденье необходимо скрепить подготовленный в размер лист ватина, лишние части аккуратно удаляя острым ножом. При помощи степплера обивку обивают по всему контуру каркаса, желательно не допускать образования различных складок и изъянов и бугорков.

Скобы прибиваются в несколько рядов по всему периметру «сидушки». Обивочную ткань не желательно туго натягивать так как, это может вызвать быструю деформацию поролона, а это приведет к преждевременному износу сиденья стула.

Восстановление спинки

Что бы сделать спинку сиденья очень мягкой и удобной необходимо воспользоваться уплотненным видом картона или тонким фанерным листом, имеющие точные и схожие размеры.

При этом, фанера и поролон так же должны иметь точные размеры спинки стула. А вот ватин и обивка при установке должны иметь небольшой допуск выпуска около пяти сантиметров, но не более.

Так же для декора спинки стула нужно установить предварительно выбранную ткань для обивки. Она натягивается лицевой стороной вниз, на ее верхней части устанавливается заготовка из фанеры.

Далее, на эту поверхность нужно установить подготовленный в размер лист ватина и поролона, после чего, на их натягивается обивочная ткань. Все это, надежно фиксируется используя специальные скобы.

Вся готовая поверхность не должна иметь каких-либо шероховатостей, изъянов и бугорков, она должна быть идеально гладкой и ровной, а все излишки необходимо обрезать ножом. После этого, произвести обработку по всему периметру сиденья и спинки, при помощи тесьмы или шнура скрываем все видимые швы.

Фото идеи красивого декора стульев

12 самых знаменитых дизайнерских стульев

Дизайнерский стул – само по себе понятие уникальное. У него своя жизнь с момента выхода в свет, есть «родители» – дизайнеры, вложившие в него душу, – свой характер, свои поклонники. Наиболее популярные модели получили персональные названия, их формы легко узнаваемы, а необычный дизайн приковывает внимание. Изучим дюжину самых известных стульев!

На фото:

Дизайнерский стул – это не просто предмет мебели, а настоящий арт-объект, который практически в одиночку способен «сделать» интерьер, придать помещению индивидуальность и продемонстрировать хороший вкус владельца. Рассмотрим, кто и что стоит за дюжиной известнейших моделей.

1. Panton chair – детище датского дизайнера Вернера Пантона. Стул сделан из монолитного литого пластика или же стекловолокна необычной формы. Модель была спроектирована в 1967 году, но из-за особенностей технологии производства поступил в продажу только в 1999 году. Отличительными признаками стула являются отсутствие привычных ножек и рёбер жёсткости.

На фото:

2. Ant («Муравей») – придуман дизайнером из Дании Арне Якобсеном в 1952 году. Спинка и сиденье стула являются единым целым. Стул мог выполняться на трёх или четырёх ножках, своими контурами напоминая муравья, этим и объясняется столь необычное название.

На фото:

3. Tulip («Тюльпан») разработал финский дизайнер Ээро Сааринен в 1956 году. Вместо традиционных ножек этот стул имеет основание, которое оснащается вращательным механизмом, позволяя сиденью поворачиваться на 360 градусов. Основание стула изготовлено из алюминия, а сверху покрыто слоем пластика. Спинка и сиденье — из стекловолокна. Форма стула похожа на тюльпан. Модель представлена со съёмной мягкой подушкой по форме сиденья.

На фото:

4. Vegetal Chair («Растительный») придумали французские дизайнеры Ронан и Эрван Буруллеки в 2008 году. Спинка стула вызывает ассоциации с переплетением веток дерева или прожилками листа, а сама форма стула по своему виду похожа на подстриженный куст или крону дерева. Необычный дизайн модели навевает мысли о природе.

На фото:

5. One («Один») придумал немецкий дизайнер Константин Грчик. Спинка и сиденье стула напоминают молекулярную решётку или сетку, только не из квадратов, а из треугольников.

На фото:

Читайте также:

6. Wiggle Side – разработка дизайнера из Канады Френка Герри 1973 года. Этот стул является родоначальником широкой линейки мебели, изготавливаемой из картона. Сиденье и ножки выполнены в виде единого фрагмента, который своей формой напоминает синусоиды. Спинка стула – строгой геометрической формы, в виде прямоугольника.

На фото:

7. Eames или Eiffel Shell был спроектирован американскими дизайнерами – мужем и женой – Чарльзом и Рэй Имзами в 1948 году. К необычному дизайну стула супругов подтолкнуло гениальное творение архитектурной и инженерной мысли – знаменитая Эйфелева башня в Париже. Именно на нее внешне похож каркас стула. Сиденье же выполнено в виде вогнутой полусферы. Стул выпускался с металлическими и деревянными ножками.

На фото:

8. Eames Wire также придуман семейной четой Имз в 1951 году. Стул изготавливался из стали. Спинка и сиденье конструктивно выполнены единым каркасом, похожим на металлическую сетку, образуемую пересекающимися стальными никелированными прутьями Ножки модели сделаны из хромированной стали.

На фото:

9.  Wishbone сконструировал дизайнер из Дании Ханс Вегнер в 1950 году. Спинка стула по очертаниям повторяет вилочковую грудную кость птицы, в честь которой модель и получила название. Подлокотники плавно перетекают в спинку, образуя полукруг. Форма и геометрия Wishbone были заимствованы из древнего Китая, когда купцы из Европы привозили товар, в том числе и стулья. На старинных гравюрах, дошедших до наших времён, можно увидеть купцов, восседающих на стульях, похожих на стул Вегнера: они-то и послужили отправной точкой для разработки дизайна этой культовой модели.

На фото:

10. Louis Ghost («Призрак Людовика») изобретён французским дизайнером Филиппом Старком в 2002 году. Форма стула повторяет очертания моделей в стиле барокко времён Людовика XV. При этом изготовлен стул из современного материала: прозрачного или цветного поликарбоната. Дизайн модели сочетает в себе квинтэссенцию барокко и современного дизайна.

На фото:

11. Hill House («Дом на холме») сконструировал шотландский дизайнер Ренни Макинтош в 1902 году. Функционально стул был в большей степени предназначен для спальни: для этого дизайнер спроектировал непропорционально длинную спинку с горизонтальными поперечинами, начинающуюся практически от пола, а верх спинки закончил решёткой. Длинную спинку можно было использовать, как вешалку для одежды. Форма сиденья выполнена в виде трапеции, а сам стул выдержан в строгих геометрических формах.

На фото:

12. ZigZag («Зигзаг») придумал дизайнер Геррит Томас Ритвельд из Нидерландов в 1932 году. Конструкция стула представляет собой четыре плоскости, расположенные под разными углами. Форма стула характеризуется строгими геометрическими линиями, являясь своеобразным антиподом стула Panton chair.

На фото:

100 фото стильных стульев для кухни.

Стоит ли обеденный стол на кухне или в отдельной комнате, неважно. Важно то, что за обеденным столом должно быть удобно сидеть в кругу семьи или друзей, чтобы не хотелось вставать, расставаясь с ощущением душевного тепла и — комфорта. И именно стулья играют здесь решающую роль.

Как же выбрать обеденные стулья? Мы привели для вас несколько важнейших критериев, которых важно придерживаться, чтобы ваши идеальные стулья служили вам долго и верно.

Функциональность

Главная характеристика стула — его функциональность. На нем должно быть удобно сидеть, что особенно важно при приеме пищи. Ведь только так, полностью расслабившись, можно получить истинное наслаждение от еды.

Размеры

Не всегда стулья стандартного размера становятся наилучшим решением, особенно дети могут чувствовать себя некомфортно, если плечи лишь чуть выглядывают поверх кромки стола. Также высоким и крупным членам семьи стоит подыскать свою индивидуальную модель стула. Тут может возникнуть вопрос: «Что же, ставить разные стулья за один стол?!» А почему бы и нет! Вот, смотрите:

Правильная посадка

Помните эти картинки со школьником, который на одной картинке сидит искривившись, а на другой — правильно, с ровной спиной? А ведь эти законы справедливы для всех возрастов! Ведь проблемы с позвоночником могут серьезно сказаться на всем здоровье. Итак, ступни должны касаться пола, а спинка стула в идеале должна быть немного выгнута в форме буквы «S», что особенно важно для нижнего отдела позвоночника.

Эргономичность

Выбор определенной модели зависит и от помещения, где стул будет располагаться: его размеры должны подходить не только человеку, но и комнате. Вокруг стула должно оставаться достаточно пространства, чтобы вы могли свободно передвигаться. Если места мало, рассмотрите вариант складных стульев. Большое количество моделей стульев вы найдете на сайте http://amf.com.ua/stulja/derevjannye/.

Какой материал выбрать?

Это вопрос стиля, в котором оформлена кухня или столовая, а также личных предпочтений. Мы собрали для вас 100 фото стульев для кухни и разбили их на пять категорий — деревянные, металлические, мягкие, пластиковые и кожаные. Теперь-то уж вы точно сможете определиться с выбором!

Деревянные стулья для кухни

Кожаные стулья для кухни

Металлические стулья для кухни

Мягкие стулья для кухни

Пластиковые стулья для кухни (и прозрачные)

50 моделей для дизайнерских интерьеров • Интерьер+Дизайн

Новая идиома — прочность и легкость. Стулья такого мастерства, как Back-Wing, разработанный Патрисией Уркиолой для Cassina, сочетают роскошное качество дерева с тактильностью кожи, удобство с архитектурной формой. Эргономичный slim-профиль должен вторить изгибам человеческого тела. Спинка стула при этом может быть обернута, словно лист бумаги, вокруг задней части рамы. Бесшовные элегантные обивки прославляют мягкость и небольшой объем.

Все в поход! Современные стулья легки на подъем и универсальны. Все больше моделей, которые штабелируются и предназначены для небольших пространств. Топ-марки развивают направление outdoor и заботятся о том, чтобы их стулья понравились миллениалам, поколению, которое готово перемещаться и требует того же качества номадивности от вещей домашней обстановки.

В моде предметы mix & match: дизайнеры сочетают несколько стилей и материалов в одной модели, которая должна смотреться одинаково уместно и в гостиной, и в спальне, и на террасе. Все чаще встречаются плетеные фрагменты, съемные тканевые обивки, металлические каркасы.  
Бренды делают все возможное, чтобы предложить максимальную «настройку» на потребителя.

Ретро Красивый интерьер сегодня дизайнеры проектируют, опираясь на мебельные шедевры послевоенного модернизма. Что как не красивый стул с отличными пропорциями mid-century modern может придать комнате необходимый привкус ретро? Например, стул с женским именем Coco, новинка года от Gubi. Датчане заимствуют индустриальную простоту Баухаус, щеголяя минимальным использованием материалов и техник без ущерба для дизайна и характера. Результат — постиндустриальный вид, который уравновешивается элегантным силуэтом — в нем округлые линии создают женский игривый оттенок. 

«Под локотки». Из всех стульев самыми популярными являются те, которые спроектированы в варианте «с подлокотниками». Такие предназначены прежде всего для современных столовых. А так как сегодня столовые совмещают с гостиными и кухнями, то и стулья должны соответствовать новой роли — быть эффектным дополнением парадных зон дома, при этом не изменяя функциональности.

Скандинавское дерево. Деревянных моделей, наследников икон дизайна Ханса Вегнера или Бёрге Могенсена, не становится меньше. В чести или светлая древесина, или черный графичный силуэт. В 2018 году предметы мебели в «датском стиле» стали производить даже известные итальянские бренды. Что неудивительно — стиль нью-нордик завоевал сердца потребителей по обе стороны Атлантики.

Десятка непревзойденных стульев истории мебельного дизайна

Десятка всемирно известных стульев увековечила свой дизайн и стала прообразом многих моделей современной мебели. Своей оригинальностью и простотой исполнения они продолжают поражать многих дизайнеров. Ориентироваться на данные модели при создании стульев выгодно для любого мебельного бизнеса.

Panton Chair (Vitra)

Вернер Пантон сконструировал в 1960г. стул, ставший классикой в истории дизайна.

В массовое производство модель была запущена в 1967г. Его популярность совпала с эпохой освоения космоса.

Отсутствие привычных ножек и плавные изгибы формируют футуристический стиль.

Стоит ли говорить, что благодаря ярким расцветкам, оригинальной форме и гладкой поверхности этот стул пришелся особенно по душе детям.

Thonet No.14

Дизайнеры считают данный стул такой же беспроигрышной классикой, как и духи «Шанель №5».

Моделью такого стула пользовались многие знаменитые личности, как Пикассо, Ленин, Эйнштейн и многие другие.

Его особая разборная конструкция и изящные черты принесли мировую популярность.

Louis Ghost (Kartell)

Созданный в 2000-х годах данный стул выполнен из прозрачного пластика, о чем говорит его «призрачное» название.

Его активно стали применять в ресторанах, а также малогабаритных помещениях, где он визуально не загромождает пространство.

Теперь его выпускают и в уменьшенном варианте для детских комнат.

Navy Chair (Emeco)

Данный стул является эталоном американского дизайна, созданный в 40-х годах прошлого столетия по заказу флота США.

Модели выполнены из материалов вторичной переработки: алюминия и пластика. 

Надпись на обратной стороне пластиковой модели:

«Это 111-й стул модели Navy Chair. Когда вы отдаете на переработку пластиковую бутылку вы делаете что-то хорошее. Когда вы перерабатываете 111 бутылок вы делаете что-то великолепное. Помоги своей бутылке стать частью чего-то непревзойденного еще раз. Coca-Cola | Emeco»

Алюминиевая конструкция делает стул огнеупорным и легким.

Холодный блеск металла прекрасно гармонирует с помещениями в хай-тек и лофт стиле. 

Tulip Chair (Knoll)

Красота тюльпана вдохновила финского дизайнера Ээро Сааринена на создание обтекаемого стула на единственной ножке-пьедестале.

Внешнее сходство с бутоном тюльпана видно невооруженным взглядом.

Такая простая монолитная структура делает стул практичным и оригинальным.

Tolix Chair

Ксавье Пошар создал популярнейшую конструкцию стула, который применяется повсеместно в кафе и бистро. Максимальная экономия материалов и трудозатрат характеризуют создание данного стула.

Удобная посадка и комфортная спинка позволяют полноценно восстановить силы, а устойчивые ножки делают его безопасным и статичным.

Barcelona Chair (Knoll)

Этот стул-кресло вывел немецкую мебель на высший уровень и стал всемирно известным благодаря его дизайнеру Людвигу Мисому.

Кожаные подушки в сочетании с металлическими ножками стали предметом роскоши и предназначались для высокопоставленных особ.

Несколько таких стульев можно легко совмещать в комфортный диван.

Butterfly Chair

Стул-бабочка созданный в 1928 году в Аргентине стал популярным благодаря складному механизму и легкой невесомой конструкции.

Данный шедевр внешне напоминает крылья бабочки и подойдет тем, кто желает выбрать качественную мебель для любой комнаты.

Он идеален для стильного интерьера и незаменим на пикнике.

Bubble Chair (Adelta)

Финский дизайнер Ээро Аарнио создал поистине футуристический стул-сферу, который крепится к потолку с помощью цепи.

Такая модель также идеальна для детской и может выступать в роли домашней качели. 

Его форма дает возможность непринужденно расположиться, как в гамаке. Этот стул стал символом эпохи поп-арта 60-х годов.

Eames Plastic Chair

Наиболее узнаваемый стул в истории от американских дизайнеров Чарльза и Рэй Имз.

База стула из переплетенной проволоки схожа с Эйфелевой башней. Цельнолитое полипропиленовое сиденье позволяет комфортно отдохнуть в этом стуле.

Товары по теме: Стулья

29 стульев с необычным и красивым дизайном спинки

Стул — идеальный пример для изучения истории дизайна во всей его изменчивости. По этому обыденному предмету интерьера мы можем судить о культуре, стиле, привычках того или иного времени. Стулья объединяют форму и функцию, удобную для использования, но весьма трудную на этапе проектирования. Дизайнерам нужно выбрать подходящий материал, способ изготовления и стиль будущего предмета.

Часто именно по стулу, изготовленному дизайнером, можно судить о всей философии автора. Например, как в случае со знаменитыми стульями Макинтоша…

Благородная сдержанность

Чарльз Ренни Макинтош — знаковая фигура в истории дизайна и архитектуры, родоначальник «британского ар нуво». Этот благородный стиль пришел на смену царившему неоромантизму и положил начало становлению «космополитической» разновидности модерна

Стул для столовой «Дома на холме» в «замковом стиле» стал визитной карточкой дизайнера. Он адаптирован под нужды современного человека: никаких излишеств, аскетичные, но не лишенные изящества линии и полное стилистическое единство дома.

На фото: модели Alivar 814 от C. R. Mackintosh и Alivar 864. Функционально стул был в большей степени предназначен для спальни: для этого дизайнер спроектировал непропорционально длинную спинку с горизонтальными поперечинами, начинающуюся практически от пола, а верх спинки закончил решёткой. Длинную спинку можно было использовать, как вешалку для одежды.

Природная грация

Кресло Clorophilla от Fratelli Boffi разработано Ферруччо Лавиани для коллекции Good Vibrations. Изогнутые ножки и подлокотники плавно соединяются с потрясающей спинкой, состоящей из трех лепестков, вырезанных из дерева. Стул может быть отделан золотом или серебром, с мягкой подушкой для сидения с изображением зеленых листьев.

На фото: сказочные стулья Fratelli Boffi Clorophilla. Спинка выполнена из массива дерева и украшена резьбой ручной работы в форме листьев. Ножки выточены в форме веток.

Графичный дизайн

Дизайнерский стул — это не просто предмет мебели, а настоящий арт-объект, который практически в одиночку способен «сделать» интерьер, придать помещению индивидуальность и продемонстрировать хороший вкус владельца:

На фото: Baxter Ginestra от Antonino Sciortino. Металлические прутья составляют основу всего каркаса.

Восточная мозаика

Название Moucharabieh происходит от слова «машрабия». Это элемент арабской архитектуры — узорные деревянные решетки, закрывающие снаружи окна и балконы, либо используемые как перегородки внутри здания.

На фото: стильный стул Chelini Fiss, украшенный резным узором в виде мозаики.

Рококо

Это кресло является культовым произведением Ферруччо Лавиани. Лист гладкой древесины обрисовывает в общих чертах сиденье и развивается в пышную барочную работу. Как будто дерево медленно растет и «расцветает» как цветочная шляпа, дополненная вуалью, а ножка украшена извилистыми завитками дерева. Рококо — это современность и романтизм, которые сливаются воедино, создавая уникальную вещь.

На фото: стул ручной работы из массива бука от Fratelli Boffi доступен в различных вариантах отделки.

Кубизм

На фото: cтулья с высокой спинкой Christopher Guy Cubism. Спинка выполнена в виде хаотично расположенных 26 кубов. Каждый мягкий кубик находится в деревянной рамке, вырезанной вручную.

От сердца

На фото: мягкие стеганые стулья Bizzotto Heart.

Стул-вешалка

Мифы Древней Греции

На фото: обеденный стул Francesco Molon Triclinium на изогнутых ножках в греческом стиле, украшенный миниатюрными металлическими пуговицами. Верх округлой спинки дополнен декоративным элементом в виде традиционного античного меандра.

Рыцарский обед

На фото: стулья с подлокотниками Medea Art. 171 из серии Liberty.

Птицы в небе

На фото: обеденный стул Francesco Molon P185, изготовленный из древесины по особой технологии burl, c подлокотниками и спинкой, оформленными в фантазийной стилистике и изображающими птиц. Стул Bakokko Art. 1105/A с высокой спинкой, украшенной резным узором в виде птиц.

Модная обложка

На фото: кожаный стул Baxter Limetta avec guepiere в современном стиле серии Limetta от Paola Navone. Металлический каркас стула изящно смотрится в сочетании с кожаной обивкой. Спинка декорирована шнурком.

Исчезнувшая империя

На фото: необычный стул португальской фирмы Boca Do Lobo Emporium. Корпус стула изготовлен из алюминия и может быть покрыт золотом, серебром, бронзой или медью. Отсутствующие элементы придают модели оригинальность.

Королевская знать

На фото: мягкий стул Medea Art. 153DV1, спинка которого украшена декоративной резьбой и несколькими мягкими пуговицами. Стул Francesco Molon Trono с подчеркнуто фантазийным образом. Нежный рисунок обивки пастельного цвета отлично сочетается с корпусом букового дерева, покрытого песочной тонировкой. Форма спинки напоминает корону.

Любовь начала века

На фото: деревянный стул Medea Art. 501S. Каркас украшен декоративной резьбой. Роскошный обеденный стул с подлокотниками, обтянутый французским шелком, Francesco Molon P107. Основной изюминкой этой модели является резная золоченная спинка.

В стиле либерти

На фото: элегантные обеденные стулья с жесткой спинкой итальянской фабрики Medea.

Рождение Венеры

Кресло, достойное самой красавицы Венеры. Спинка выполнена в виде драгоценной ракушки, которая дарит жемчуг. Идеальный предмет интерьера для будуара:

На фото: мягкий стул Christopher Guy VENUS в классическом стиле с фирменной Х-образной ножкой и спинкой в форме морской раковины.

В готическом стиле

Для англосаксонского искусства характерны слияние трех традиций: кельтской, средиземноморской и германской; отказ от натурализма в пользу абстрактности и условности; использование звериного орнамента. Паутина жизни, судьбы и времени ткется божественными силами:

На фото: стул с подлокотниками Patina Classico Chair с венской сеткой в англо-саксонском стиле и стул Bakokko.

Волшебный сад

Эти необычные стулья и кресла в очередной раз доказывают, что даже такой обычный предмет обихода, как стул, в руках опытного дизайнера и художника легко превращается в произведение искусства.

На фото: стулья Christopher Guy Le Jardin на каркасе из красного дерева. Фигурная спинка ручной работы выполнена в виде длинных стеблей и соцветий. Задние ножки стула скрещиваются.

Дама с камелиями

На фото: Christopher Guy La Dame. На создание этой модели дизайнера вдохновила «Дама с камелиями». Темный деревянный каркас удачно сочетается со светлым сиденьем. Низкая обхватывающая спинка переходит в фигурные подлокотники.

Остров Капри

Жесткая спинка выполнена в форме трех пересекающихся ажурных петель. Обивка стула прошита декоративными пуговицами. Каркас имеет резные объемные украшения в форме цветков розы и завивающихся лент.

Испанский веер

На фото: стул Christopher Guy POIRET с вырезанной высокой спинкой в форме веера.

Стул-цитата

Необычная модель разработана Филиппом Старком совместно с Евгением Куитлитом. Авторы создали стул-«цитату», где зашифрованы силуэты трех знаменитых моделей от прославленных дизайнеров ХХ века: это стул Series 7 от Арне Якобсена, кресло Tulip от Ээро Сааринена и стул Eiffel от Чарльза Имза.

«Каждая, по-настоящему оригинальная идея — каждое новшество в дизайне, новое применение какого-либо материала, каждое техническое нововведение в мебели — находит ярчайшее выражение в дизайне стула», —Джордж Нельсон, американский промышленный дизайнер XX века.

Искусственный интеллект разработал дизайн стульев

Шмитт и Вайс запустили проект chAIr. В течение семи месяцев они общались по Skype и разрабатывали генеративную сеть, а затем обучали ее с помощью 562 образцов дизайна стульев 20-го века, собранных из интернета. Фактически нейросеть состояла из двух сетей — одна изучала изображения и училась создавать похожие, а вторая определяла, насколько сгенерированные изображения похожи на реальные стулья и корректировала их в случае необходимости.

Фото: Philipp Schmitt & Steffen Weiss

Алгоритм смог разработать сотни абстрактных образцов. Получившиеся наброски скорее представляли собой смесь знакомых элементов работ популярных дизайнеров. По словам Шмитта, такой абстрактный дизайн оставляет простор для человеческого воображения и возможность добавить нужные детали. Шмитт отобрал несколько работ ИИ и сделал из них 3D-наброски с учетом реальных материалов и физики. Так получилось четыре миниатюрных прототипа стульев из пробкового дерева, латунных трубок и алюминиевого каркаса.

Фото: Philipp Schmitt & Steffen Weiss

Результат коллаборации между искусственным интеллектом и человеком смотрятся как нечто среднее между фантазией и реальностью. У стульев слишком много новомодных ручек, а спинки расположены не там, где надо. А у некоторых настолько искажены пропорции, что на таких стульях просто невозможно сидеть. Одним словом, получилась невероятная смесь величайших шедевров дизайна и клишированных элементов — прекрасная, но совершенно бессмысленная.

Фото: Philipp Schmitt & Steffen Weiss

Некоторые дизайнеры пытаются раскрыть потенциал машинного обучения с помощью похожих экспериментов, но создатели проекта chAIr не стремятся создать ИИ-творца, который заменит человека. Они, наоборот, хотят узнать лимиты технологии и понять, как ее можно использовать в качестве дополнительного творческого инструмента.

Шмитт и Вайс настроили свой алгоритм таким образом, чтобы созданные им наброски были абстрактными и служили источником вдохновения для реальных дизайнеров. Похожим образом сюрреалисты зарисовывали свои бессознательные образы, чтобы открыть с их помощью идеи, находящиеся за гранью рациональности.

Фото: Philipp Schmitt & Steffen Weiss

Теперь авторы chAIr планируют сделать полноразмерные прототипы стульев по четырем образцам дизайна, которые придумал искусственный интеллект. По их мнению, ИИ — это лишь один из участников общего процесса дизайна.

Фото: Philipp Schmitt & Steffen Weiss

«Многие известные дизайнеры придумывали дизайн стульев, несмотря на то что их существует в мире огромное множество, — считает Шмитт. — Однако новые дизайны стульев разрабатываются и до сих пор. Дизайн стульев, как и картины, передают видение своего создателя, его философию, настроение, а также время и место в истории. Мне кажется, дизайн стульев останется проявлением человеческой изобретательности, но, возможно, какие-то знаковые образцы дизайна в нашем столетии будут разработаны силами машин — полностью или частично».

Источник.

Материалы по теме:

«Тест Тьюринга для искусства»: роботы научились создавать картины, неотличимые от работ человека

«Когда искусственный интеллект сможет сделать айфон, на нем можно будет зарабатывать реальные деньги»

Искусственный интеллект снял фильм: результат получился пугающим

Ученые научили роботов «без нервов» собирать мебель из IKEA

Это 12 самых знаковых стульев всех времен

Стул воплощает в себе многое в одной маленькой упаковке: инженерное дело, материальность, практичность и, прежде всего, воображение. Вы можете любить диван, кровать или стол, но они не тянут за вас сердце, как идеальный стул. Успешный стул представляет собой нечто большее, чем союз формы и функции — он поднимается до уровня искусства. (И часто запрашивает соответствующие цены.)

Золотым веком современных стульев был 20-й век, когда технологические инновации и восходящая мобильность масс заставили лучших дизайнеров мира взяться за творческий вызов — заново изобрести скромную вещь. мебели.Стулья похожи на поп-песни. Вы можете подумать, зачем кому-то из авторов песен беспокоиться о Ленноне / Маккартни? То же самое и с дизайном стульев после Чарльза и Рэя Имз. Но, слава богу, великие умы все еще заняты этим, и в результате получился широкий спектр вдохновляющих и вдохновляющих хитов.

Стулья из этого списка, за некоторыми исключениями, сделали архитекторы. Может быть, стулья больше похожи на маленькие постройки, требующие правильного баланса безумных мечтаний и прагматической сдержанности, и поэтому их создание привлекает великих практиков матери всех искусств.

Этот список также отражает долголетие в глазах общественности. (Во всяком случае, со вкусом оформленной публики.) Я имею в виду: стулья здесь выдержали испытание временем. Теперь все выглядят так же хорошо, как и при первом представлении. Поэтому во что бы то ни стало смакуйте их как объекты, но если вы чувствуете себя тронутым, купите один и повесьте его в своей гостиной, библиотеке или офисе. А затем погрузитесь в памятник истории дизайна, достойный музея.

Великий датчанин: Ханс Вегнер, бесспорный мастер датского дизайна, в своей студии играет со своими детьми на одни из самых коллекционных и уважаемых стульев века.

Ханс Вегнер «Папа Медведь»

Год: 1954
Происхождение: Дания

Я должен признаться, что большинство стульев на этих страницах включены, потому что их стиль и / или новаторство столь велико; только два или три действительно удобны. Папа Медведь Ханса Вегнера возглавляет список комфорта. В течение многих лет я слышал, как дизайнеры без колебаний ссылаются на Papa Bear, когда их просят назвать самый удобный стул, в котором они когда-либо расслаблялись. Я полностью согласен.Что-то в точно измеренном шаге и глубине, изученных углах и ободах делает его идеальной опорой. Испытайте это на себе, и вы больше никогда не захотите вставать.

Дизайн стульев | Dezeen

• Мебель для рабочего места Epix от Form Us With Love для Keilhauer

  Dezeen Выставочный зал: Шведская студия Form Us With Love создала Epix, серию полностью перерабатываемых сидений и другой рабочей мебели для Keilhauer.Подробнее

  Персонал Dezeen | 29 апреля 2021 г.

• Nuez Lounge BIO от Патрисии Уркиолы для Andreu World

  Dezeen Выставочный зал: Патрисия Уркиола расширила свою коллекцию Nuez для Andreu World, добавив кресло для отдыха, которое можно перерабатывать и разлагать микроорганизмами. Подробнее

  Персонал Dezeen | 27 апреля 2021 г.

• Стул Lapala от Lievore Altherr Molina для Expormim

  Dezeen Выставочный зал: Стул Lapala испанского бренда Expormim и студии Lievore Altherr Molina напоминает типичную плетеную мебель Средиземноморья, но изготовлен из инновационных материалов, которые могут выдерживать воздействие окружающей среды.Подробнее

  Персонал Dezeen | 27 апреля 2021 г.

• Кресло Liz от Людовики Серафини и Роберто Паломбы для Expormim

  Dezeen Выставочный зал: Кресло Liz Людовики Серафини и Роберто Паломбы для испанского бренда Expormim выглядит как типичное кресло для дома, но предназначено для использования на открытом воздухе. Подробнее

  Персонал Dezeen | 26 апреля 2021 г.

• Moooi выпускает реальную версию виртуального стула «Невозможно произвести» Андреса Райзингера.

  Голландский дизайнерский бренд Moooi заключил партнерское соглашение с 3D-художником Андресом Райзингером для массового производства своего кресла Hortensia, которое стало вирусным в Instagram как рендеринг и стало известно как «стул, который невозможно сделать».Подробнее

  Дженнифер Хан | 26 апреля 2021 г. | Оставить комментарий

• Диапазон сидений Frames от Jaime Hayon для Expormim

  Dezeen Выставочный зал: Frames — это коллекция кресел из ротанга, созданная дизайнером Хайме Хайоном для испанского бренда Expormim. Подробнее

  Персонал Dezeen | 23 апреля 2021 г.

• Стул Huma от Марио Руиса для Expormim

  Dezeen Выставочный зал: Испанский бренд Expormim обновил свое кресло Huma из ротанга Марио Руиса, которое теперь доступно в десяти различных вариантах, подходящих для дома или офиса.Подробнее

  Персонал Dezeen | 22 апреля 2021 г.

• Фриц Хансен обновляет устойчивое кресло N02 Recycle, проинформированное сложенной бумагой

  Dezeen продвижение: Датский бренд Fritz Hansen перезапустил стул N02 Recycle, разработанный в сотрудничестве с японской студией Nendo, изготовленный из пластиковых бытовых отходов и удостоенный экологической маркировки ЕС. Подробнее

  Персонал Dezeen |

• Стул Altet от Expormim

  Dezeen Выставочный зал: Испанский бренд Expormim перезапустил свой обеденный стул Altet, классический стиль 1968 года, сделанный из толстого ротанга и теперь опционально обитый обивкой.Подробнее

  Персонал Dezeen | 21 апреля 2021 г.

• Открытая площадка Baza Lounge от Studio Segers для Todus

  Dezeen Showroom: Бельгийская студия Segers создала четыре изогнутых дизайна сидений в рамках своей коллекции Baza Lounge для компании по производству садовой мебели Todus. Подробнее

  Персонал Dezeen | 15 апреля 2021 г.

• Коллекция Voxel от Карима Рашида для Vondom

  Dezeen Выставочный зал: Карим Рашид расширил свою коллекцию угловых стульев Voxel для Vondom, добавив шезлонг для активного отдыха. Подробнее

  Персонал Dezeen | 14 апреля 2021 г.

• Кресло-качалка Rapson от Loll Designs

  Dezeen Showroom: Американский бренд Loll Designs представляет уличное кресло-качалку Rapson — обновленную версию Rapid Rocker 1939 года производства Ральфа Рэпсона. Подробнее

  Персонал Dezeen | 13 апреля 2021 г.

• Сиденья MBRACE на открытом воздухе от Себастьяна Херкнера для Dedon

  Dezeen Showroom: тканая оболочка отличает коллекцию уличных сидений MBRACE, разработанную Себастьяном Херкнером для Dedon, чтобы окружить пользователя комфортными объятиями.Подробнее

  Персонал Dezeen |

• Офисное кресло HÅG SoFi от Frost Produkt и Александра Боргенхова для Flokk

  Dezeen Выставочный зал: , разработанный Frost Produkt и Александром Боргенхов для норвежского бренда Flokk, офисному креслу HÅG SoFi было уделено особое внимание его самой заметной стороне: спинке. Подробнее

  Персонал Dezeen | 7 апреля 2021 г.

• Сидения на открытом воздухе Dala от Стивена Бёркса для Dedon

  Dezeen Выставочный зал: Стивен Бёркс разработал Dala, коллекцию сидений на открытом воздухе для Dedon, созданную с помощью путешествий и сотканных с использованием традиционных филиппинских ремесленных технологий.Подробнее

  Персонал Dezeen | 2 апреля 2021 г.

• Подвесное кресло KIDA от Stephen Burks для Dedon

  Dezeen Выставочный зал: Американский дизайнер Стивен Бёркс создал подвесное кресло для отдыха, обернутое яркой устойчивой к атмосферным воздействиям веревкой для бренда уличной мебели Dedon. Подробнее

  Персонал Dezeen | 31 марта 2021 г.

• Стул Luna для улицы Чарльза Уилсона для King

  Dezeen Showroom: Изящная стальная сетка и землистые цвета характеризуют уличное кресло Luna, разработанное Чарльзом Уилсоном для австралийского бренда King.Подробнее

  Персонал Dezeen | 29 марта 2021 г.

• Lammhults перезапускают выставочный зал в Стокгольме, чтобы обозначить новое творческое направление

  Акция Dezeen: Шведский мебельный бренд Lammhults открыл обновленный флагманский выставочный зал, спроектированный Atelier Paul Vaugoyeau в Стокгольме, что знаменует собой эволюцию его творческого направления. Подробнее

  Персонал Dezeen | 26 марта 2021 г.

• Chic Lounge от Кристофа Пилле для Profim

  Dezeen Выставочный зал: Французский дизайнер Кристоф Пилле создал кресло Chic Lounge для мебельного бренда Profim, принадлежащего Flokk, чтобы обеспечить удобное сиденье во время неформальных встреч.Подробнее

  Персонал Dezeen | 26 марта 2021 г.

• Вязание шезлонга от Иб Кофод-Ларсен через меню

  Dezeen Выставочный зал: Датский бренд Menu перезапустил кресло для отдыха Knitting середины века, созданное дизайнером мебели Иб Кофод-Ларсеном с современной обивкой из овчины. Подробнее

  Персонал Dezeen | 25 марта 2021 года

Десять проектов дизайна интерьера от студентов Университета Райерсона

Поделись медведем! Помогите Дезин выиграть премию Уэбби

Авторы Ultimate Collector Cars раскрывают семь самых желанных ретро-автомобилей всех времен.

Dezeen и Knauf запускают серию онлайн-лекций по архитектурным проектам, представленную ведущими архитекторами Великобритании.

Флориан Буш встраивает дом для отдыха в форме ветки в японском лесу

Восемь домов, костюмов и комплектов для выживания во время апокалипсиса

Michael Collins Architects добавляет пристройку для шкатулки для драгоценностей к дому в Лондоне

Вход в замок упоминается в сегодняшнем еженедельном бюллетене Dezeen

Dezeen Awards

Dezeen Jobs

{{category}}

{{carousel_title}}

Современные кресла для отдыха + кресла

После дивана кресло для отдыха является следующим по важности предметом мебели в большинстве гостиных, и вместе они составляют основу дизайна и функциональности гостиной. Типичная конфигурация может разместить диван напротив камина или другого центра комнаты, а затем современное кресло для отдыха середины века слева и современное кресло справа. Поместите журнальный столик в центр группы и хорошо подобранный коврик под ним, и у вас будет отличное место для развлечений. Если диван считается хорошим местом для дневного сна, то кресло для отдыха в гостиной — это место, где можно свернуться калачиком с книгой или кроссвордом или посмотреть фильм.

Выбор шезлонга

При выборе кресла следует учитывать размер, комфорт и стиль, все вместе взятые.Комфортное кресло для отдыха всегда должно быть ключевой целью, но размеры кресла также играют роль в определении того, как оно впишется в пространство. Стандартного размера кресла не существует, но оно почти всегда рассчитано на одного сидящего. Кресло для отдыха с деревянной рамой, например, в классическом датском стиле, будет иметь более компактную форму и хорошо работать в более тесных помещениях. Если пространство не так важно, то для удобного кресла для отдыха можно выбрать более крупный предмет с большей площадью основания, а также занимаемое им пространство и его отношение к большой комнате.

Материалы и типы кресел для отдыха

Материалы обивки и функции кресла для отдыха — важные соображения. Современное кожаное кресло для отдыха — мечта во многих списках желаний. Качественная кожа долговечна, производит особое впечатление и со временем становится все интереснее. Кресло для отдыха из ткани предлагает теплую текстуру, а многие современные ткани обладают превосходной прочностью. Конечно, кожа или ткань могут быть применены практически к любому креслу, например, к современному вращающемуся креслу для отдыха или к современному креслу-шезлонгу.По мнению многих, кресло с откидной спинкой — лучший способ расслабиться. Современные пуфы — это завершающий штрих и дополнительный комфорт — место, где можно поднять ноги после долгого дня. Они также могут добавить неформальное дополнительное место, когда у вас полно гостей. Будь то кресло с откидной спинкой, современный шезлонг или современное кожаное кресло для отдыха, Design Within Reach предлагает широкий ассортимент комфорта.

21 самый известный дизайн стульев всех времен

Культовый дизайн кресла представляет собой нечто большее, чем союз формы и функции, он воплощает в себе инженерию, практичность и воображение.Помимо места для отдыха, стул может демонстрировать самое лучшее в инновационном дизайне, указывать на самые индивидуальные вкусы и может быть мерой более широких художественных и культурных движений.

ХХ век был золотым веком «современного стула». В этот период технологические инновации и растущая гибкость масс побудили лучших дизайнеров заняться изобретением простого предмета мебели. Эта задача все еще продолжается, и на мебельный рынок вливаются удивительные дизайны стульев.

Также читайте: 100+ современных идей дизайна стульев

Вот 21 самый известный стул всех времен, демонстрирующий вдохновляющую форму и функциональность.

Стул Барселона

Дизайнер: Людвиг Мис ван дер Роэ и Лилли Райх

Стул Barcelona Chair, один из наиболее часто используемых в дизайне интерьеров, стал результатом сотрудничества между известным архитектором Баухауса Людвигом Мис ван дер Роэ и его давним партнером-компаньоном, архитектором и дизайнером Лилли Райх.

Это один из самых узнаваемых объектов прошлого века и икона современного движения. Стул «Барселона» демонстрирует простую элегантность, которая отражает известную максиму Миса: «Лучше меньше, да лучше».

Стул поддерживается с каждой стороны двумя хромированными плоскими стальными стержнями. При взгляде сбоку единый изгиб перекладины, образующей заднюю и переднюю ножки стула, пересекает S-образную кривую перекладины, образующей сиденье и заднюю ножку, образуя их пересечение. Консольное сиденье и спинка оригинальных стульев были обиты белой детской кожей с рантом и пуговицами.

Кресло для отдыха Eames

Дизайнер: Чарльз и Рэй Имз

Рэй и Чарльз Имз были одними из самых влиятельных дизайнеров мебели своего времени. В 1956 году они разработали кресло Lounge Chair + Ottoman, которое намного опередило свое время.

Мебельный комбо из черной кожи и ламината. Этот уникальный стул имеет двухстороннюю конструкцию и состоит из трех изогнутых фанерных панелей, обтянутых кожаной амортизацией.Все части стула — подголовник, спинка и сиденье идентичны по пропорциям, как и пуфик. Это был новаторский дизайн, и стул популярен по сей день.

Стул для яиц

Дизайнер: Арне Якобсен

Стул для яиц Якобсена впервые появился в вестибюлях отеля Royal в Копенгагене. Этот стул стал кульминацией новой техники, которую Якобсен разработал с помощью Egg. Как скульптор, Якобсен сначала вылепил яйцо из глины в своем гараже, чтобы довести его до совершенства. Затем он вылепил кресло Egg Chair из прочной внутренней оболочки из пенопласта под обивкой. Он также включает подставку для ног, которая дополняет скульптурное кресло.

Результатом является исключительно уникальная форма, благодаря которой кресло Egg Chair обеспечивает уединение в общественных местах. Свидетельство оригинальности и вневременного дизайна; отделка из ткани и скульптурные изгибы придают креслу Egg Chair классическую привлекательность.

Стул Louis Ghost

Дизайнер: Филипп Старк

Кресло Louis Ghost, названное так удачно, представляет собой квинтэссенцию барокко, обновленную, чтобы ослеплять, возбуждать и очаровывать.Это удобное кресло из прозрачного цветного поликарбоната в стиле Людовика XV. Этот уникальный стул обладает большим шармом и значительной визуальной привлекательностью, а также привносит нотку элегантности и иронии в любой стиль дома или в общественных местах.

Это самый смелый пример литья поликарбоната в одной форме. Несмотря на мимолетный и кристально чистый внешний вид, Louis Ghost стабилен и долговечен, устойчив к ударам и погодным условиям, а также его можно штабелировать в шесть стульев.

Этот элегантный стул был на пике европейской изысканности в начале 18 века, к началу 21 века этот легко воспроизводимый предмет в стиле рококо представляет собой не что иное, как ситцевый.

Стул для матки

Дизайнер: Ээро Сааринен

Считающееся одним из символов послевоенного американского модернизма, кресло Womb было разработано в 1946 году и производилось компанией Knoll с 1948 года. Это кресло является первым предметом серийного производства в истории дизайна со встроенным корпусом сиденья из волокна. -армированный пластик.

Обивка из вспененного материала с двумя вставками для дополнительного комфорта поддерживается изогнутой трубчатой ​​стальной рамой.Сааринен разработал кресло Womb в тесном сотрудничестве с судостроителем.

Его мотивом было разработать стул, который позволял бы принимать различные сидячие положения и создавать особое ощущение расслабления и уюта. Центральная концепция дизайна находит яркое выражение в его названии.

Кресло Papa Bear

Дизайнер: Ханс Дж. Вегнер

Великолепное кресло Papa Bear, также известное как кресло Teddy Bear, имеет две вытянутые подлокотники с деревянными деталями, которые когда-то критики описали как «большие медвежьи лапы, обнимающие вас сзади», отсюда и название.

Он остается одним из самых эксклюзивных проектов Вегнера из-за интенсивного и требовательного характера его строительства, выполненного опытными датскими мастерами.

Каркас из массива дерева соединяется вручную, образуя основу для традиционной обивки. За исключением подушки сиденья, в обивке не используется поролон. Спинка и подлокотники набиты хлопком, пальмовым волокном, льняным волокном и конским волосом. Добавление пружин создает прочное и чрезвычайно удобное мягкое кресло, которое обнимает сидящего в теплых объятиях.

Стул Метрополитен

Дизайнер: Джеффри Бернетт

Коллекция стульев Metropolitan была создана в 2003 году. У нее привлекательный дизайн с высокой спинкой, обеспечивающий комфорт, присущий креслу. Высокая спинка — отличное прикосновение, а подголовник удерживается на месте с помощью магнитов, что делает кресло регулируемым для людей любого роста. Вращающееся кресло одновременно изысканно и непринужденно, и у него очень простой дизайн.

Существуют две разные конструкции: первая из листовой стали, хромированная и лакированная, а вторая с четырехзвездочным основанием из матового алюминия.Податливый и удобный для размещения рядом со столиками, которые различаются по стилю, он позволяет играть с комбинациями основания и покрытия: более серьезными из кожи или яркими из ткани.

Подходящая пуфик — идеальный вариант, если вам нужен дополнительный комфорт и поддержка. Кроме того, пуфик выполняет двойную функцию, он служит одновременно и удобным сиденьем или опорой для ног, и привлекательным дополнением для дома.

LC2 Кресло Poltrona

Дизайнер: Ле Корбюзье, Пьер Жаннере и Шарлотта Перриан

Уникальное кресло LC2 сыграло свою роль в истории мебельного дизайна. Созданное для улучшения разговора, это кресло было представлено в Осеннем салоне в Париже в 1929 году как образец современной концепции мебели, которую ее создатели окрестили «домашним оборудованием».

Отделение металлического каркаса от обивки передает рационалистический подход, это же разделение отвечает логике промышленного производства, а также создает архитектурные отношения между несущей конструкцией и стенами.

Баланс между формой и функцией достигается в результате глубокого изучения человеческой позы, человеческого тела и использования модульной системы — системы, основанной на типичных измерениях мужского тела и математическом языке, определяемом пропорциями тела. всеобщая гармония.

Стул лебедь

Дизайнер: Арне Якобсен

Swan — это кресло для отдыха, разработанное Арне Якобсеном в датском стиле модерн в 1958 году для отеля Radisson SAS Royal в Копенгагене. С тех пор стул производится на заводе Fritz Hansen. В то время Swan был технологически инновационным креслом без прямых линий, а только с изгибами.

Swan построен на формованном каркасе из синтетического материала, опирающемся на алюминиевую звезду, со слоем холодной пены и обивкой, покрывающей корпус.Swan доступен в широком ассортименте кожаной и тканевой обивки. Алюминиевое основание в форме звезды крепится к стальному постаменту с матовой полировкой.

Стул Panton

Дизайнер: Вернер Пантон

Стул Panton — это классика мебельного рынка. Кресло, спроектированное в 1960 году, было разработано для серийного производства в сотрудничестве с Vitra в 1967 году. С момента своего создания оно прошло несколько этапов производства.

Это был первый стул, который был изготовлен полностью из пластика как одно целое.Комфорт этого кресла является результатом сочетания консольной конструкции с антропоморфной формой и слегка гибкого материала.

Стул Panton получил несколько международных наград в области дизайна и представлен в коллекциях многих известных музеев. Благодаря своей выразительной форме он стал иконой 20 века.

Стул Wegner Wishbone

Дизайнер: Ханс Вегнер

Стул Wishbone был первым из стульев Вегнера для Carl Hansen & Son, дебютировавшего в 1949 году.Этот стул и по сей день остается классикой. Стул Wishbone предлагает комфорт и стабильность, а также удовлетворяет эстетические потребности в отличительной элегантной форме.

При разработке этого стула Вегнер решил объединить спинку и подлокотник в одно целое. Чтобы придать стабильность изогнутому паром верху и обеспечить удобную поддержку, Wegner разработал характерную Y-образную спинку, в честь которой названы волосы Wishbone.

Стул конус

Дизайнер: Вернер Пантон

Cone был разработан Вернером Пантоне для Vitra в 1958 году.Стул Cone Chair, изначально созданный для датского ресторана, имеет форму классической геометрической фигуры — конуса.

Мягкая оболочка образует спинку и подлокотники, а вместе с мягкой подушкой сиденья создает исключительно удобное кресло, которое установлено на элегантном поворотном основании из нержавеющей стали.

Ro Стул

Дизайнер: Хайме Хайон

The Ro Chair назван в честь датского слова, означающего «спокойствие». Он полностью обшит уникальными цветами Designer Selection с возможностью выбора двух тканей: одной для корпуса и одной для подушек.Основание на четырех ножках изготовлено из матового алюминия или массива дуба с прозрачным лаком. Ro также доступен в широком ассортименте стандартных тканей и кожи.

С тех пор, как испанский дизайнер Хайме Хайон стал частью команды дизайнеров с Фрицем Хансеном, он проявил юмор и индивидуальность во всех своих проектах — от защищенного кресла Ro до игривого обеденного стола.

Также читайте: Самые влиятельные дизайнеры мебели, радикализовавшие рынок

Стул Cherner

Дизайнер: Норман Чернер

Норман Чернер разработал кресло из формованной фанеры в 1959 году — икону середины века, присутствующую в дизайнерских коллекциях по всему миру. Компания Cherner Chair производит культовые изделия, прославившие Нормана Чернера в 1950-х годах.

Стул Cherner по-прежнему пользуется популярностью; Созданное досконально по оригинальным чертежам и формам, кресло сочетает в себе лучшее из формованной фанеры и конструкции из цельной гнутой древесины.

Стул Василий

Дизайнер: Марсель Бройер

Вдохновленный рамой велосипеда и вдохновленный конструктивистскими теориями движения De Stijl, Марсель Брейер сократил классический клубный стул до его элементарных линий и плоскостей, тем самым изменив курс дизайна мебели.Кресло Василия было намного более упрощенным и структурно открытым по сравнению с другими стульями 1920-х годов. Сказать это было абстрактным произведением искусства.

Стул, позже известный как «Василий», был впервые произведен в конце 1920-х годов компанией Thonet, немецко-австрийским производителем мебели, наиболее известным своими конструкциями стульев из гнутого дерева, под названием Model B3. Сначала он был доступен как в складной, так и в нескладывающейся версии. В этой ранней версии ремни были из ткани, натянуты с обратной стороны с помощью пружин.

Стул-бабочка

Дизайнеры: Антонио Боне, Хуан Курчан и Хорхе Феррари Харрой

Стул Butterfly, также известный как стул Hardoy, стул Safari или Wing Chair, был разработан в Буэнос-Айресе. Knoll Associates приобрела права на производство в США в конце 1940-х годов и безуспешно подавала в суд иски против неавторизованных копий, которые производятся и по сей день.

Благодаря технологической компетентности и тонкому мастерству Knoll, сегодня Butterfly имеет извилистые, динамичные линии, которые также стали возможными благодаря качеству используемых материалов.

Каркас из хромированной стали или стали с покрытием, белого или черного цвета, а сиденье изготовлено из термоформованного войлока. Формовка ткани лазером без дополнительных швов позволяет напрямую соединять сиденье и стальной каркас, обеспечивая комфорт и элегантность.

Стул Poäng

Дизайнер: Нобору Накамура

Стул Poäng — это деревянное кресло, которое с 1978 года продается шведским продавцом мебели IKEA. Японский дизайнер Нобору Накамура создал стул в 1976 году в сотрудничестве с менеджером по продукту Ларсом Энгманом.

Гнутый березовый каркас многослойно-клееный придает волосам комфортную упругость. Высокая спина обеспечивает хорошую поддержку шеи. Отличается тонкой обивкой, каркас из формованной фанеры слегка раскачивается, когда человек сидит в нем, создавая впечатление кресла-качалки; Накамура хотел вызвать расслабляющее чувство.

В цвет и рисунок обивки были внесены изменения, чтобы стул соответствовал вкусам потребителей, но самое большое изменение произошло в начале 90-х годов. Сиденье стула изначально было сделано из трубчатой ​​стали, но в 1992 году компания перешла на полностью деревянную раму, а также уменьшила размер.

Cesca Стул

Дизайнер: Марсель Бройер

Марсель Брейер создал стул Cesca в 1928 году, который считается первым стулом из гнутой трубчатой ​​конструкции. Названный в честь его дочери Франчески, простой дизайн сочетает в себе эстетику индустриальной эпохи стальных труб с тростником и деревом.

Материал был легким, прочным и достаточно пластичным, чтобы создать модернистскую мебель, которую он задумал. Стулья Cesca производятся Knoll в соответствии с оригинальными и строгими требованиями дизайнера.

Стул Cesca отличается редкой, почти мягкой, простотой конструкции, линейностью, уравновешенной тонкими изгибами; плетеные палки с деревянным каркасом; и консольная форма, которая, кажется, парит в воздухе.

Стул Адирондак

Дизайнер: Томас Ли

Первое кресло Adirondack было создано Томасом Ли около 1903 года. Стул Adirondack — это кресло для отдыха на открытом воздухе с широкими подлокотниками, высокой решетчатой ​​спинкой и сиденьем, которое спереди выше, чем сзади.Он назван в честь гор Адирондак.

Оригинальный дизайн состоял из небольшого количества плоских деревянных досок с опорой сиденья, совмещенной с задними ножками. Стулья Adirondack теперь часто изготавливаются методом литья под давлением и могут принимать любую форму.

В последующие 105 лет кресло неоднократно подвергалось адаптации. Спинка часто бывает изогнутой, сделанной из от 3 до 7 деревянных планок вместо единой доски оригинального стула Westport. Стулья сейчас обычно делают из сосны и других недорогих пород дерева.Несмотря на эти модификации, стулья Adirondack удивительно узнаваемы и пользуются неизменной популярностью.

Дамское кресло

Дизайнер: Марко Занусо

Кресло-диван Lady, которое считается символом итальянского дизайна 1950-х годов, выделяется своей чрезвычайно современной структурой. Символ высочайшего новаторства в стиле, материалах и технологиях.

Стул Lady имеет стальной каркас с подлокотниками из фанеры тополя, набитый пенополиуретаном без фреонов и полиэфирной ватой.Сиденье кресла было не только первым креслом, включающим удлиненный полиуретан и поролон, но и продемонстрировало новую систему пружин с использованием усиленных эластичных ремней для обеспечения максимального комфорта. Между тем, тонкие металлические ножки демонстрируют легкость на ощупь.

Структура заключена в сиденье, спинке и подлокотниках, в результате чего получился настоящий шедевр итальянского совершенства дизайна мебели; настолько, что Леди была награждена золотой медалью на IX Миланской Триеннале в 1951 году.

Кафедра директора

Дизайнер: Золотая медаль Camp Furniture Company

Основываясь на дизайне, уходящем корнями в X-образную римскую курулу, кресло режиссера получило свой нынешний знак за его повсеместное распространение на съемочных площадках. Его складной характер позволяет легко перемещать его между локациями.

Это легкий стул, который складывается из стороны в сторону ножницами. Сиденье и спинка изготовлены из брезента или подобной прочной ткани, которая выдерживает полный вес пользователя и может складываться.Каркас изготавливается из дерева, иногда из металла или пластика.

Сиденье и ножницы работают вместе, чтобы поддерживать и распределять вес сидящего, чтобы сиденье было удобно натянуто. Спинка обычно низкая, а у кресла обычно есть подлокотники.

Эти культовые стулья выдержали испытание временем, достигли совершеннолетия и продолжают впечатлять и вторгаться в наш образ жизни. Они также были источником вдохновения для многих лет разработки стульев, которые мы использовали и научились ценить.

Руководство по дизайну 10 лучших стульев | Лучшие стили стульев

Стул — определяющий символ в истории мебели. Это изделие, пользующееся наибольшей известностью на протяжении многих лет, и его различные интерпретации, возможно, являются самыми знаковыми в мире дизайна.

На протяжении многих лет культовые стулья практически взяли на себя роль исторических личностей. К примеру, кресло Philippe Starck Ghost, на которое непосредственно повлиял дизайн Людовика XV, приобрело статус символа в двадцать первом веке, но не первым. Этому предшествовало множество событий, которые сформировали историю и способствовали развитию дизайна.

Мы любили оглядываться назад и исследовать те дизайны, которые повлияли на мир дизайна сегодня. Эта подборка из десяти стульев охватывает не только десятилетия, но и столетия, каждое из которых оставляет свой след на протяжении многих лет.

Словарь Дом и сад по дизайну и декору В заявлении говорится, что «не может быть никаких сомнений в том, что французские стулья середины восемнадцатого века никогда не были превзойдены по элегантности и комфорту», ​​особенно с учетом Людовика XV. Несмотря на то, что очень немногие из них сохранились, он оказал заметное влияние на последующие проекты, которые многие дизайнеры называют важным влиянием на их современные творения и вдохновили на создание множества репродукций.

Футей в стиле Людовика XV известен своей замысловатой резьбой по обрамлению из выставочного дерева (обычно из ореха или дуба), открытыми рукавами, позолоте, мягкой спинке и изогнутым линиям.В оригинальной продукции использовались шелк, атлас, дамаск и бархат. К эпохе Людовика XV ноги кабриоля были короче, что придавало ему гораздо более низкий профиль, чем у его предшественников, и подрамники были исключены. Оригинальные дизайны часто подписывались так же, как и краснодеревщики — доказательство их значимости — с известными производителями стульев, включая Тильярда и Лебаса.

19 век

Мгновенно узнаваемый член семейства диванов, оригинальный Chesterfield (по сообщениям, заказанный Филлипом Стэнхоупом — 4-м графом Честерфилд — в начале 1700-х годов) был реализован в версии клубного кресла в викторианский период и с тех пор остается неизменным традиционным креслом. .

Как и диван, клубное кресло Chesterfield (по сообщениям, названное так из-за того, что оно используется в мужских клубах) отличается своей кожей с глубоким ворсом на пуговицах, скрученными подлокотниками и квадратной спинкой. Добавление точеных деревянных ножек на колесиках делает конструкцию более легкой и легко перемещаемой.

Современные воплощения часто обиты льняной тканью или другими тканями с высоким содержанием хлопка.

Определенное House & Garden как «мягкое кресло, которое стало популярным в конце семнадцатого века», кресло с подлокотниками (также называемое «дедовским стулом») названо в честь его боковых крыльев, которые изначально были введены для предотвращения сквозняков, а также предусмотрена поддержка дозирующих головок.

Этому дизайну предлагались различные вариации в разные эпохи — в дизайне королевы Анны использовались мотивы морских раковин на коленях их ног кабриоля, в то время как в дизайне Чиппендейла использовались ноги Мальборо. Также традиционно использовалась обрезка шляпок гвоздей.

Угловые линии, ярко выраженные крылья и раздельные каркасы (имеется в виду сиденье и спинка, обитые разными тканями) — это лишь некоторые из элементов, которые определяют современные версии кресла.

19 век

Также известное как кресло Bridgewater, этот дизайн назван в честь его оттянутого назад английского ролика, который низко посажен, слегка изогнут и гофрирован по направлению к передней части.В этом примере спинка имеет тонкий завиток, хотя свободная спинка и свободная Т-образная подушка сиденья также являются распространенным стилем. Вывернутые ножки на колесиках — отличительная черта многих традиционных дизайнов сидений, и кресло English Roll не исключение.

Как один из самых популярных традиционных стилей кресел, этот дизайн известен своим легким комфортом — его мягкая обивка, расслабленный силуэт и глубокое сиденье предлагают сидящему место, где можно снять нагрузку.

Современное английское кресло с рулонами, ранее имевшее узорчатые ткани с цветочным рисунком, было переделано для элегантной современной обстановки, и теперь его обычно можно найти с обивкой из льна, елочки или даже кожи.

В первую очередь узнаваемое по изогнутым линиям, это кресло в стиле ар-деко является культовым произведением 20-го века и, как и большинство дизайнов в стиле деко, сегодня так же свежо и изысканно, как и сто лет назад.

Непрерывная изогнутая спинка и подушечка сиденья украшены скошенными подлокотниками, которые остаются непрерывными со спинкой — элемент, придающий дизайну ощущение блестящей плавности. Взгляд на деревянную раму в этом примере предлагает линейный контур почти полностью обитого кресла в соответствии со склонностью ар-деко к структуре и обычно невидимым каркасам.В то время резьба не была популярна, поэтому рисунки часто бывают простыми, вместо этого подчеркивая красоту шпона из экзотических пород дерева, а в наши дни они часто полностью обиты обивкой.

Обитый плюшевым бархатом и украшенный металлической отделкой, этот дизайн хорошо смотрится в элегантных гостиных в формальном стиле.

20 век

Жан-Мишель Франк (1895-1941), авангард современного дизайна интерьера и мебели, считается оригинальным минималистом (хотя многие авторитеты в области дизайна считают это утверждение слишком упрощенным).Тем не менее, это правда, что его чистые линии и сдержанный стиль привели к коренным изменениям в дизайне мебели.

Это кресло (в стиле Фрэнка) впечатляет своей явно противоречивой привлекательностью — оно передает угловатый, индивидуальный эстетический вид, но объединяет внешний вид с дизайном вместительного кресла с мягкой подкладкой. Элегантный внешний вид доказал, что он пользуется популярностью в роскошных коммерческих помещениях, таких как зоны ожидания и офисы, но добавление подушки также делает его подходящим выбором для стильных жилых помещений.

Его подогнанные подлокотники и спинка сохраняют единое целое в дизайне, а заостренная ножка блока — оригинальная особенность дизайна — практически не изменилась, что свидетельствует о чистоте дизайна.

В переходную эпоху между эпохами Людовика XVI и Империи, стиль Директории преобладал в течение последних пяти лет 18 века. Под сильным влиянием древних греков и помпейцев мебель приобрела гораздо более простую форму, чем тщательно продуманная эстетика Людовика, с классическими элементами и неоклассическими архитектурными деталями.Резьба была минимальной, а мотивы включали урны, сфинксы, пальметты и лиры.

Дизайн перекликается с креслом klismos, его подлокотники выходят из спинки в одну непрерывную линию. Современные элементы включают низкий профиль, который позволяет установить более глубокое сиденье, тем самым добавляя комфорта, или более высокую версию для случайного использования.

Этот удивительно универсальный силуэт хорошо смотрится во многих комнатах, включая спальни и коридоры.

Первоначально 430 г. до н.э .; Современный 20 век

Несомненно, самый старый дизайн стульев в этом наборе, клизмос — это пережиток древнегреческой империи, который воспроизводился — на основе археологических артефактов — и переосмысливался на протяжении многих веков.

Его основная характеристика — использование сабельных ножек (вогнутые, сужающиеся и раскосые) и изогнутой спины, которая расширяется, образуя крылья. Оригинальный дизайн был полностью деревянным, что делало их очень легкими.

Современные экземпляры почти всегда без обивки, что добавляет комфорта, и иногда только задние ноги могут быть саблевыми, как в этом примере. Отделка трубами, шнур или обрезка шляпок гвоздей могут быть использованы для завершения дизайна.

Созданное в 1955 году Флоренс Нолл для ее широко успешной одноименной компании, это кресло для отдыха в значительной степени вдохновлено архитектурным образованием Флоренции.

На текущем веб-сайте Knoll говорится, что «ее проекты были архитектурными по своей сути, а не скульптурами. Она уменьшила ритм и детали современной архитектуры, очеловечив их с помощью цвета и текстуры. Ее коллекция для гостиной, созданная в 1954 году, является прекрасным примером ее сдержанного геометрического подхода к мебели, явно заимствованного у ее любимого наставника Мис ван дер Роэ ».

Встроенные подушки спинки и сиденья шезлонга акцентированы мелкими квадратными пуговицами, в то время как простое металлическое основание и ножки остаются открытыми.Внешний вид сдержанный, вечно современный и продуманный.

20 век

Растущее использование нержавеющей стали в производстве мебели привело к тому, что современные дизайнеры начали экспериментировать с прочным материалом и добиваться того, что раньше было невозможно. Хотя впечатляющее кресло Wassily 1925 года Марселя Брейера было первым, в котором использовалась изогнутая трубчатая стальная рама, голландский дизайнер Март Стам был тем, кто запатентовал консольное кресло в следующем году.

Определяемый как стул, «сиденье которого опирается на U-образную конструкцию из металлических трубок или гнутой древесины», в конструкции отсутствует традиционная конструкция стула на четырех ножках, что делает его невероятным инженерным достижением.

Хорошим примером этого революционного дизайна является кресло Брно 1930 года (на фото), созданное Мисом ван дер Роэ — всемирно известным дизайнером здания IBM в Чикаго.

Вдохновение

Самые разыскиваемые на этой неделе

Нейтральные интерьеры — неподвластные времени, расслабляющие и очень элегантные.Они верные вещи.

Как это сделать

Как сделать маленькую комнату больше

Маленькие комнаты — от мини-ванных комнат Нью-Йорка до лондонских таунхаусов — стали реальностью для многих из нас

Цветовые схемы

Психология цвета в дизайне интерьера

Изучите эмоциональные эффекты психологии цвета в дизайне интерьера

Этот сайт использует файлы cookie

Продолжая просматривать сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie. Подробнее

Тирания стульев: зачем нужен лучший дизайн | Дизайн

«Давайте посмотрим на убедительные доказательства того, что сидение вредно», — пишет Гален Кранц, историк дизайна, чья книга «Стул» прослеживает долгую историю этого объекта.Не , а все сидят, конечно. Для людей, пользующихся инвалидными колясками, они представляют собой элегантную и важную технологию. И само сидение не является виновником; любое неизменное, повторяющееся движение или поза не дает телу нужных ему вариаций. Но Кранц, пишущий в первую очередь для амбулаторных читателей в промышленно развитых и, следовательно, оседлых обществах, является одним из многих исследователей, которые десятилетиями утверждали, что стулья являются основной причиной боли и инвалидности.

Сидение в течение нескольких часов может ослабить мышцы спины и кора, защемить нервы задней части и ограничить кровоток, необходимый вашему телу для максимальной энергии и внимания.Тела большинства людей в значительной степени не приспособлены к длительному пребыванию в этих структурах. Обширные исследования подтверждают, что сидение на стульях, как отмечает Кранц, связано с «болью в спине всех видов, усталостью, варикозным расширением вен, стрессом и проблемами с диафрагмой, кровообращением, пищеварением, вымыванием и общим развитием тела». Появляется все больше свидетельств того, что неуклонно сидячая работа — в некоторых случаях, например, вождение автобуса и погрузчик, тела буквально привязаны к стульям — достаточно вредна, чтобы сократить продолжительность жизни.

На протяжении большей части истории человечества сочетание поз было нормой для тела, встречающегося с миром. Приседание было таким же естественным положением, как сидение для повседневных задач, а лежачее положение было обычной позой для еды в некоторых древних культурах. Так почему же сидение на стульях сохранилось во многих современных культурах? Кранц напоминает нам, что, как и все материальные объекты, функция рассказывает только часть истории. Другая часть, всегда, — это культура — унаследованные и иногда произвольные способы, которыми что-то делалось всегда, и поэтому продолжается как обычная практика.«Биология, физиология и анатомия имеют меньшее отношение к нашим стульям, чем фараоны, короли и руководители», — пишет она.

Один из видов исторических стульев, называемый историками «клизмос», возник в первую очередь как историческое выражение статуса. Размещение тела выше других людей и отдельно от них, в индивидуальной структуре с жесткими плоскими плоскостями — трон, если хотите — развилось как способ признания силы человека, причем самые ранние известные модели относятся к Древнему Египту и югу. Восточная Европа.Их использование в качестве выражения авторитета продолжалось в Средние века и в эпоху Возрождения, и стойкость этого символизма живет как метафора во многих современных титулах лидеров; председательствовать в комитете или отделе или сидеть в назначенном «режиссерском кресле» на съемочной площадке все равно остается за властью.

В века, предшествовавшие западной индустриализации, табуреты или скамейки были обычным предметом домашнего обихода, но стулья были предметами для особых случаев, обычно исключительной собственностью богатых и влиятельных.Эпоха массового производства в 19 веке и последовавшие за ней быстрые социальные и экономические изменения впервые сделали стулья повседневной жизнью. Рабочие места на производстве с их повторяющимися задачами требовали сидячей позы, а высокий спрос на стулья, который это создавал, в свою очередь, сделал их доступными и доступными для людей среднего класса в Европе и США.

«Культура стульев и столов», — пишет Кранц, с тех пор полностью укоренилась во многих частях мира. Современные дизайнеры интерьеров сделали свой вклад, чтобы увековечить стулья как модную и практичную норму, снова и снова изобретая форму в эстетике, хотя и недостаточно в ее эргономике.Стулья — это четвероногие существа с анатомической спинкой и основанием, знакомые людям, потому что они встают, почти как животные, маня нас своей реалистичной структурой сесть. Кранц отмечает, что они обращаются к людям, и, возможно, особенно к дизайнерам, этой смесью «архитектурного и антропоморфного»: они интересны структурно и являются отголоском самого тела.

Но, хотя они напоминают нам человеческую форму, стулья редко поддерживают его. Например, многие дизайны стульев имеют большие мягкие подушки, которые, кажется, указывают на комфорт, но с точки зрения эргономики консенсус противоречит этой эстетике мягкой подушки.Кранц пишет, что «стул с мягкой подкладкой заставляет сидячие кости раскачиваться в набивке, а не контактировать с устойчивой поверхностью, тем самым заставляя плоть в ягодицах и бедрах нести вес».

Как может красивый мягкий стул, который кричит о комфорте, так плохо подходит для большинства реальных тел? Настоящая наука об эргономике, утверждает Кранц, должна направить дизайнеров к дизайну кресел, которое поддерживает и обеспечивает потребность тела в движении, а не в неподвижности — например, с сиденьями, которые наклоняются впереди вниз, и имеют достаточно гибкое основание для сидения. переносят вес своего тела с ноги на ногу.Но по большей части эти принципы игнорируются в пользу моды и дешевого производства.

Стулья, как правило, не являются ответом на реалии тела, его естественную эволюцию или его потребности в течение какого-либо длительного периода. Вместо этого промышленно развитое общество уступило место своим потребностям и уступило место стульям. «Мы их проектируем, — пишет Кранц, перепрофилируя знаменитую линию Уинстона Черчилля, — но однажды построенные, они формируют нас».

Естественно, дизайнеры предпринимали множество попыток заново изобрести сидение.Существуют стулья для сидения на коленях, прыгающие мячи, табуреты в стиле окуня с закругленным дном, чтобы стимулировать изменение веса и движения. Существуют стулья гибкой конструкции, такие как Tripp Trapp для детей, с подножками для регулировки сиденья и опорами для ног, чтобы они росли вместе с молодым телом. В некоторых офисах начали вводить постоянные столы. Но в обычном ресторане, в обычном классе, в поездах, автобусах и самолетах вы все равно найдете стулья, которые в большинстве своем не соответствуют любому представлению о комфорте.

Конечно, это не просто стулья — многие продукты, представленные на рынке промышленным дизайном, не были созданы для многих людей. Вместо этого они были разработаны, чтобы быть обильными, новаторскими, а не необходимыми, и дешевыми. Один известный дизайнер Виктор Папанек незабываемо назвал эти плохие конструкции формой «самодельного убийства».

«Никогда прежде в истории взрослые мужчины не садились и серьезно проектировали электрические расчески, покрытые стразами коробки для папок и норковое ковровое покрытие для ванных комнат, а затем составляли тщательно продуманные планы по производству и продаже этих устройств миллионам людей», — написал он. в 1971 г.«Сегодня промышленный дизайн превратил убийство в массовое производство. Создавая преступно небезопасные автомобили, которые ежегодно убивают или калечат почти 1 миллион человек во всем мире, создавая совершенно новые виды постоянного мусора, чтобы загромождать ландшафт, и выбирая материалы и процессы, которые загрязняют воздух, которым мы дышим, дизайнеры стали опасная порода ».

Папанек кричал всю свою профессию, когда писал эти слова. Его первая книга «Дизайн для реального мира» была ожесточенной полемикой о неправильных действиях промышленного дизайна в середине 20-го века, призывом к дизайнерам задаться вопросом о том, что Папанек иссушительно назвал «дизайном саван» — озабоченность по поводу как вещи выглядят снаружи, за счет того, как они должны функционировать, и насколько они надежны и устойчивы.Он понимал, как продукты, с помощью которых мы ориентируемся в повседневной жизни, соответствуют (или не соответствуют) телам и задачам, которые они призваны объединить в качестве инструментов. Он сравнил уклонение своих коллег от своих обязанностей с тем, «что произошло бы, если бы все врачи отказались от общей практики и хирургии и сосредоточились исключительно на дерматологии и косметике».

Папанек отвечал на пьянящие первые дни по-настоящему массового производства после Второй мировой войны, когда цепочки поставок расширились до ранее невообразимые масштабы, подпитываемые столь же огромной рекламной индустрией.Папанек понимал, что задача продуктового дизайна амбициозная — «трансформировать среду и инструменты человека и, соответственно, самого человека», — но он видел в головокружении послевоенного роста момент, когда дизайнеры сбились с пути. Подавляющая вера в культуру и инвестиции в технологии создали культурный аппетит ко всему, что казалось блестящим и новым, и индустрия теперь потворствовала этому.

Готовность публики к этим блестящим новым объектам, срок службы которых должен был продлиться только до появления следующей новинки, вызвала у дизайнеров преданность тому, что Папанек назвал «темными близнецами стиля и устаревания».Производство для стилизации, усиленное рекламой, привело к пустому стремлению к ненужным предметам, которые быстро стали непригодными для использования. А предметы, которые были созданы исключительно из эфемерного желания, в свою очередь, создали целый этос морального устаревания — общепринятую одноразовость, которая приводила к опасному пренебрежению стандартами безопасности, что приводило к ненужным травмам от обычных предметов домашнего обихода. На момент написания он утверждал, что 600 женщин ежегодно теряли руку из-за травм, вызванных стиральными машинами с верхней загрузкой.В худшем случае дизайн приводил к ненужным травмам, но в своей повседневной посредственности он также создавал условия, в которых предметы не соответствовали потребностям людей, для которых они были созданы.

Как заметил Папанек, существует большая пропасть между людьми, которые используют пульты дистанционного управления телевизора, автомобильные приборные панели и другие предметы повседневного обихода, и людьми, которые принимают дизайнерские решения, которые создают эти предметы, которые движимы или ограничены другими мотивами простота использования. телесность людей теряется, особенно на сидячем рабочем месте, где человеческий труд представляется не как плоть и мускулы, а как измеримые экономические результаты, распределенные по ролям и задачам.Тем не менее, работа все равно выполняется телами, не только в креслах, но и среди угловатых письменных столов, копировальных аппаратов и столешниц, наряду с механическими и цифровыми машинами. Как пассивные, так и активные физические требования наших рабочих будней нагружают наши тела, независимо от того, наклоняемся ли мы постоянно, чтобы собрать ягоды, или часами сидим в телефонном банке.

Папанек был особенно резок в своей оценке неспособности проекта разрешить использование ненормативных органов. Он призвал уделять гораздо больше внимания людям и условиям, потребности которых его коллеги по дизайну обычно списывали как «особые»: пожилые люди, люди с ограниченными возможностями, учащиеся начальной школы и любое население, считающееся выходящим за рамки среднего мейнстрима.Но, как указал Папанек, все мы когда-то были детьми, и почти все мы, в свою очередь, становимся подростками, людьми среднего возраста и пожилыми людьми. Если мы объединим все «кажущиеся небольшими меньшинства [и их]« особые »потребности», — писал он, — мы обнаружим, что «в конце концов, мы созданы для большинства».

Пост-Папанек, дизайнеры продолжали ломать голову над головоломкой стульев. В конце 70-х годов гигант офисной мебели Herman Miller поручил независимым дизайнерам Биллу Стампфу и Дону Чедвику поискать возможности на мебельном рынке, пробелы, которые могут заполнить новые продукты, и тем самым расширить долю компании на рынке.В ходе своего исследования Стампф и Чедвик, опытные наблюдатели за людьми и спроектированной средой, отметили один конкретный контекст, в котором стулья были творчески адаптированы, но плохо подходили для их сиделок: пожилые люди, которые проводили большую часть своего дня, сидя в Ла Z-Boy откидывается, смотрит телевизор или занимается другой пассивной деятельностью.

Они отметили, что кресло даже превратилось в импровизированное медицинское кресло; они были свидетелями его использования, например, в полулежавшем состоянии для людей, проходящих лечение диализом.Однако, несмотря на преимущества вариабельности шага и опорных структур, это было неподходящее кресло для многих условий, связанных со старением. Пожилым людям с ослабленными мышцами было трудно входить и выходить или дотягиваться до рычага для изменения положения, а глубокая набивка, используемая для предполагаемого комфорта, подвергала людей, которые сидели в течение длительного времени, риску возникновения пролежней.

Вдохновленные духом кресла, Штумпф и Чедвик пересмотрели все его традиционные особенности и создали прототип под названием кресло Sarah, которое они передали Герману Миллеру в 1988 году.Он обладал всей гибкостью кресла-кресла и многим другим — множеством способов выбора наклона спинки, сиденья и рук, а также гибкой подставкой для ног для более легкого изменения положения. Они значительно уменьшили набивку, сделав сиденье более тонким и дышащим. Модель была популярна внутри компании как стул с определенной целью — многие сотрудники Herman Miller могли представить, что она будет полезна, например, их бабушкам и дедушкам. Но поначалу привлекательность для массового рынка не была очевидна, и фирма отказалась от Sarah в первой итерации, а спустя несколько лет возродила дизайн.

Для второй версии Стампф и Чедвик представили эргономические характеристики стула с учетом старения, но также и тело среднего офисного работника, обычно привязанного на долгое время к персональному компьютеру и клавиатуре. Они полностью отказались от набивки из пеноматериала, сделав фирменной новой эстетикой модели сиденье без подушек из толстых пластиковых ремней, которое поддерживало бы форму любого тела, а не только стареющего. Aeron имел бешеный успех и быстро стал символом статуса в элитных офисных помещениях, например, в Кремниевой долине.

Кресла Aeron стали каноническим, хотя и дорогим, примером так называемого «универсального» дизайна и его вариантов, безбарьерного и инклюзивного дизайна. Этот принцип — то, о чем думают многие люди, когда слышат вместе слова «инвалидность» и «дизайн». Логика универсализма такова: дизайнеры получают удивительные и убедительные идеи, внимательно рассматривая не нормы и средние значения — не людей, чей опыт находится в пределах ожидаемой середины кривой, — а вместо этого людей и сценарии на периферии опыта. так называемые экстремальные пользователи.Считается, что хорошие дизайнеры будут внимательно следить за необычными обстоятельствами, местами, где продукты (или среда, или услуги) полны трения для людей с особыми потребностями. Там, на полях человеческого опыта, есть ключи к неоптимальным условиям, которые также могут повлиять на людей в нормативном среднем, хотя, возможно, в меньшей степени.

В случае инвалидности это будет означать пристальное наблюдение за пожилыми людьми, инвалидами-колясочниками и, скажем, людьми в спектре аутизма, а затем абстрагирование от этих наблюдений.Что работает для этих людей, а что нет, исходя из того, что они говорят или делают, или того, что они не говорят или не делают? Где можно внести улучшения, чтобы устранить те точки трения на полях, где дизайн не работает? После серии прототипов и тестирования процесс направлен на создание более удобного, эргономичного, доступного продукта (или услуги, или среды) для всех — в принципе, по крайней мере, дизайна «для всех».

Не Папанек предложил миру универсальный дизайн; это были люди с ограниченными возможностями, чьи давние идеи породили то, что стало набором принципов, которым могли следовать дизайнеры.Рональду Мейсу, инвалиду-колясочнику и архитектору, приписывают введение термина «универсальный дизайн» в общество в 1985 году. Отчасти чеканка монет была стратегической, переделав черты дизайна, которые считались «особенными», как просто хороший дизайн, в результате в изделиях и зданиях, которые просто «могли использовать все люди».

Универсальные принципы дизайна, разработанные Мейсом и другими представителями сообщества людей с ограниченными возможностями, звучат как противоядие не только от озабоченности «стилем и устареванием», которую назвал Папанек, но и от «убийственных» результатов небрежного дизайна; они включают такие принципы, как «простое и интуитивно понятное использование», «воспринимаемая информация», «низкие физические усилия» и, возможно, самое важное, «терпимость к ошибкам».

Универсальный дизайн не ограничивается предметами высокого класса, такими как кресло Aeron. Если, например, вы отправитесь искать кухонные принадлежности в обычном магазине, вы легко найдете линейку Oxo Good Grips со знакомыми толстыми черными гибкими резиновыми ручками, которые дают ровно столько, чтобы их было удобно держать, и достаточно прочной, чтобы предложить использовать. Бренд начался с овощечистки — предмета, столь повседневного, что быть невидимым — и эта овощечистка возникла, как часто бывает в дизайне, из жалобы, которая вдохновила на идею.

В конце 80-х женщина по имени Бетси Фарбер пыталась использовать стандартную металлическую овощечистку в доме отдыха, который она снимала вместе со своим мужем, Сэмом, предпринимателем на пенсии. Использовать инструмент было неприятно, особенно потому, что у Бетси был артрит. Итак, прямо на кухне Сэм и Бетси начали набрасывать идеи для новой версии овощечистки. В результате дальнейшей доработки эти идеи привели к теперь уже повсеместному дизайну Oxo: плавники по бокам элегантно указывают на место, куда можно положить большой палец, чтобы оптимизировать механику использования, визуальный сигнал для интуитивного управления.Когда вы держите овощечистку напротив моркови, это побуждает вас приложить ровно столько давления, чтобы поймать ленту кожи, не разрезая слишком глубоко и без опрометчивого скольжения, из-за которого и морковь, и овощечистка вылетят из ваших рук.

Сэм Фарбер вышел на пенсию и начал работать над овощечисткой, а идея, которую придумали он и Бетси, была реализована в партнерстве с дизайнерской фирмой, которая продолжила создание линии Good Grips: консервные ножи, щипцы для салата и другие инструменты, предназначенные для тонкой ручной работы на кухне.Так пошла классическая история успеха универсального дизайна, которая заняла свое место в каноне наряду с историей кресла Aeron, вдохновив целое поколение будущих практиков.

Есть и другие истории. Дизайнер Марк Харрисон получил заказ от Cuisinart в конце 70-х годов для капитального ремонта кухонного комбайна коммерческого класса в более удобную для потребителя домашнюю модель. Компания не просила Харрисона рассматривать инвалидность как вариант использования своего продукта, но исследования и преподавание Харрисона в Школе дизайна Род-Айленда включали годы совместной работы над мебелью для реабилитационных центров и жилищем для инвалидов.Эти опыты подкрепили идеи, которые Харрисон привнес в процессор. Он представил такие вещи, как крупный шрифт, высококонтрастные буквы для этикеток и элементы управления, которые переворачиваются как лопасти, а не требуют легкого поворота. Эти и другие особенности основаны на принципах удобства использования, которые Харрисон усвоил, внимательно изучив инвалидность. Такая приверженность и воображение в дизайне дает продукты и опыт, которые могут сделать жизнь лучше, даже если вы этого даже не заметите.

Инвалидность также является малоизвестным сердцем инноваций во многих цифровых инструментах.Например, история телефона тесно связана с исследованиями глухоты. Работа Александра Грэхема Белла с глухими учениками и их учителями укрепила его исследования по тому, как сделать речь видимой, преобразованной в сигналы и, следовательно, передаваемой с помощью электронных средств. Это исследование сделало возможной телефонную технологию, но также помогло привести в движение стандартизацию обработки сигналов, которая имела решающее значение для ранних вычислений.

В США, пожалуй, самым очевидным примером этих инноваций является знаменательное изменение в потреблении средств массовой информации, которое произошло после того, как активисты-инвалиды боролись за то, чтобы технология скрытых субтитров была встроена в каждый стандартный телевизор.Закон о схемах телевизионного декодера, принятый в США в 1990 году, требовал, чтобы технология была стандартной частью процесса производства телевизоров, а не дополнительным устройством, прикрепленным к ней. Битва за принятие закона была трудной и затяжной, несмотря на сопротивление внутри отрасли связи по поводу предполагаемых дополнительных расходов, которые это повлечет за собой. Но благодаря экономии на масштабе, созданной законодательством, стоимость добавления этой мощности к телевизорам теперь настолько мала, что ее практически невозможно подсчитать.Между тем скрытые субтитры стали обычным явлением в повседневной жизни. Это то, как вы следите за спортивными матчами в ресторане или в терминале аэропорта, и как вы понимаете отрывки из дебатов о выборах на своем ноутбуке с выключенным звуком, что позволяет выполнять многозадачность, когда ваши дети находятся в соседней комнате, пытаясь добраться до спать.

Из этих историй легко сделать вывод, что универсальный дизайн отправляет «смертоносные» объекты на свалку истории и только он указывает путь к более доступному будущему.Создание эргономичных объектов, которые могут производиться серийно и быть достаточно доступными, чтобы попасть в руки людей, которые в них нуждаются, — это неоспоримое благо. Но исследователи инвалидности также указывают на иронию, созданную работой, которую привели в движение Мейс и ему подобные. Один из них заключается в том, что, хотя в основе доминирующей модели универсального дизайна лежит инвалидность, сам успех создаваемых ею инноваций имеет тенденцию скрывать истории их происхождения, как в случае с овощечисткой Oxo. Этот успех заставляет многих людей игнорировать препятствия, которые все еще существуют на пути к адаптивному и гибкому миру для людей с ограниченными возможностями.Универсальный дизайн также имеет тенденцию разжигать непоколебимую веру в важность продуктов, приобретаемых потребителями, как ключа к построению желанного мира. Более качественный продукт может быть полезен в краткосрочной перспективе, но иногда для обеспечения долгосрочного решения необходим лучший процесс или лучшая система.

Возьмем, к примеру, кресло Leveraged Freedom Chair, дизайн, созданный для людей с параличом нижних конечностей в инвалидных колясках в тех частях мира, где редко встречаются доступные улицы. Амос Винтер, директор Глобальной инженерной и исследовательской лаборатории Массачусетского технологического института (MIT), годами проводил полевые исследования методом проб и ошибок со своей командой в Танзании, Гватемале и Индии, чтобы совместно спроектировать стул с переменными параметрами. крутящий момент при движении, даже по бездорожью, с использованием очень простой технологии.В зависимости от того, где вы беретесь за одну из его выдвинутых ручек, вы получаете более или менее механическое преимущество, как при переключении передач на велосипеде, что делает неровное тротуар или грунтовые дороги намного более удобными для навигации. Третье колесо впереди добавляет равновесия. «Мы терпели неудачу несколько раз», — сказал Винтер. По его словам, процесс проектирования «должен начинаться и заканчиваться конечными пользователями». «Это люди, которые должны определить требования к технологии и в конце дать им высокую оценку».

Установить сиденье, раму и ручки в правильное положение, чтобы они были удобными и удобными с точки зрения их физики, было задачей инженера, которая очень хорошо проектировала и строила.Но настоящая изобретательность не в механике; это в устойчивой системе ремонта и обслуживания. Многие компании-производители инвалидных колясок производят свои стулья с собственными запатентованными деталями, поэтому даже если они дарят стулья бесплатно людям, которые в них нуждаются, замена этих частей обходится дорого, и стулья приходят в негодность, когда они ломаются. По словам Уинтера, если инвалидная коляска прослужит в сельской местности среди небогатых слоев населения, «ее необходимо отремонтировать с использованием местных инструментов, материалов и знаний».Кресло Freedom выполнено из стандартизированных и доступных по цене велосипедных запчастей, поэтому их можно ремонтировать и заменять в любой точке мира.

«Чтобы сделать что-то дешевое, простое и надежное, часто требуется тщательная инженерия», — говорит Уинтер. «Какое решение даст вам требуемую производительность при минимальных затратах и ​​минимальной сложности?» Кресло с рычагами свободы не было компромиссом; это был не тот стул, который был «достаточно хорош» для людей, которые его использовали. Это был правильный дизайн для конкретных людей в определенных условиях, и он был рассчитан на длительный срок службы.

Адаптировано из Что может сделать тело? Как мы встречаем построенный мир Сары Хендрен, опубликовано Riverhead Books

Следите за подробным прочтением в Twitter по адресу @gdnlongread и подпишитесь на подробное еженедельное электронное письмо здесь.

Стулья Дизайны, доказывающие, что они король современной мебели!

Хороший дизайн стула чрезвычайно важен. Будь то стул для рабочего или обеденного стола или просто для отдыха в гостиной, при выборе стула для любого помещения не должно быть никаких компромиссов.Следует учитывать комфорт, функциональность и эстетику, не говоря уже об эргономичной форме! Поэтому мы создали коллекцию инновационных дизайнов стульев, которые помогут вам улучшить свои привычки в сидении!

Стул Concertina, созданный как часть коллекции Objets Nomade от Louis Vuitton, от лондонской дизайн-студии Raw-Edges складывается… но не такой, какой вы ожидаете. Стул раскрывается, как японский веер, с помощью изогнутых лопастей вентилятор превращается в стул.Застежка-молния на спинке и элегантная застежка спереди фиксируют кресло в режиме посадки.

Нормализация от Джоша Клайна — это кресло, которое я никогда раньше не видел! Стул, который был определен как произведение современного искусства, был создан из полимеризованного гипса, песка и гравия. Хотя сидеть на нем может быть не очень удобно, нет никаких сомнений в том, что это чрезвычайно интригующая скульптура!

Функционально все еще стул, Exploded Chair — это визуальная ломка самой идеи стула. Взяв деревянный стул и разделив его на части, а затем поместив эти части в отдельные акриловые коробки, взорванный стул получился невероятно креативным!

Разработанный, чтобы быть достаточно компактным, чтобы вписаться в любое пространство, но при этом достаточно удобным, чтобы вы могли погрузиться в любимую книгу, Conch поставляется с внутренним корпусом из формованной фанеры и внешним корпусом из вспененного материала двойной плотности.Прямо под вами есть отсек для хранения всего, от книг до подушки и других безделушек.

Вдохновленный своей недавней поездкой в ​​Индию, дизайнер Марк Анж создал II Трон Павона. Изысканное изумрудно-сапфировое кресло (если честно, скорее тронное) похоже на королевского павлина!

Вдохновленный концепцией плоской мебели, Tehila Guy спроектировал Anda. Анда — надувное кресло с прозрачным пластиковым сиденьем, поддерживаемым деревянными стержнями. Удобный и необычный стул уникального дизайна!

Мягкое, просторное и с эргономичной спинкой кресло NOA от Стефано Биги легко впишется практически в любое жилое пространство.Это одно уютное место для сидения, доступное как в кожаном, так и в тканевом вариантах!

Сядьте в кресло-капсулу, и когда ваша спина погрузится в подушку, вы заметите, что ваше периферийное зрение сужается. Его дизайн в виде кокона покрывает ваши бока и верх, блокируя не только обзор, но и поглощая звук, оставляя вас в безмятежном пузыре, пока вы спите, читаете или работаете.

Полудеревянное и полубронзовое кресло из коллекции бронзового века. Автор Франк Тьепкема из голландской студии Tjep.Слияние двух совершенно разных материалов создает красивый контраст! Не говоря уже о сочетании бронзового и бирюзово-зеленого цветов, это как брак, заключенный на небесах.

Botera — это семейство больших плюшевых кресел.